欧洲中世纪教学圣像画的历史演变及其艺术成就
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摘要
圣像画是宗教和艺术在历史发展中相互碰撞，进而相互渗透、融合为一体，它不同于古希腊、罗马和文艺复兴时期所追求的再现物质世界的绘画艺术，而成为一种独特的历史文化现象。
圣像画的审美情感是依附于一种强烈的宗教情感，他的主要功能在于对未信教者、异教徒的教化和对于信徒的教育启迪作用。
本论文主要针对拜占庭时期的马赛克圣像画、罗马式时期的圣像壁画、哥特式时期的彩色玻璃圣像画进行论述。
在简单回顾早期的圣像艺术之后，本论文着重阐述了圣像画的主要历史分期以及不同时期的社会文化背景、发展脉络、艺术特色及其演变过程，从中探寻并总结出圣像画的独特宗教意义、象征性的形式方法、杰出的技法工艺等。此外，还采用了横向的比较方法，对三个主要时期进行有效的区分，比较各时期突出的代表了和体现了中世纪生活的不同审美特征，并分析备受冷落的中世纪圣像画的材料技法，论述了圣像画的艺术价值及成就。
Icon paintings resulted from collisions between religions and arts, their penetration into each other and integration with each other in the history. They are different from the painting arts in the ancient Greek period, ancient Roma period and Renaissance period that aimed at reproducing the material world. Instead, they are a unique historical and cultural phenomenon.
The aesthetic feeling in icon paintings clings to a kind of strong religious feeling, and their primary functions include moralizing non-believers and pagans as well as educating and edifying believers.
This paper focuses on discussing mosaic icon paintings in the Byzantine period, icon frescos in the Romanesque period and Stained Glass icon paintings in the Gothic style period.
Following brief review of the early icon art, this paper highlights the major historical period of icon paintings as well as their social and cultural background, development trends, artistic features and evolution process in different periods, from which it seeks and summarizes the unique religions meanings, the symbolic forms and methods, and superior skills and techniques of icon paintings. In addition, it differentiates the three major periods using horizontal comparison, as it compares different aesthetic characteristics that prominently represented and embodied the life in the Middle Age. Also, it analyzes the materials and skills for icon paintings in the Middle Age that were snubbed, and discusses the artistic value and achievements of icon paintings.
圣像画的审美情感是依附于一种强烈的宗教情感，他的主要功能在于对未信教者、异教徒的教化和对于信徒的教育启迪作用。
本论文主要针对拜占庭时期的马赛克圣像画、罗马式时期的圣像壁画、哥特式时期的彩色玻璃圣像画进行论述。
在简单回顾早期的圣像艺术之后，本论文着重阐述了圣像画的主要历史分期以及不同时期的社会文化背景、发展脉络、艺术特色及其演变过程，从中探寻并总结出圣像画的独特宗教意义、象征性的形式方法、杰出的技法工艺等。此外，还采用了横向的比较方法，对三个主要时期进行有效的区分，比较各时期突出的代表了和体现了中世纪生活的不同审美特征，并分析备受冷落的中世纪圣像画的材料技法，论述了圣像画的艺术价值及成就。
Icon paintings resulted from collisions between religions and arts, their penetration into each other and integration with each other in the history. They are different from the painting arts in the ancient Greek period, ancient Roma period and Renaissance period that aimed at reproducing the material world. Instead, they are a unique historical and cultural phenomenon.
The aesthetic feeling in icon paintings clings to a kind of strong religious feeling, and their primary functions include moralizing non-believers and pagans as well as educating and edifying believers.
This paper focuses on discussing mosaic icon paintings in the Byzantine period, icon frescos in the Romanesque period and Stained Glass icon paintings in the Gothic style period.
