长笛中的“帕格尼尼”
摘要
阿尔伯特·弗朗兹·多普勒(Albert Franz Doppler)是浪漫主义时期著名的长笛作曲家和演奏家,他的弟弟卡尔·多普勒(Karl Doppler)也是一位著名的长笛演奏家、作曲家。阿尔伯特·弗朗兹·多普勒创作了很多长笛独奏作品,并在音乐会中演奏这些作品。重奏作品则是和他的弟弟卡尔·多普勒共同完成。阿尔伯特·弗朗兹·多普勒的长笛作品充满了匈牙利民族音乐特点以及炫技性,很多作品至今仍是各国长笛演奏家音乐会保留曲目。本文的主要研究对象是阿尔伯特·弗朗兹·多普勒(在文中简称多普勒)的长笛作品技巧、风格及结构,同时还包括他与弟弟创作的富有个性的长笛重奏作品。
本文的绪论部分主要是多普勒的生平简介,从他的生平经历来获取其创作作品的时代背景。第一章是对多普勒作品的体裁和曲式进行分析,力求对他的作品进行全面整体的介绍。第二章和第三章是本文的重点,从炫技性与音乐性对多普勒的长笛音乐作品进行系统的分析。第二章从技术与旋律的角度对作品的炫技技巧以及复调性旋律特点进行分析;第三章是从音乐特点角度分析,包括民族性的风格特点、多源性的主题特点以及对长笛技术与形式的开创性特点。本文的结论对多普勒的长笛创作进行了总结并谈到他的作品对长笛音乐与长笛技巧方面的影响。
笔者希望通过本文的研究,更多地展现多普勒在长笛音乐上的价值,并期许能对长笛演奏人士从各个角度理解多普勒的作品有所助益。
Albert Franz Doppler,together with his brother Karl Doppler,was a world famous flute composer and performer in Romantic period.He played flute solo compositions out of almost all of his own creation and all his duet compositions were co-creations with his brother Karl Doppler.His compositions are full of Hungarian folk music features and virtuosity.Many of them still remain to be repertoires in flute concerts across the world.The aim here is to conduct a comprehensive analysis on Franz Doppler's(Hereafter called Doppler) flute skills,styles and structures,including his innovative co-creations with his brother Karl.
The preface of this paper is Doppler Biography,from his life experiences to the background of his creations.The first chapter is to conduct an overall presentation of his compositions through an analysis of style and form.Being the focuses of this paper,ChapterⅡandⅢserve as a systematic analysis of his creations in terms of musicality and virtuosity.The second chapter details the features of polyphony and virtuosity from the point of view of skill and melody.ChapterⅢis an analysis from the perspective of music features,including national features of the style, multi-derived features of the themes and features of innovative technology and forms.In conclusion,the writer draws a conclusion on Doppler's creations and points out what impacts his creations have brought to later flute composers.
The writer hopes that through this research one can be more aware of Doppler's value in flute circles and those professional flautists can have a better understanding of Doppler's creations from all angles.
本文的绪论部分主要是多普勒的生平简介,从他的生平经历来获取其创作作品的时代背景。第一章是对多普勒作品的体裁和曲式进行分析,力求对他的作品进行全面整体的介绍。第二章和第三章是本文的重点,从炫技性与音乐性对多普勒的长笛音乐作品进行系统的分析。第二章从技术与旋律的角度对作品的炫技技巧以及复调性旋律特点进行分析;第三章是从音乐特点角度分析,包括民族性的风格特点、多源性的主题特点以及对长笛技术与形式的开创性特点。本文的结论对多普勒的长笛创作进行了总结并谈到他的作品对长笛音乐与长笛技巧方面的影响。
笔者希望通过本文的研究,更多地展现多普勒在长笛音乐上的价值,并期许能对长笛演奏人士从各个角度理解多普勒的作品有所助益。
Albert Franz Doppler,together with his brother Karl Doppler,was a world famous flute composer and performer in Romantic period.He played flute solo compositions out of almost all of his own creation and all his duet compositions were co-creations with his brother Karl Doppler.His compositions are full of Hungarian folk music features and virtuosity.Many of them still remain to be repertoires in flute concerts across the world.The aim here is to conduct a comprehensive analysis on Franz Doppler's(Hereafter called Doppler) flute skills,styles and structures,including his innovative co-creations with his brother Karl.
The preface of this paper is Doppler Biography,from his life experiences to the background of his creations.The first chapter is to conduct an overall presentation of his compositions through an analysis of style and form.Being the focuses of this paper,ChapterⅡandⅢserve as a systematic analysis of his creations in terms of musicality and virtuosity.The second chapter details the features of polyphony and virtuosity from the point of view of skill and melody.ChapterⅢis an analysis from the perspective of music features,including national features of the style, multi-derived features of the themes and features of innovative technology and forms.In conclusion,the writer draws a conclusion on Doppler's creations and points out what impacts his creations have brought to later flute composers.
The writer hopes that through this research one can be more aware of Doppler's value in flute circles and those professional flautists can have a better understanding of Doppler's creations from all angles.
