川剧舞台表现的拓展
摘要
作为一种程式化的舞台艺术,中国传统戏曲在剧本创作、舞台表演以及舞美设计等方面都有独特的表现程式。戏曲程式来源于生活,并在长期的舞台实践中发展成为一种独具魅力的舞台艺术手段,是我国优秀传统文化的重要组成部分。随着社会的发展,戏曲程式也在满足人们日益多元的审美需求的过程中不断丰富与发展。本文主要探讨了川剧的舞台表现程式,分析其在继承传统的基础上,于舞台表演形式、舞台空间组合艺术以及程式动作等方面进行的大胆改革与创新,最终呈现出传统与现代相交融的独特面貌。
引文
(1)夏毅:《传统川剧的现代走向——以川剧〈槐花几时开〉为例》,《四川戏剧》,2012年第5期,第16、17页。
(2)李海峰:《川剧舞台的表现性与中国画的写意性》,《四川戏剧》,2007年第5期,第58、59页。
(3)张垚:《试析戏曲舞台美术设计中的空间组合——以川剧为例》,《美与时代》(上),2015年第8期,第38-40页。
(4)张莹:《戏曲的现代空台艺术——浅谈川剧〈尘埃落定〉的舞台呈现》,《戏剧文学》,2014年第9期,第10-14页。
(5)杨慧芹:《中国戏曲表现的程式性特征探析》,《齐鲁艺苑》,2009年第2期,第45-49页。
(2)李海峰:《川剧舞台的表现性与中国画的写意性》,《四川戏剧》,2007年第5期,第58、59页。
(3)张垚:《试析戏曲舞台美术设计中的空间组合——以川剧为例》,《美与时代》(上),2015年第8期,第38-40页。
(4)张莹:《戏曲的现代空台艺术——浅谈川剧〈尘埃落定〉的舞台呈现》,《戏剧文学》,2014年第9期,第10-14页。
(5)杨慧芹:《中国戏曲表现的程式性特征探析》,《齐鲁艺苑》,2009年第2期,第45-49页。