Following brief review of the early icon art, this paper highlights the major historical period of icon paintings as well as their social and cultural background, development trends, artistic features and evolution process in different periods, from which it seeks and summarizes the unique religions meanings, the symbolic forms and methods, and superior skills and techniques of icon paintings. In addition, it differentiates the three major periods using horizontal comparison, as it compares different aesthetic characteristics that prominently represented and embodied the life in the Middle Age. Also, it analyzes the materials and skills for icon paintings in the Middle Age that were snubbed, and discusses the artistic value and achievements of icon paintings.
引文
1．朱伯雄主编：《世界美术史．第五卷 中世纪美术》，山东美术出版社，1989年10月版
2．张弘昕、杨身源编著：《西方画论辑要》，江苏美术出版社，1990年4月版
3．孙津著：《基督教与美学》，重庆出版社，1990年6月版
4．朱伯雄编著：《世界美术名作鉴赏辞典》，浙江文艺出版社，1991年7月版
5．戚廷贵、刘孝严、唐树凡主编：《东西方艺术词典》，吉林教育出版社，1992年4月版
6．古丽比娅等 编著：《世界中世纪艺术史》，中国国际出版社，1996年版
7．史仲文、胡晓林主编：《世界全史》，中国国际出版社，1996年版
8．骆公、秦天著：《信仰的兴衰》，吉林美术出版社，1999年1月版
9．陈乐民、周弘著：《欧洲文明扩张史》，东方出版中心，1999年3月版
10．奚静之著：《俄罗斯苏联美术史》，天津人民美术出版社，1999年8月版
11．祝重寿著：《欧洲壁画史纲》，文物出版社，2002年12月版
12．[美]汤普逊著，耿淡如译：《中世纪经济社会史．上册》，北京商务印书馆，1961年版
13．[美]汤普逊著，耿淡如译：《中世纪经济社会史．下册》，北京商务印书馆，1963年版
14．[英]鲍桑葵著，张今译：《美学史》，北京商务印书馆，1985年版
15．[俄]乌格里诺维奇著，王先睿、李鹏增译：《艺术与宗教》，北京三联书店，1987年8月版
16．[意]玛丽亚．克里斯蒂娜．高佐莉著，彭小樵译，劳陇校译：《哥特艺术鉴赏》，北京大学出版社，1988年3月版
17．[俄]E．I．雅科伏列夫著，任光宣、李东晗 译：《艺术与世界宗教》，文化
艺术出版社，1989年6月版
18．[英]扎内奇著，陈平 译：《西方中世纪艺术史．建筑 雕刻 绘画神圣艺术》，浙江美术学院出版社，1991年5月版
19．[美]房龙著，衣成信译：《人类的艺术》，中国文联出版公司，1991年9月2次出版
20．[英]苏珊．伍德福特、安尼．谢弗—克兰德尔、罗莎．玛丽亚．莱茨著，罗通秀、钱乘旦译：《剑桥艺术史．希腊和罗马中世纪文艺复兴》，中国青年出版社，1994年5月版
21．[法]G．泰特 原著，吴岳添译：《十字军东征．以耶路撒冷之名》，上海书店出版社、上海世纪出版集团，1998年版
22．[奥地利]A．李格尔 著，陈平译：《罗马晚期的工艺美术》，湖南科学技术出版社，2001年1月版
23．[西班牙]派拉蒙出版社组织编写，王嘉利译：《拜占庭艺术》，山东美术出版社，2002年1月版
24．[法]雅尼克．扎朗 著，董强译：《中世纪艺术》，吉林美术出版社，2002年7月版
25．[日]柳宗玄：《Great Monumets of the Word》，日本株式会社讲谈社，1979。
26. Janes Syder: 《Medieval art: painting-sculpture-architecture 4th-14th century》, Englewood Cliffs N. J: Prentice-Hall; New York: H. N Abrams, 1989.
27. Herbert L. Kessler: 《Spiritual Seeing: Picturing God' s Invisibility in Medieval Art》, Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 2000.