引文
[1]《西方音乐体裁及形式的演进》 钱亦平 王丹丹著 上海音乐学院出版社2005年版 第202页
[2]按照原作标题“Valaques”确切的意思应该是“瓦拉几亚人”,但是笔者还是按照长笛作品约定俗成地翻译为“瓦拉格”。瓦拉几亚(Valachie)14世纪时就已存在,1918年与摩尔多瓦(Moldavie)和特兰西瓦尼亚(Transylvanie)合并成为现在的罗马尼亚。
[3]长笛中一种特殊的吹奏方法,由多普勒首次用到。在本文第三章第三节中将会详细讲述,见第58页。
[4]路德维希·凡·贝多芬(Ludwig Van Beethoven,1770-1827),德国作曲家、钢琴家。父亲是一位宫廷歌唱师,自幼跟随父亲学习音乐。在耳聋的情况下依旧进行创作,第五交响曲《命运》是他最著名的作品之一。主要作品有9部交响曲、5首钢琴协奏曲、32首钢琴奏鸣曲以及1部歌剧等。长笛作品有:长笛二重奏、《D大调长笛、小提琴、中提琴小夜曲》(0p.25)、《夜曲》(0p.41)等。
[5]同上① 第267页
[1]《西方音乐体裁及形式的演进》 钱亦平 王丹丹著 上海音乐学院出版社2005年版 第269页
[2]匡茨,约翰·约阿西姆(Quantz,Johann Joachim 1697-1773),德国长笛演奏家、作曲家。1718年在德累斯顿和华沙的波兰国王的管弦乐团任双簧管手,后成为一名长笛手。1728年在德累斯顿被聘为普鲁士王储菲特烈的教师,后者继王位后,他出任皇家宫廷作曲家、室内乐师和指挥。他给长笛加了第二个键并发明了滑动调音装置。著有《论长笛演奏法教学》(1752年在柏林出版)、300首长笛与弦乐的协奏曲、7首双长笛与弦乐协奏曲、45首其他形式的长笛作品,包括三重奏鸣曲、二重奏、变奏组曲等。
[3]维瓦尔第,安东尼奥(Vivaldi,Antonio 1687-1741),意大利作曲家、小提琴家。自幼从父学习小提琴,1703年进教堂当教士,曾任威尼斯歌剧团经理并任指挥和小提琴手。在曼图距的达姆施塔特伯爵府邸供职3年,后为曼图亚、维琴察、米兰和罗马等地的剧院写作。写过500首协奏曲、73首奏鸣曲、十多部歌剧以及康塔塔、经文歌等。最著名的作品之一是小提琴协奏曲《四季》。他的长笛作品有:15首长笛协奏曲、4首长笛与通奏低音奏鸣曲等。
[4]斯塔密兹,约翰·文兹尔(Stamitz,Johann Wenzel 1717-1757),捷克小提琴家、作曲家。1743年被指定任曼海姆宫廷小提琴师和音乐指导。他在交响乐中发展了奏鸣曲式的原则,对于展开部给予新的强调。作品有58部交响乐曲、15部小提琴协奏曲等。长笛作品有现存的11首长笛协奏曲。
[5]卡尔·斯塔密兹(Karl Stamitz1745-1801)德国作曲家、小提琴家。约翰·文兹尔·斯塔密兹之子。1762-1770年任曼海姆乐队的小提琴手,曾写有50多首交响曲、38首交响协奏曲。长笛作品有3首长笛协奏曲、6首长笛、小提琴和贝斯二重奏等。
[6]米切尔·海顿(Michael Haydn,1737-1806),奥地利作曲家,弗朗兹·约瑟夫·海顿的弟弟,1745-1755年任维也纳圣斯蒂芬教堂唱诗班歌手、管风琴师,1763年起任萨尔茨堡大主教府音乐总监和首席乐师直到去世。著有40部交响曲、各种乐器的协奏曲、歌剧、弥撒曲等。是韦伯、迪亚贝利的老师。
[7]莫扎特,沃尔夫冈·阿马德乌斯(Mozart,Wolfgang Amadeus 1756-1791)奥地利作曲家、键盘乐器演奏家、小提琴家、中提琴家、指挥家。自幼表现出非凡的音乐天赋,3岁弹琴5岁作曲。作品有20多部歌剧、19首键盘奏呜曲及多首协奏曲、弦乐四重奏、五重奏等。著名的歌剧有《魔笛》、《费加罗婚礼》。长笛作品除三首协奏曲外还有一首《C大调行板》(K315)及4首长笛四重奏、6首长笛(或小提琴)与羽管键琴奏呜曲等。
[8]这三首作品分别为《G大调第一长笛协奏曲》(K313)、《D大调第二长笛协奏曲》(K314)、《C大调长笛与竖琴协奏曲》(K299)
[1]《变奏曲之最》韦永泉 《音响技术》2002年第6期 第79页
[2]巴赫,卡尔·菲利普·埃马努埃尔(Carl Philipp Emanuel 1714-1788),德国作曲家,J.S.巴赫之子。原打算从事法律专业,在法兰克福大学读书时转学习音乐。1738-1767年在柏林菲德烈大帝的宫廷任羽管键琴师。其贡献在于发展奏鸣曲式和使它具有份量及想象力。其作品主要有200多首键盘奏鸣曲、22首受难曲、2部清唱剧等。长笛作品有:双长笛与数字低音三重奏以及《a小调无伴奏奏鸣曲》等。
[3]海顿,弗朗兹·约瑟夫(Haydn,Franz Joseph 1732-1809),奥地利作曲家。自幼即在音乐方面表现出早慧,5岁开始学习音乐,8岁在维也纳圣斯蒂芬堂担任唱诗班歌童,17岁时靠教学为生。18世纪50年代曾供职于二位贵族保护人府第,1761年任匈牙利埃森施塔特副乐长,以后30年一直在埃斯特哈齐亲王府任职。作品数量巨大,被认为是“交响乐之父”和“弦乐四重奏之父”,但主要成就却在于他的声乐、清唱剧、弥撒曲和歌剧。他的作品主要有104部交响曲、20部歌剧、12首弥撒曲、103部弦乐四重奏、62首奏鸣曲等。长笛作品有6首诙谐曲、4首长笛重奏、两首长笛与钢琴奏鸣曲等。
[4]“双主题变奏”又称“二重变奏”,主题和变奏的排列次序有两种类型:1)两主题依次交替变奏,图示为:A B A1 B1 A2 B2…….2)两主题先后分组集中变奏,图示为:A A1 A2 A3…B B1 B2 B3…A4 A5 A6A7…B4 B5 B6 B7…….(见《音乐作品分析教程》钱仁康 钱亦平著 上海音乐出版社2001年5月版 第160页)
[1]舒曼,罗伯特(Schumann,Robert 1810-1856)德国作曲家、钢琴家、指挥家、评论家。曾学习法律,但主要兴趣是音乐和浪漫主义文学。1829年开始学习作曲,1834年创建“大卫同盟”以反对对艺术的庸俗,还创办了《新音乐杂志》并任主编。他的作品极富诗意,主要成就在钢琴曲及艺术歌曲。他创作过大量变奏曲,其中《交响练习曲》是性格变奏(变奏的一种形式)曲的最早范例。
[2]勃拉姆斯,约翰内斯(Brahms,Johannes 1833-1897)德国作曲家、钢琴家。从父学习小提琴,从奥托·科赛尔学习钢琴,从爱德华·马克森学习作曲。1857-1860年在德特莫尔德的小宫廷任合唱指挥。著有4部交响曲、4首协奏曲、室内乐及近200首歌曲。写过多首主题变奏曲,如《舒曼主题变奏曲》、《帕格尼尼主题变奏曲》、《亨德尔主题变奏曲与赋格》、《海顿主题变奏曲》等。
