摘要
在世界范围内全球化、多元化浪潮日益发展的今天，教育理论本土化问题已越来越引起世界各国尤其是发展中国家的重视。如何在这种全球化、多元化的背景下建构具有本民族特色的音乐文化，发展既融汇多元又兼具本土化的音乐教育，是我国音乐教育理论和实践研究必须直面的重大问题。音乐文化教育的全球化与本土化问题与我国音乐教育发展的历史有着很深的渊源，国际音乐教育的大背景要求我们在音乐教育研究上寻求新话语、新思维，同时，我们还要保持中国传统音乐文化和音乐教育的独特性，以本土化音乐理念为立足点。因此，如何在“全球化”与“本土化”音乐教育之间达成一种平衡、统一的关系―放眼世界，立足本土，融合创生，就成为广大音乐教育研究者亟待解决的迫切问题。
近年来，多元音乐文化教育成为音乐教育领域的热点问题，受到广泛关注。而起源于德国的奥尔夫音乐教学法中就蕴含着这种理念。奥尔夫在建构其原本性、元素性的音乐教育理论的过程中，清晰地认识到，音乐文化不应该仅以西方或东方某种音乐文化为中心，而应该吸取各种先进文化的优点，进行多元化的发展。“多元化”作为奥尔夫音乐教育思想最基本的观点，渗透在其整个音乐教学体系中。奥尔夫一直竭力主张要平等地看待不同民族、地区的各种音乐文化，无论是其家乡巴伐利亚的民间歌曲，还是日本、印度和中国等富于浓郁东方情调的传统音乐，无论是独具特色的非洲木琴，还是东南亚各国的打击乐合奏……都体现着音乐的本质和本源，是最“自然的”和“富有活力的”音乐艺术。这些接近自然并且能够为每个儿童学会和体验的各地区民族民间艺术都可以作为音乐教学的素材，以适合儿童参与体验的教学方式创造出各种各样的奥尔夫音乐课程和灵活多变的音乐教学活动。正是如此，奥尔夫音乐教学法在世界各地都具有广泛的影响，受到世界各地人民的热烈欢迎。可以说，奥尔夫音乐教学法在世界音乐教育领域的广泛传播和内容的不断丰富，对多元音乐文化教育的研究和发展，产生了重大的推动作用。因此，深入挖掘奥尔夫音乐教育在世界的融合与发展、演变与生成过程，并研究奥尔夫音乐教学法在中国的本土化问题，具有重要的学术价值和深远的理论意义。
奥尔夫教学法作为当代世界最著名的三大音乐教育体系之一，其培养健全人格、创新精神和创造能力的教育目标，以及生动活泼、独具特色、丰富多彩的教学形式和个性突出的教学策略得到世界音乐教育工作者和广大学习者的高度赞誉和喜爱，并且深受儿童的欢迎，因而在世界各国广泛流传。自从20世纪80年代初，奥尔夫音乐教学法被以廖乃雄等为代表的音乐教育研究都介绍引入到我国，对促进我过音乐教育的改革和发展起了巨大的作用。但是由于传入初期，受我国当时的基本国情和当时“应试教育”等因素的影响，对音乐教育重视程度不够，我国音乐教育理论的研究也相对滞后，使奥尔夫教学法本土化的进程中出现了融合不好，生成不够等问题，有些教师片面地流于形式上的模仿，没有深层次理解奥尔夫教学法深刻的教育内涵及理念，在教学中也存在一些误区。近年来，随着我国素质教育的不断深入，我国音乐教育理论研究的不断发展，奥尔夫教学法在我国再次受到强烈关注，目前在我国基础音乐教育中存在竞技化、工艺化、专业化等弊端，而奥尔夫音乐教学法的教育理念对于我国应试教育过于强调知识与技能，忽视学生身心全面和谐地发展，有很好的促进作用。基于此，本研究试图从当前世界范围内的音乐教育全球化背景和文化融合与生成的角度出发，在详细介绍奥尔夫音乐教育体系的内容、理念、原则、方法、模式的基础上，分析奥尔夫音乐教学法在全世界的融合、演变进程，进而将研究的视域集中在奥尔夫音乐教学法在中国的本土化问题上。
本研究的核心问题是：如何使奥尔夫音乐教学法在我国基础音乐教育中得到本土化的发展？从以下几个方面展开研究：第一、如何理解奥尔夫音乐教学法本土化的内涵及价值？第二、奥尔夫音乐教学法在中国本土化发展的现状如何？第三、如何在实践中完善奥尔夫音乐教学法本土化的融合与生成？第四、如何在实践的基础上，构建奥尔夫音乐教学法本土化的教学模式？
论文包括导论共分七个组成部分。
第一部分导论主要阐述本文的研究背景、确定研究领域，对奥尔夫音乐教学法本土化的研究价值、研究方法和创新之处进行论述，并对此领域的研究成果进行总结和综述，对相关的核心概念进行界定，为本研究的顺利进行打下基础。
第二部分主要阐述奥尔夫音乐教学法本土化问题的背景及价值，主要是对奥尔夫音乐教学法进行本体解读，介绍奥尔夫的音乐教育思想及形成的社会背景，奥尔夫音乐教育体系的教学内容和方法，奥尔夫音乐教育体系的理论与实践贡献，奥尔夫音乐教育体系在德国的发展现状等问题，并在音乐教育全球化的背景下，深入挖掘奥尔夫音乐教学法本土化的价值所在。
第三部分以引进－渗透与整合、融合－吸收与转化、生成－建构与创新为视角，对奥尔夫音乐教学法本土化的内涵及理论依据展开论述。
第四部分论述奥尔夫音乐教学法本土化的途径，即奥尔夫音乐教学法在世界的传播与本土化现状，主要阐述奥尔夫教学法在中国的传播与本土化历程，并就奥尔夫教学法在中国的发展现状及问题展开分析，探讨奥尔夫教学法在中国的融合方式等问题。
第五部分是关于奥尔夫音乐教学法本土化的实践研究，以我国的音乐新课改为目标，针对奥尔夫音乐教学法与我国新课程标准的融合现状，分析奥尔夫音乐教育理念与我国音乐新课标基本理念的契合程度，进行奥尔夫音乐教学法在基础音乐教育中的实践研究。
第六部分主要阐明奥尔夫音乐教学法在我国本土化的生成与建构，包括本土化教学模式的生成本土化教学目标的生成、本土化教学原则的生成、本土化教学内容的生成、本土化教学方法的生成、本土化教学评价的生成、本土化教学策略的生成以及本土化教学用具的生成等。
第七部分针对中国人的传统观念与思维方式、中国的教育体制、中国的教育环境与教学设备、音乐教育理论研究的滞后、专业师资的缺乏等奥尔夫音乐教学法本土化的融合障碍，从国家政策、社会舆论、学校氛围、师资保证、学生需求等方面就奥尔夫音乐教学法本土化的生成条件，提出相关的政策性建议。