28. Madeline H. Caviness: 《Art in the Medieval West and its Audience》, Aldershot Burlington USA:Ashgate, 2001.
29. Janetta Rebold Benton: 《Art of the Middle Ages》, London: Thames&Hudson, 2002.
30. Debra Higgs Strickland: 《Saracens demons and Jews: making monsters in Medieval art》, Princeton N. J: Princeton University Press, 2003.
2．张弘昕、杨身源编著：《西方画论辑要》，江苏美术出版社，1990年4月版
3．孙津著：《基督教与美学》，重庆出版社，1990年6月版
4．朱伯雄编著：《世界美术名作鉴赏辞典》，浙江文艺出版社，1991年7月版
5．戚廷贵、刘孝严、唐树凡主编：《东西方艺术词典》，吉林教育出版社，1992年4月版
6．古丽比娅等 编著：《世界中世纪艺术史》，中国国际出版社，1996年版
7．史仲文、胡晓林主编：《世界全史》，中国国际出版社，1996年版
8．骆公、秦天著：《信仰的兴衰》，吉林美术出版社，1999年1月版
9．陈乐民、周弘著：《欧洲文明扩张史》，东方出版中心，1999年3月版
10．奚静之著：《俄罗斯苏联美术史》，天津人民美术出版社，1999年8月版
11．祝重寿著：《欧洲壁画史纲》，文物出版社，2002年12月版
12．[美]汤普逊著，耿淡如译：《中世纪经济社会史．上册》，北京商务印书馆，1961年版
13．[美]汤普逊著，耿淡如译：《中世纪经济社会史．下册》，北京商务印书馆，1963年版
14．[英]鲍桑葵著，张今译：《美学史》，北京商务印书馆，1985年版
15．[俄]乌格里诺维奇著，王先睿、李鹏增译：《艺术与宗教》，北京三联书店，1987年8月版
16．[意]玛丽亚．克里斯蒂娜．高佐莉著，彭小樵译，劳陇校译：《哥特艺术鉴赏》，北京大学出版社，1988年3月版
17．[俄]E．I．雅科伏列夫著，任光宣、李东晗 译：《艺术与世界宗教》，文化
艺术出版社，1989年6月版
18．[英]扎内奇著，陈平 译：《西方中世纪艺术史．建筑 雕刻 绘画神圣艺术》，浙江美术学院出版社，1991年5月版
19．[美]房龙著，衣成信译：《人类的艺术》，中国文联出版公司，1991年9月2次出版
20．[英]苏珊．伍德福特、安尼．谢弗—克兰德尔、罗莎．玛丽亚．莱茨著，罗通秀、钱乘旦译：《剑桥艺术史．希腊和罗马中世纪文艺复兴》，中国青年出版社，1994年5月版
21．[法]G．泰特 原著，吴岳添译：《十字军东征．以耶路撒冷之名》，上海书店出版社、上海世纪出版集团，1998年版
22．[奥地利]A．李格尔 著，陈平译：《罗马晚期的工艺美术》，湖南科学技术出版社，2001年1月版
23．[西班牙]派拉蒙出版社组织编写，王嘉利译：《拜占庭艺术》，山东美术出版社，2002年1月版
24．[法]雅尼克．扎朗 著，董强译：《中世纪艺术》，吉林美术出版社，2002年7月版
25．[日]柳宗玄：《Great Monumets of the Word》，日本株式会社讲谈社，1979。
26. Janes Syder: 《Medieval art: painting-sculpture-architecture 4th-14th century》, Englewood Cliffs N. J: Prentice-Hall; New York: H. N Abrams, 1989.
27. Herbert L. Kessler: 《Spiritual Seeing: Picturing God' s Invisibility in Medieval Art》, Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 2000.
28. Madeline H. Caviness: 《Art in the Medieval West and its Audience》, Aldershot Burlington USA:Ashgate, 2001.
29. Janetta Rebold Benton: 《Art of the Middle Ages》, London: Thames&Hudson, 2002.
30. Debra Higgs Strickland: 《Saracens demons and Jews: making monsters in Medieval art》, Princeton N. J: Princeton University Press, 2003.