[3]舒伯特,弗朗兹(Schubert,Franz1797-1828)奥地利作曲家。1812年师从萨列里学习乐理,1813年创作了他的第一部歌剧,1816年辞去父亲所在学校助理教师的职务专心从事作曲。他的主要成就在于艺术歌曲,有“歌曲之王”之称。除写有大量歌曲以外写有10部交响曲、19部弦乐四重奏、22首钢琴奏鸣曲等。这首《枯萎的花变奏曲》图示为:引子A A1 A2 A3 A4 A5 A6 A7
[4]肖邦,弗雷德里克(ChOpin,Fryderyk 1810-1849)波兰作曲家、钢琴家。自幼在钢琴演奏和创作上很有天赋,1831年定居巴黎,开始教授钢琴和举办音乐会,被称为“钢琴诗人”。这首《罗西尼主题变奏曲》作于1824年,主题取自罗西尼歌剧《灰姑娘》最后一幕女主角的咏叹调。作品曲式是:A A1 A2 A3 A4
[5]杰南,保罗·阿格瑞蔻勒(Genin,Paul Agricole 1829-1904)法国著名长笛演奏家、作曲家。《威尼斯狂欢节》主题源自那不勒斯歌曲“哦,妈妈,亲爱的妈妈”,帕格尼尼曾将其写成小提琴曲《威尼斯主题变奏曲》,杰南将其改为长笛的变奏曲。作品图示为:引子A A1 A2 A3 A4 B A5 A6 A7 A8
[6]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第185页
[7]贝利尼,温琴佐(Bellini,Vincenzo 1801-1835)意大利作曲家,以作品旋律优美而闻名。最著名的三部歌剧为《梦游女》、《诺尔玛》、《清教徒》。
[8]施特劳斯,(小)约翰(Strauss,Johann 1825-1899)奥地利作曲家、指挥家、小提琴家,老约翰·施特劳斯长子,有“圆舞曲之王”之称。24岁时组建自己的管弦乐队,指挥自己和父亲的圆舞曲。1855-1865年主持圣彼得堡彼得罗鲍洛夫斯基公园的夏季音乐会,1863-1872年任奥地利宫廷舞会指挥。著有400首圆舞曲。其中最著名的有被誉为奥地利第二国歌的《蓝色多瑙河》以及《春之声》、《维也纳森林的故事》。
[1]《华尔兹》伏宇军 人民体育出版社 2004年版 第23页
[2]约瑟夫·兰纳(Lanner,Joseph 1801-1843)奥地利指挥家、作曲家。是第一位把圆舞曲从乡间舞曲改良为上层社会所喜欢的舞曲。著有112首圆舞曲、3首波尔卡、6首进行曲等。
[3]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第406页
[4]《肖邦圆舞曲的研究》刘金玲 山东师范大学2005年硕士论文 第11页
[5]柴可夫斯基,彼得(Tchaikovsky,Pyotr 1840-1893)俄国作曲家、指挥家。起初是学习法律并在法院任职,22岁时辞职进入圣彼得堡音乐学院学习音乐创作,师从安东·鲁宾斯坦。毕业后在莫斯科音乐学院任教。著有10部歌剧、6部交响曲、3部舞剧等。
[6]戈达尔,本杰明(Godard,Benjamin 1849-1895)法国作曲家、小提琴家。1885-1886年任巴黎现代音乐会指挥,1887年起任巴黎音乐学院器乐合奏教授。著有8部歌剧,2部小提琴协奏曲等。
[1]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第150页
[2]这种手法在杰南的《威尼斯狂欢节》最后一个变奏中被成功借鉴。
[3]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第408页
[1]《夜曲和夜曲浅论》朱晓宇《大众科学》2008年03期第167页
[2]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第356页
[3]菲尔德,约翰(Field,Johnl782-1837)爱尔兰钢琴家、作曲家。克莱门蒂的学生,曾随克莱门蒂到法国、德国、俄国表演。他首创了夜曲的名称与风格,共写有19首夜曲、7首钢琴协奏曲、4首奏鸣曲等。
[4]德彪西,阿希尔·克洛德(Debussy,Achille Claude 1862-1918)法国作曲家、音乐评论家。1873年入巴黎音乐院学习,在创作生涯中,形成了“印象主义”的音乐风格。他曾将自己三首乐队曲称为夜曲,题为“云”、“节日”、“海妖”。
[5]《音乐作品分析简明教程(上)》钱亦平 上海音乐学院出版社2006年版 第1页
[1]《音乐作品分析简明教程(下)》钱亦平 上海音乐学院出版社2005年版 第238页
[2]巴赫,约翰·塞巴斯蒂安(Bach,Johann Sebastian 1685-1750)德国作曲家、管风琴家。1700年起任吕纳堡圣米夏埃尔教堂唱诗班歌手3年,在此期间师从管风琴兼作曲家格奥尔格·伯姆。1703年在阿恩施塔特任管风琴师,1707年在米尔豪森任管风琴师,1708年后的9年间在萨克斯-魏玛公爵教堂任管风琴师,1717年任安哈尔特-科腾宫廷的乐正。他的最大成就就是将复调音乐推上了一个空前的高度。他的作品有近800多首乐曲。长笛作品有3首长笛奏鸣曲(BWV1030-1032)、3首长笛与数字低音奏鸣曲(BWV1033-1035)、1首无伴奏奏鸣曲(BWV1013)、1首长笛三重奏奏鸣曲(BWV1038)、1首双长笛与数字低音(BWV1039)以及几首编录在组曲中的为长笛而作的作品等。
[3]《音乐作品分析简明教程(下)》钱亦平 上海音乐学院出版社 2005年版 第238页
[1]奥特泰尔,雅克(Hotteterre,Jacques1674-1763)法国长笛演奏家、大管演奏家、乐器制造者。活跃于17、18世纪的法国木管乐器制造者、作曲家、演奏家,家族中最著名的一位。1708年是皇家双簧管乐队中的大管演奏者,又是“国王的室内乐队”的长笛演奏者。他制造的长笛精美绝伦。著有《长笛演奏原理》(1707年)、《长笛前奏曲的演奏艺术》(1709年)、《风笛演奏方法》(1737年)。出版了两本长笛和低音的组曲集。
[2]温德凌,约翰·巴布提斯特(Wending,Johann Baptist 1723-1797)长笛演奏家、作曲家。父亲与祖父均为音乐家,1745-1752年,温德凌作为克里斯蒂亚公爵的教师并跟随公爵旅行走访了很多欧洲的中心城市,获得了国际性的声誉,后被曼海姆宫廷乐队高薪聘请。1771-1772,居住在伦敦,不仅作为独奏演奏家演奏,也在室内乐演奏会上与J.C.巴赫协作。同时他还继续游访了海牙、维也纳、意大利和布拉格。他曾写过一些长笛作品,但这些作品并没有特别出众,如:《长笛、小提和数字低音奏鸣曲》(Op.5)。