In today’s world with the trend of globalization and pluralism，the issue of educationlocalization has been paid more and more attention to, especially by developing countries.Under these circumstances, the music education theory and practice of our country are facedwith the important issue of building up a music education system with national and pluralcharacteristics. The globalization and localization of music culture education is closely relatedto the history of the development of our country’s music education. One the one hand, weshould join the international music education to come into contact with new thoughts; on theother hand, we should keep the unique qualities of traditional Chinese music culture andmusic education and base ourselves on local development.At the same time, we must achievea balance and integrity between the two, that is, looking out to the world, based in themotherland and developing through combination.
In recent years, plural music cultural education has been one of the important subjectsdiscussed in the field of music education worldwide. The famous Orff music education whichoriginated in Germany contains the important thoughts of plural music culture education.When he was researching on original music and developmental music, Orff realized that themusic culture shouldn’t only concentrate on a certain western or eastern music culture，butshould take in the advantages of every advanced culture and develop diversely. Orff’s pluralmusic culture thoughts are mainly reflected in his music works. It can be said that, pluralism,as the basic opinion in his elementary music education theory, infiltrates his whole musiceducation system. Orff pays equal attention to folk music everywhere, whether it be Bavarianfolk songs, or Japanese or Chinese which are traditional Eastern or the unique Africanxylophone，or the orchestra of Southeastern Asian percussion music. All of those forms ofmusic reflect the nature and origin of music and are the most natural and energetic music. Allthe natural folk music which can be learnt and experienced by every child can be materials formusic teaching. They can be created into all kinds of Orff music courses and teachingactivities which are suited to children’s participation and experience. Thus, Orff musicdidactics has worldwide influence and has been well received by many teachers and students.It can be said that the wide spread and full development of Orff music didactics in the worldmusic education field have greatly promoted the research and development of plural musicculture education. Therefore, it is academically worthwhile and has far-reaching theoretical significance to deeply study the integration, development and evolution of Orff musiceducation in the world and meanwhile study its localization in China.
Orff music didactics, one of the three most world-famous modern music didacticssystems， focuses on cultivating all-round personality, initiative and creativity, has beenhighly praised and loved by music educationalists worldwide and welcomed by childrenbecause of its liveliness and diverse teaching forms and strategies, making it widely spread.At the beginning of the1980s, it was introduced into China by music educationalistsrepresented by Liao Naixiong. This has made our country connected with the world at thebeginning of the music teaching reform and it has developed quickly，greatly promoting thereform. However, at the beginning, influenced by the national conditions at that time and thefactors like examination-orientated education system，music education didn’t get the dueattention，combined with the relative lagging of our country’s music education theoreticalresearch, resulting in the problems that Orff music didactics was not well integrated in theprocess of localization and thus couldn’t fully develop. Some teachers only copied the forminstead of deeply understanding the true intensions and ideas and there were even mistakes intheir teaching. Recently, with the development of quality-oriented education and our country’smusic education theories， Orff music didactics has come back into the highlight. Now, inChina’s elementary music education， there exist the weaknesses of competition,craftsmanship and professionalization. However, the ideas of Orff music didactics can putright the present situation in which knowledge and skills are over-emphasized while students’all-round mental and physical development is overlooked. Thus, I base my study on theworld-wide music education globalization and cultural integration and development. After adetailed introduction of the contents, ideas, principles, methods and patterns of Orff musiceducation system， I analyze the integration and evolution of Orff music didactics in theworld and focus the study on the localization of Orff music didactics in China.
My research is on the following issues. First, how to define local and localization inmy study? How to understand the connotation and value of the localization of Orff musicdidactics?. How to promote its integration and development in the process of localization？Secondly，why hasn’t it been well localized since it was first introduced20years ago? Whatare the restricting factors？ Thirdly，how to find out the best interests it could exert on musiceducation in the curriculum reform and use them in fundamental music teaching？Fourthly,what are the mentalities of Chinese middle school and primary school students when theylearn music? How to design music classes using the methods according to different agegroups? Fifthly, how to learn from other countries’ practice in their process of the localizationof Orff music didactics in order to build up the Orff music education principles, methods,strategies and patterns with Chinese characteristics in our fundamental music education? The thesis includes7parts including the introduction.
Part I， introduction, mainly deals with the background, fixes the research field anddiscusses the value, research methods and initiatives of the localization of Orff musicdidactics. At the same time, it summarizes and comments on the work done in the field, anddefines related concepts, which lay the foundation for carrying out the research.
Part II mainly discusses the background and value of the localization of Orff musicdidactics and explains it by introducing Orff’s music education thinking and its socialbackground， its contents, theoretical and practical contributions and the present developmentin Germany. It also studies the value of its localization under the globalization of musiceducation.
Part III discusses the connotation and theoretical bases of the localization of Orff musicdidactics from the perspectives of introduction and integration, absorption andtransformation， creation and construction.
Part IV discusses the approaches of the localization of Orff music didactics， that is, the
current situation of the spread and localization of Orff music didactics， mainly those in
China. It also deals with the current situation and problems of the didactics in China and
explores the way of its integration in China.
Part V is about the study of the practice of the localization of Orff music didactics.Targeting at China’s new curriculum reform, aiming at the present integration of Orff musicdidactics and our new curriculum standards, it analyzes the agreement between the ideas ofOrff music education and those of China’s new curriculum standards to study the practice ofOrff music didactics in fundamental music education.
Part VI mainly deals with the local creation and construction of Orff music didactics inChina which includes the local creations of teaching modes, teaching goals， teachingprinciples, teaching contents, teaching methods，evaluation， teaching strategies, teachingequipment and so on.
Part VII considers the traditional Chinese thinking，Chinese educational system, teachingequipment， the lagging of music education theories, the lack of professional staff and so onwhich all interfere with the integration of Orff music didactics and puts forward relatedsuggestions on policies in the aspects of national policies, public opinions，school atmosphere,teachers resources, students’ needs and so on.
引文
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