[3]Jahn,The Life of Mozart,(New York,1882)Vol.1,p.385转引自《莫扎特对长笛的态度》刘宁《音乐艺术》1997年第2期第70页
[1]波姆,泰奥巴尔德(Boehm,Theobald 1794-1881)德国长笛演奏家、作曲家、乐器制造家,其父亲是首饰匠。为了使长笛更符合自己演奏的要求,进行了一系列长笛改革,并为此在1846-1847年专程学习了两年声学。他对长笛改革有以下几点贡献:1、扩大音孔使长笛的声音更大 2、普遍改变音准 3、更容易演奏所有调式中的半音阶。
[2]《管乐器手册》陈建华 上海音乐出版社1999年版 第10页
[1]《管弦乐队乐器法》施咏康 人民音乐出版社2006年版 第96页
[1]《管弦乐队乐器法》施咏康 人民音乐出版社2006年版 第89页
[1]由于音符是二进位,所以一个基本音符只能分成均等的二部分、四部分、八部分……,一个附点音符只能分成均等的三部分、六部分、十二部分……,这种音符的划分叫做基本划分。
[2]《基本乐理简明教程》李重光 人民音乐出版社1990年版 第60页
[1]《基本乐理》李重光 人民音乐出版社 2007年版 第213页
[2]《论巴赫键盘作品装饰音的演奏》 董蓉 东北师范大学05年硕士论文 第3页
[3]《肖邦钢琴作品抒情性旋律的艺术特征》刘进清 《黄钟》2000年第4期 转引自《装饰音的时代风格》伏迎春《安徽文艺》2007年第1期 第45页
[1]《基本乐理》李重光 人民音乐出版社 2007年版 第213页
[2]同上1 第214页
[3]同上1 第218页
[1]《基本乐理实用教程》张勇 江西高校出版社 1998年版 第67页
[2]同上1 第68页
[1]《西方音乐史导学》 沈旋 梁晴 王丹丹 上海音乐学院出版社2006年版 第246页
[2]《复调音乐简明教程》林华 上海音乐学院出版社 2006年版 第3页
[3]《音乐风格演绎指南》 彼得-卢卡斯·格拉夫 上海音乐出版社 2006年版 第6页
[1]《音乐风格演绎指南》 彼得-卢卡斯·格拉夫 上海音乐出版社2006年版 第7页
[1]《西欧戏剧理论》阿·尼科尔著 徐士期译 中国戏剧出版社1985年12月出版 第7页 转引自《论19世纪欧洲歌剧创作中音乐戏剧性的发展》陈玉 湖南师范大学05硕士论文 第5页
[2]《戏剧理论史稿》余秋雨 上海译文出版社 1983年版 第583页
[3]《西洋音乐的风格与流派》人民音乐出版社编辑部编 人民音乐出版社1990年 第97页
[1]《欧洲音乐历史发展中的民族主义》李伯年 《中央音乐学院学报》89年第2期 第74页
[2]《音乐课》罗杰.卡曼 海南出版社 三环出版社 2004年版 第234页
[3]穆索尔斯基,莫杰斯特·彼得罗维奇(Mussorgsky,Modest Petrovich1839-1881)俄国作曲家,1857年拜巴拉基列夫为师。俄国“强力集团”成员之一,管弦乐《荒山之夜》是他最著名的作品之一。
[4]里姆斯基-科萨科夫,尼古拉(Rimsky-Korsakov,Nikolay 1844-1908)俄国作曲家、指挥家。出生于贵族,受过传统的音乐教育并受到格林卡民族色彩的影响。1873-1884年任海军军乐队督察。1876-1877年编选《俄罗斯民歌100首》。他的配器清晰并富有色彩。最著名的作品有《西班牙随想曲》、《舍赫拉查德》。
[5]格里格,爱德华(Grieg,Edvard 1843-1907)挪威作曲家、指挥家、钢琴家。母亲是钢琴家。1865-1866年创作了音乐会序曲《秋天》并获得斯德哥尔摩音乐学院奖。1894年在剑桥、1906年在牛津获名誉音乐博士学位。作品题材广泛,有戏剧配乐、管弦乐、合唱与乐队、独唱与乐队、室内乐、钢琴曲等。
[6]西贝柳斯,耶安(Sibelius,Jean 1865-1957)芬兰作曲家、芬兰民族乐派代言人。曾学习法律并最终放弃。1886-1889年师从韦盖柳斯学作曲;师从西尔拉格学小提琴。1899年创作出具有芬兰民族象征的音诗《芬兰颂》。
[7]德沃夏克,安东宁(Dvorak,Antonin 1841-1904)捷克作曲家。他的音乐受到瓦格纳和勃拉姆斯及民间音乐的影响,他将捷克的舞曲与古典音乐结构完美结合。
[1]《欧洲歌剧发展史简述》张平 《黄河之声》1994年01期 第21页
[2]《西方音乐史导学》 沈旋 梁晴 王丹丹 上海音乐学院出版社 2006年版 第300页
[1]《欧洲民间音乐》张玉榛 雷达 首都师范大学出版社 2006年版 第61页
[2]同上① 第63页
[1]《西方音乐体裁及形式的演进》 钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社 2005年版 第418页
[1]布拉格:建于公元9世纪,位于波希米亚中心地区,历史上曾是艺术、贸易、宗教中心。现在是捷克的首都。
[2]波希米亚:捷克西部地区旧称。现位于捷克的中西部,覆盖了包括首都布拉格在内的中西部大片土地,历史上是一个多民族的地区,是吉普赛人的聚集地。15世纪,很多行走世界的吉普赛人都迁移到捷克的波希米亚,所以很多文学作品都模糊地界定波希米亚人就是吉普赛人。
[3]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社 2005年版 第408页
[1]《沙龙-失落的文化摇篮》斐莲娜·封·德·海登-林许(德) 著 张志承译 左岸文化出版社2003年版 第28页
[1]《帕格尼尼的炫技风格研究》 李绚 上海音乐学院 2006年硕士论文 第24页
[2]《钢琴演奏之道》赵晓生 上海音乐出版社 2003年版 第287页至292页
[1]《泛音列漫谈》赵华强 《音乐探索》2000年04期 第36页
[2]《长笛的泛音》张宏俊 《音乐艺术》1983年03期 第53页
《戏剧理论史稿》余秋雨上海译文出版社1983年版
《欧洲音乐史》张洪岛 人民音乐出版社 1983年10月
《西洋音乐的风格与流派》人民音乐出版社编辑部 人民音乐出版社1990年
《基本乐理简明教程》李重光 人民音乐出版社1990年版
《西方音乐史》格劳特 人民音乐出版社 1996年1月
《李斯特音乐文选》李斯特 人民音乐出版社 1996年版
《基本乐理实用教程》张勇 江西高校出版社 1998年版
《管乐器手册》 陈建华 上海音乐出版社 1999年12月
《外国著名管乐演奏家词典》 人民音乐出版社 2000年12月
《风来自多瑙河 匈牙利音乐文化》杜亚雄 世界知识出版社 2002年1月
《李斯特》(俄)亚科夫 米尔什坦 人民音乐出版社 2002年8月
《简明牛津音乐词典》(第四版) 人民音乐出版社 2002年
《沙龙-失落的文化摇篮》斐莲娜·封·德·海登-林许(德)著 张志承译 左岸文化出版社2003年版
《钢琴演奏之道》赵晓生 上海音乐出版社 2003年7月
《西方音乐一千年》 廖叔同 三联书店 2004年10月
《音乐课》罗杰.卡曼 海南出版社 三环出版社 2004年12月
《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社 2005年9月
《西方音乐史导学》沈旋 梁晴 王丹丹 上海音乐学院出版社2006年
《复调音乐简明教程》林华 上海音乐学院出版社2006年
《音乐风格演绎指南》 彼得-卢卡斯·格拉夫 上海音乐出版社2006年
《管弦乐队乐器法》施咏康 人民音乐出版社 2006年5月
《音乐作品分析简明教程》钱亦平 上海音乐学院出版社 2006年5月
《西方文化中的音乐简史》马克.伊万.邦兹 著 北京大学出版社 2006年9月
《欧洲民间音乐》张玉榛 雷达 首都师范大学出版社 2006年11月
《世界民族音乐文化》饶文心 上海音乐出版社 2007年9月
《基本乐理》李重光 人民音乐出版社 2007年版
《长笛的泛音》张宏俊 《音乐艺术》1983年03期 第53页
《欧洲音乐历史发展中的民族主义》李伯年《中央音乐学院学报》1989年第2期第74页
《欧洲歌剧发展史简述》张平 《黄河之声》1994年01期 第21页
《莫扎特对长笛的态度》刘宁《音乐艺术》1997年第2期 第70页
《泛音列漫谈》赵华强 《音乐探索》2000年04期 第36页
《变奏曲之最》韦永泉 《音响技术》2002年第6期 第79页
《华尔兹》伏宇军 人民体育出版社2004年版 第23页
《肖邦圆舞曲的研究》刘金玲 山东师范大学2005年硕士论文 第11页
《论巴赫键盘作品装饰音的演奏》董蓉 东北师范大学2005年硕士论文 第3页
《西欧戏剧理论》阿·尼科尔著 徐士期译 中国戏剧出版社1985年12月出版 第7页 转引自《论19世纪欧洲歌剧创作中音乐戏剧性的发展》陈玉湖南师范大学2005硕士论文第5页
《贝里尼歌剧女高音咏叹调的艺术特征及演唱研究》 刘林利 武汉音乐学院2006年硕士论文 第7页
《帕格尼尼的炫技风格研究》李绚 上海音乐学院2006年硕士论文 第24页
《肖邦钢琴作品抒情性旋律的艺术特征》刘进清 《黄钟》2000年第4期 转引自《装饰音的时代风格》伏迎春《安徽文艺》2007年第1期 第45页
《夜曲和夜曲浅论》朱晓宇《大众科学》2008年03期 第167页
The flute and flute playing Theobald Boehm Dover publications 1964
Woodwind music guide Himie Voxman The Instrumentalist Company 1982
Woodwind Anthology volume Ⅰ The Instrumentalist Company 1983
The flute Book Nancy Toff Library of Congress Ctaloging 1985
The New Grove Dictionary of Music and Musicians new second edition Stanley Sadie 2001
[2]按照原作标题“Valaques”确切的意思应该是“瓦拉几亚人”,但是笔者还是按照长笛作品约定俗成地翻译为“瓦拉格”。瓦拉几亚(Valachie)14世纪时就已存在,1918年与摩尔多瓦(Moldavie)和特兰西瓦尼亚(Transylvanie)合并成为现在的罗马尼亚。
[3]长笛中一种特殊的吹奏方法,由多普勒首次用到。在本文第三章第三节中将会详细讲述,见第58页。
[4]路德维希·凡·贝多芬(Ludwig Van Beethoven,1770-1827),德国作曲家、钢琴家。父亲是一位宫廷歌唱师,自幼跟随父亲学习音乐。在耳聋的情况下依旧进行创作,第五交响曲《命运》是他最著名的作品之一。主要作品有9部交响曲、5首钢琴协奏曲、32首钢琴奏鸣曲以及1部歌剧等。长笛作品有:长笛二重奏、《D大调长笛、小提琴、中提琴小夜曲》(0p.25)、《夜曲》(0p.41)等。
[5]同上① 第267页
[1]《西方音乐体裁及形式的演进》 钱亦平 王丹丹著 上海音乐学院出版社2005年版 第269页
[2]匡茨,约翰·约阿西姆(Quantz,Johann Joachim 1697-1773),德国长笛演奏家、作曲家。1718年在德累斯顿和华沙的波兰国王的管弦乐团任双簧管手,后成为一名长笛手。1728年在德累斯顿被聘为普鲁士王储菲特烈的教师,后者继王位后,他出任皇家宫廷作曲家、室内乐师和指挥。他给长笛加了第二个键并发明了滑动调音装置。著有《论长笛演奏法教学》(1752年在柏林出版)、300首长笛与弦乐的协奏曲、7首双长笛与弦乐协奏曲、45首其他形式的长笛作品,包括三重奏鸣曲、二重奏、变奏组曲等。
[3]维瓦尔第,安东尼奥(Vivaldi,Antonio 1687-1741),意大利作曲家、小提琴家。自幼从父学习小提琴,1703年进教堂当教士,曾任威尼斯歌剧团经理并任指挥和小提琴手。在曼图距的达姆施塔特伯爵府邸供职3年,后为曼图亚、维琴察、米兰和罗马等地的剧院写作。写过500首协奏曲、73首奏鸣曲、十多部歌剧以及康塔塔、经文歌等。最著名的作品之一是小提琴协奏曲《四季》。他的长笛作品有:15首长笛协奏曲、4首长笛与通奏低音奏鸣曲等。
[4]斯塔密兹,约翰·文兹尔(Stamitz,Johann Wenzel 1717-1757),捷克小提琴家、作曲家。1743年被指定任曼海姆宫廷小提琴师和音乐指导。他在交响乐中发展了奏鸣曲式的原则,对于展开部给予新的强调。作品有58部交响乐曲、15部小提琴协奏曲等。长笛作品有现存的11首长笛协奏曲。
[5]卡尔·斯塔密兹(Karl Stamitz1745-1801)德国作曲家、小提琴家。约翰·文兹尔·斯塔密兹之子。1762-1770年任曼海姆乐队的小提琴手,曾写有50多首交响曲、38首交响协奏曲。长笛作品有3首长笛协奏曲、6首长笛、小提琴和贝斯二重奏等。
[6]米切尔·海顿(Michael Haydn,1737-1806),奥地利作曲家,弗朗兹·约瑟夫·海顿的弟弟,1745-1755年任维也纳圣斯蒂芬教堂唱诗班歌手、管风琴师,1763年起任萨尔茨堡大主教府音乐总监和首席乐师直到去世。著有40部交响曲、各种乐器的协奏曲、歌剧、弥撒曲等。是韦伯、迪亚贝利的老师。
[7]莫扎特,沃尔夫冈·阿马德乌斯(Mozart,Wolfgang Amadeus 1756-1791)奥地利作曲家、键盘乐器演奏家、小提琴家、中提琴家、指挥家。自幼表现出非凡的音乐天赋,3岁弹琴5岁作曲。作品有20多部歌剧、19首键盘奏呜曲及多首协奏曲、弦乐四重奏、五重奏等。著名的歌剧有《魔笛》、《费加罗婚礼》。长笛作品除三首协奏曲外还有一首《C大调行板》(K315)及4首长笛四重奏、6首长笛(或小提琴)与羽管键琴奏呜曲等。
[8]这三首作品分别为《G大调第一长笛协奏曲》(K313)、《D大调第二长笛协奏曲》(K314)、《C大调长笛与竖琴协奏曲》(K299)
[1]《变奏曲之最》韦永泉 《音响技术》2002年第6期 第79页
[2]巴赫,卡尔·菲利普·埃马努埃尔(Carl Philipp Emanuel 1714-1788),德国作曲家,J.S.巴赫之子。原打算从事法律专业,在法兰克福大学读书时转学习音乐。1738-1767年在柏林菲德烈大帝的宫廷任羽管键琴师。其贡献在于发展奏鸣曲式和使它具有份量及想象力。其作品主要有200多首键盘奏鸣曲、22首受难曲、2部清唱剧等。长笛作品有:双长笛与数字低音三重奏以及《a小调无伴奏奏鸣曲》等。
[3]海顿,弗朗兹·约瑟夫(Haydn,Franz Joseph 1732-1809),奥地利作曲家。自幼即在音乐方面表现出早慧,5岁开始学习音乐,8岁在维也纳圣斯蒂芬堂担任唱诗班歌童,17岁时靠教学为生。18世纪50年代曾供职于二位贵族保护人府第,1761年任匈牙利埃森施塔特副乐长,以后30年一直在埃斯特哈齐亲王府任职。作品数量巨大,被认为是“交响乐之父”和“弦乐四重奏之父”,但主要成就却在于他的声乐、清唱剧、弥撒曲和歌剧。他的作品主要有104部交响曲、20部歌剧、12首弥撒曲、103部弦乐四重奏、62首奏鸣曲等。长笛作品有6首诙谐曲、4首长笛重奏、两首长笛与钢琴奏鸣曲等。
[4]“双主题变奏”又称“二重变奏”,主题和变奏的排列次序有两种类型:1)两主题依次交替变奏,图示为:A B A1 B1 A2 B2…….2)两主题先后分组集中变奏,图示为:A A1 A2 A3…B B1 B2 B3…A4 A5 A6A7…B4 B5 B6 B7…….(见《音乐作品分析教程》钱仁康 钱亦平著 上海音乐出版社2001年5月版 第160页)
[1]舒曼,罗伯特(Schumann,Robert 1810-1856)德国作曲家、钢琴家、指挥家、评论家。曾学习法律,但主要兴趣是音乐和浪漫主义文学。1829年开始学习作曲,1834年创建“大卫同盟”以反对对艺术的庸俗,还创办了《新音乐杂志》并任主编。他的作品极富诗意,主要成就在钢琴曲及艺术歌曲。他创作过大量变奏曲,其中《交响练习曲》是性格变奏(变奏的一种形式)曲的最早范例。
[2]勃拉姆斯,约翰内斯(Brahms,Johannes 1833-1897)德国作曲家、钢琴家。从父学习小提琴,从奥托·科赛尔学习钢琴,从爱德华·马克森学习作曲。1857-1860年在德特莫尔德的小宫廷任合唱指挥。著有4部交响曲、4首协奏曲、室内乐及近200首歌曲。写过多首主题变奏曲,如《舒曼主题变奏曲》、《帕格尼尼主题变奏曲》、《亨德尔主题变奏曲与赋格》、《海顿主题变奏曲》等。
[3]舒伯特,弗朗兹(Schubert,Franz1797-1828)奥地利作曲家。1812年师从萨列里学习乐理,1813年创作了他的第一部歌剧,1816年辞去父亲所在学校助理教师的职务专心从事作曲。他的主要成就在于艺术歌曲,有“歌曲之王”之称。除写有大量歌曲以外写有10部交响曲、19部弦乐四重奏、22首钢琴奏鸣曲等。这首《枯萎的花变奏曲》图示为:引子A A1 A2 A3 A4 A5 A6 A7
[4]肖邦,弗雷德里克(ChOpin,Fryderyk 1810-1849)波兰作曲家、钢琴家。自幼在钢琴演奏和创作上很有天赋,1831年定居巴黎,开始教授钢琴和举办音乐会,被称为“钢琴诗人”。这首《罗西尼主题变奏曲》作于1824年,主题取自罗西尼歌剧《灰姑娘》最后一幕女主角的咏叹调。作品曲式是:A A1 A2 A3 A4
[5]杰南,保罗·阿格瑞蔻勒(Genin,Paul Agricole 1829-1904)法国著名长笛演奏家、作曲家。《威尼斯狂欢节》主题源自那不勒斯歌曲“哦,妈妈,亲爱的妈妈”,帕格尼尼曾将其写成小提琴曲《威尼斯主题变奏曲》,杰南将其改为长笛的变奏曲。作品图示为:引子A A1 A2 A3 A4 B A5 A6 A7 A8
[6]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第185页
[7]贝利尼,温琴佐(Bellini,Vincenzo 1801-1835)意大利作曲家,以作品旋律优美而闻名。最著名的三部歌剧为《梦游女》、《诺尔玛》、《清教徒》。
[8]施特劳斯,(小)约翰(Strauss,Johann 1825-1899)奥地利作曲家、指挥家、小提琴家,老约翰·施特劳斯长子,有“圆舞曲之王”之称。24岁时组建自己的管弦乐队,指挥自己和父亲的圆舞曲。1855-1865年主持圣彼得堡彼得罗鲍洛夫斯基公园的夏季音乐会,1863-1872年任奥地利宫廷舞会指挥。著有400首圆舞曲。其中最著名的有被誉为奥地利第二国歌的《蓝色多瑙河》以及《春之声》、《维也纳森林的故事》。
[1]《华尔兹》伏宇军 人民体育出版社 2004年版 第23页
[2]约瑟夫·兰纳(Lanner,Joseph 1801-1843)奥地利指挥家、作曲家。是第一位把圆舞曲从乡间舞曲改良为上层社会所喜欢的舞曲。著有112首圆舞曲、3首波尔卡、6首进行曲等。
[3]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第406页
[4]《肖邦圆舞曲的研究》刘金玲 山东师范大学2005年硕士论文 第11页
[5]柴可夫斯基,彼得(Tchaikovsky,Pyotr 1840-1893)俄国作曲家、指挥家。起初是学习法律并在法院任职,22岁时辞职进入圣彼得堡音乐学院学习音乐创作,师从安东·鲁宾斯坦。毕业后在莫斯科音乐学院任教。著有10部歌剧、6部交响曲、3部舞剧等。
[6]戈达尔,本杰明(Godard,Benjamin 1849-1895)法国作曲家、小提琴家。1885-1886年任巴黎现代音乐会指挥,1887年起任巴黎音乐学院器乐合奏教授。著有8部歌剧,2部小提琴协奏曲等。
[1]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第150页
[2]这种手法在杰南的《威尼斯狂欢节》最后一个变奏中被成功借鉴。
[3]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第408页
[1]《夜曲和夜曲浅论》朱晓宇《大众科学》2008年03期第167页
[2]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社2005年版 第356页
[3]菲尔德,约翰(Field,Johnl782-1837)爱尔兰钢琴家、作曲家。克莱门蒂的学生,曾随克莱门蒂到法国、德国、俄国表演。他首创了夜曲的名称与风格,共写有19首夜曲、7首钢琴协奏曲、4首奏鸣曲等。
[4]德彪西,阿希尔·克洛德(Debussy,Achille Claude 1862-1918)法国作曲家、音乐评论家。1873年入巴黎音乐院学习,在创作生涯中,形成了“印象主义”的音乐风格。他曾将自己三首乐队曲称为夜曲,题为“云”、“节日”、“海妖”。
[5]《音乐作品分析简明教程(上)》钱亦平 上海音乐学院出版社2006年版 第1页
[1]《音乐作品分析简明教程(下)》钱亦平 上海音乐学院出版社2005年版 第238页
[2]巴赫,约翰·塞巴斯蒂安(Bach,Johann Sebastian 1685-1750)德国作曲家、管风琴家。1700年起任吕纳堡圣米夏埃尔教堂唱诗班歌手3年,在此期间师从管风琴兼作曲家格奥尔格·伯姆。1703年在阿恩施塔特任管风琴师,1707年在米尔豪森任管风琴师,1708年后的9年间在萨克斯-魏玛公爵教堂任管风琴师,1717年任安哈尔特-科腾宫廷的乐正。他的最大成就就是将复调音乐推上了一个空前的高度。他的作品有近800多首乐曲。长笛作品有3首长笛奏鸣曲(BWV1030-1032)、3首长笛与数字低音奏鸣曲(BWV1033-1035)、1首无伴奏奏鸣曲(BWV1013)、1首长笛三重奏奏鸣曲(BWV1038)、1首双长笛与数字低音(BWV1039)以及几首编录在组曲中的为长笛而作的作品等。
[3]《音乐作品分析简明教程(下)》钱亦平 上海音乐学院出版社 2005年版 第238页
[1]奥特泰尔,雅克(Hotteterre,Jacques1674-1763)法国长笛演奏家、大管演奏家、乐器制造者。活跃于17、18世纪的法国木管乐器制造者、作曲家、演奏家,家族中最著名的一位。1708年是皇家双簧管乐队中的大管演奏者,又是“国王的室内乐队”的长笛演奏者。他制造的长笛精美绝伦。著有《长笛演奏原理》(1707年)、《长笛前奏曲的演奏艺术》(1709年)、《风笛演奏方法》(1737年)。出版了两本长笛和低音的组曲集。
[2]温德凌,约翰·巴布提斯特(Wending,Johann Baptist 1723-1797)长笛演奏家、作曲家。父亲与祖父均为音乐家,1745-1752年,温德凌作为克里斯蒂亚公爵的教师并跟随公爵旅行走访了很多欧洲的中心城市,获得了国际性的声誉,后被曼海姆宫廷乐队高薪聘请。1771-1772,居住在伦敦,不仅作为独奏演奏家演奏,也在室内乐演奏会上与J.C.巴赫协作。同时他还继续游访了海牙、维也纳、意大利和布拉格。他曾写过一些长笛作品,但这些作品并没有特别出众,如:《长笛、小提和数字低音奏鸣曲》(Op.5)。
[3]Jahn,The Life of Mozart,(New York,1882)Vol.1,p.385转引自《莫扎特对长笛的态度》刘宁《音乐艺术》1997年第2期第70页
[1]波姆,泰奥巴尔德(Boehm,Theobald 1794-1881)德国长笛演奏家、作曲家、乐器制造家,其父亲是首饰匠。为了使长笛更符合自己演奏的要求,进行了一系列长笛改革,并为此在1846-1847年专程学习了两年声学。他对长笛改革有以下几点贡献:1、扩大音孔使长笛的声音更大 2、普遍改变音准 3、更容易演奏所有调式中的半音阶。
[2]《管乐器手册》陈建华 上海音乐出版社1999年版 第10页
[1]《管弦乐队乐器法》施咏康 人民音乐出版社2006年版 第96页
[1]《管弦乐队乐器法》施咏康 人民音乐出版社2006年版 第89页
[1]由于音符是二进位,所以一个基本音符只能分成均等的二部分、四部分、八部分……,一个附点音符只能分成均等的三部分、六部分、十二部分……,这种音符的划分叫做基本划分。
[2]《基本乐理简明教程》李重光 人民音乐出版社1990年版 第60页
[1]《基本乐理》李重光 人民音乐出版社 2007年版 第213页
[2]《论巴赫键盘作品装饰音的演奏》 董蓉 东北师范大学05年硕士论文 第3页
[3]《肖邦钢琴作品抒情性旋律的艺术特征》刘进清 《黄钟》2000年第4期 转引自《装饰音的时代风格》伏迎春《安徽文艺》2007年第1期 第45页
[1]《基本乐理》李重光 人民音乐出版社 2007年版 第213页
[2]同上1 第214页
[3]同上1 第218页
[1]《基本乐理实用教程》张勇 江西高校出版社 1998年版 第67页
[2]同上1 第68页
[1]《西方音乐史导学》 沈旋 梁晴 王丹丹 上海音乐学院出版社2006年版 第246页
[2]《复调音乐简明教程》林华 上海音乐学院出版社 2006年版 第3页
[3]《音乐风格演绎指南》 彼得-卢卡斯·格拉夫 上海音乐出版社 2006年版 第6页
[1]《音乐风格演绎指南》 彼得-卢卡斯·格拉夫 上海音乐出版社2006年版 第7页
[1]《西欧戏剧理论》阿·尼科尔著 徐士期译 中国戏剧出版社1985年12月出版 第7页 转引自《论19世纪欧洲歌剧创作中音乐戏剧性的发展》陈玉 湖南师范大学05硕士论文 第5页
[2]《戏剧理论史稿》余秋雨 上海译文出版社 1983年版 第583页
[3]《西洋音乐的风格与流派》人民音乐出版社编辑部编 人民音乐出版社1990年 第97页
[1]《欧洲音乐历史发展中的民族主义》李伯年 《中央音乐学院学报》89年第2期 第74页
[2]《音乐课》罗杰.卡曼 海南出版社 三环出版社 2004年版 第234页
[3]穆索尔斯基,莫杰斯特·彼得罗维奇(Mussorgsky,Modest Petrovich1839-1881)俄国作曲家,1857年拜巴拉基列夫为师。俄国“强力集团”成员之一,管弦乐《荒山之夜》是他最著名的作品之一。
[4]里姆斯基-科萨科夫,尼古拉(Rimsky-Korsakov,Nikolay 1844-1908)俄国作曲家、指挥家。出生于贵族,受过传统的音乐教育并受到格林卡民族色彩的影响。1873-1884年任海军军乐队督察。1876-1877年编选《俄罗斯民歌100首》。他的配器清晰并富有色彩。最著名的作品有《西班牙随想曲》、《舍赫拉查德》。
[5]格里格,爱德华(Grieg,Edvard 1843-1907)挪威作曲家、指挥家、钢琴家。母亲是钢琴家。1865-1866年创作了音乐会序曲《秋天》并获得斯德哥尔摩音乐学院奖。1894年在剑桥、1906年在牛津获名誉音乐博士学位。作品题材广泛,有戏剧配乐、管弦乐、合唱与乐队、独唱与乐队、室内乐、钢琴曲等。
[6]西贝柳斯,耶安(Sibelius,Jean 1865-1957)芬兰作曲家、芬兰民族乐派代言人。曾学习法律并最终放弃。1886-1889年师从韦盖柳斯学作曲;师从西尔拉格学小提琴。1899年创作出具有芬兰民族象征的音诗《芬兰颂》。
[7]德沃夏克,安东宁(Dvorak,Antonin 1841-1904)捷克作曲家。他的音乐受到瓦格纳和勃拉姆斯及民间音乐的影响,他将捷克的舞曲与古典音乐结构完美结合。
[1]《欧洲歌剧发展史简述》张平 《黄河之声》1994年01期 第21页
[2]《西方音乐史导学》 沈旋 梁晴 王丹丹 上海音乐学院出版社 2006年版 第300页
[1]《欧洲民间音乐》张玉榛 雷达 首都师范大学出版社 2006年版 第61页
[2]同上① 第63页
[1]《西方音乐体裁及形式的演进》 钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社 2005年版 第418页
[1]布拉格:建于公元9世纪,位于波希米亚中心地区,历史上曾是艺术、贸易、宗教中心。现在是捷克的首都。
[2]波希米亚:捷克西部地区旧称。现位于捷克的中西部,覆盖了包括首都布拉格在内的中西部大片土地,历史上是一个多民族的地区,是吉普赛人的聚集地。15世纪,很多行走世界的吉普赛人都迁移到捷克的波希米亚,所以很多文学作品都模糊地界定波希米亚人就是吉普赛人。
[3]《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社 2005年版 第408页
[1]《沙龙-失落的文化摇篮》斐莲娜·封·德·海登-林许(德) 著 张志承译 左岸文化出版社2003年版 第28页
[1]《帕格尼尼的炫技风格研究》 李绚 上海音乐学院 2006年硕士论文 第24页
[2]《钢琴演奏之道》赵晓生 上海音乐出版社 2003年版 第287页至292页
[1]《泛音列漫谈》赵华强 《音乐探索》2000年04期 第36页
[2]《长笛的泛音》张宏俊 《音乐艺术》1983年03期 第53页
《戏剧理论史稿》余秋雨上海译文出版社1983年版
《欧洲音乐史》张洪岛 人民音乐出版社 1983年10月
《西洋音乐的风格与流派》人民音乐出版社编辑部 人民音乐出版社1990年
《基本乐理简明教程》李重光 人民音乐出版社1990年版
《西方音乐史》格劳特 人民音乐出版社 1996年1月
《李斯特音乐文选》李斯特 人民音乐出版社 1996年版
《基本乐理实用教程》张勇 江西高校出版社 1998年版
《管乐器手册》 陈建华 上海音乐出版社 1999年12月
《外国著名管乐演奏家词典》 人民音乐出版社 2000年12月
《风来自多瑙河 匈牙利音乐文化》杜亚雄 世界知识出版社 2002年1月
《李斯特》(俄)亚科夫 米尔什坦 人民音乐出版社 2002年8月
《简明牛津音乐词典》(第四版) 人民音乐出版社 2002年
《沙龙-失落的文化摇篮》斐莲娜·封·德·海登-林许(德)著 张志承译 左岸文化出版社2003年版
《钢琴演奏之道》赵晓生 上海音乐出版社 2003年7月
《西方音乐一千年》 廖叔同 三联书店 2004年10月
《音乐课》罗杰.卡曼 海南出版社 三环出版社 2004年12月
《西方音乐体裁及形式的演进》钱亦平 王丹丹 上海音乐学院出版社 2005年9月
《西方音乐史导学》沈旋 梁晴 王丹丹 上海音乐学院出版社2006年
《复调音乐简明教程》林华 上海音乐学院出版社2006年
《音乐风格演绎指南》 彼得-卢卡斯·格拉夫 上海音乐出版社2006年
《管弦乐队乐器法》施咏康 人民音乐出版社 2006年5月
《音乐作品分析简明教程》钱亦平 上海音乐学院出版社 2006年5月
《西方文化中的音乐简史》马克.伊万.邦兹 著 北京大学出版社 2006年9月
《欧洲民间音乐》张玉榛 雷达 首都师范大学出版社 2006年11月
《世界民族音乐文化》饶文心 上海音乐出版社 2007年9月
《基本乐理》李重光 人民音乐出版社 2007年版
《长笛的泛音》张宏俊 《音乐艺术》1983年03期 第53页
《欧洲音乐历史发展中的民族主义》李伯年《中央音乐学院学报》1989年第2期第74页
《欧洲歌剧发展史简述》张平 《黄河之声》1994年01期 第21页
《莫扎特对长笛的态度》刘宁《音乐艺术》1997年第2期 第70页
《泛音列漫谈》赵华强 《音乐探索》2000年04期 第36页
《变奏曲之最》韦永泉 《音响技术》2002年第6期 第79页
《华尔兹》伏宇军 人民体育出版社2004年版 第23页
《肖邦圆舞曲的研究》刘金玲 山东师范大学2005年硕士论文 第11页
《论巴赫键盘作品装饰音的演奏》董蓉 东北师范大学2005年硕士论文 第3页
《西欧戏剧理论》阿·尼科尔著 徐士期译 中国戏剧出版社1985年12月出版 第7页 转引自《论19世纪欧洲歌剧创作中音乐戏剧性的发展》陈玉湖南师范大学2005硕士论文第5页
《贝里尼歌剧女高音咏叹调的艺术特征及演唱研究》 刘林利 武汉音乐学院2006年硕士论文 第7页
《帕格尼尼的炫技风格研究》李绚 上海音乐学院2006年硕士论文 第24页
《肖邦钢琴作品抒情性旋律的艺术特征》刘进清 《黄钟》2000年第4期 转引自《装饰音的时代风格》伏迎春《安徽文艺》2007年第1期 第45页
《夜曲和夜曲浅论》朱晓宇《大众科学》2008年03期 第167页
The flute and flute playing Theobald Boehm Dover publications 1964
Woodwind music guide Himie Voxman The Instrumentalist Company 1982
Woodwind Anthology volume Ⅰ The Instrumentalist Company 1983
The flute Book Nancy Toff Library of Congress Ctaloging 1985
The New Grove Dictionary of Music and Musicians new second edition Stanley Sadie 2001