论歌曲伴奏中的立体横向思维
|
摘要
歌曲伴奏中的“立体横向思维”,是一个构建在感性认识与理性认识之上的原创性思维。从微观到宏观逐级地分析构成这个立体空间的各类音乐要素,以及构成歌曲伴奏的几个重要结构组合,目的在于对伴奏中的“立体横向思维”有一个深刻、细致的了解。而这样的从浅入深的思维认识过程也是适用于其他形式的音乐作品的认识过程。具体到本篇论文中的“立体横向思维”,在广义上主要指的是歌曲伴奏与歌词及歌曲旋律之间一种密切的、织体化的、形象化的内在联系。以声乐作品的伴奏作为研究的着眼点,分析诸多歌曲伴奏中“立体横向思维”的内在发展因素的构建原则和创作手法,这有益于我们更好的认知和理解歌曲伴奏中的“立体横向思维”理念及其发展规律在歌曲伴奏中的功能和作用,从而指引在分析一首带伴奏的完整的声乐作品时,找到并树立一种对歌曲及歌词结构及思想同步发展的立体横向思维。全文对声乐作品进行多角度、多层面的剖析,对具有代表性的作品由表及里的展开研究,试图在点、线、面的个体分析和三者的组合分析中解读“立体横向思维”存在于抽象的时间概念及立体的空间中的形式。通过对具有典型代表意义的歌曲及歌曲伴奏的研究,其中包括节奏、音高、强弱、句式划分、织体发展、高潮处理及复调技术手法的运用等方面进行归纳与总结,论证“立体横向思维”这一歌曲及歌曲伴奏中的主、复调因素,在声乐作品乃至更多音乐作品里相互渗透和影响的客观性、必然性以及在具体的声乐作品当中该如何给“立体横向思维”进行艺术定位。这有利于在一首歌曲的伴奏和演唱部分,以及在现代声乐艺术的教学与研究中,能正确解读原创的创作理念和精神内涵。从而能够更好的进行第二度和第三度的再创作。
“The three-dimensional crosswise thought in the song accompaniment”is original thought which is built on both of the rational knowledge and perceptual knowledge. From the microcosmic to the macroscopic progressive analyzing the various of the music element in the three-dimensional space and the several significant construction of the song accompaniment are result from profound and careful understanding concerning with the“three-dimensional crosswise thought”in the accompaniment. Moreover the process of thought which goes from the easy to the difficult and complicated is also suitable in other style of vocal music composition. Making concrete the“three-dimensional crosswise thought”in this paper, it generalized means that there is intently, complicated and visualization internal connection between the accompaniment of the song and the rhythm of it. Focus on the research of the accompaniment of the vocal music composition and analyzing the construct principal and creative method of the internal development element of“three-dimensional crosswise thought”in many accompaniment of song will contribute us to more recognize and understand the function and role of the idea of“three-dimensional crosswise thought”in the accompaniment of the song. Thus we can find and establish a kind of three-dimensional crosswise thought in view of the construction and the thought of the song and the lyrics when we analysis a integrity vocal music composition with accompaniment.
Analyzing the vocal music composition with multiply perspective and multi-stratification planes and researching the representative work is attempted to explanation the form of the“three-dimensional crosswise thought”existing in abstract conception of time and three-dimensional space which can be through the personal analysis of spot, line and surface and structure analysis of them. Through research of song accompaniment and typical songs which include the induction and summary of rhythm, pitch, strong and weak, sentence type division, fabricate development, climax handling and the technical of duplicate accent prove that objectivity and necessity of seepage and influence mutually of the main tuning and duplicated accent of“three-dimensional crosswise thought”and how to artistic locate the“three-dimensional crosswise thought”. Above mentioned is benefit in the accompaniment and performance of song and teaching and study of modern vocal music which can be able to explanation the creation idea and spirit content of the original work. As a result the second recreation can be accomplished much better.
“The three-dimensional crosswise thought in the song accompaniment”is original thought which is built on both of the rational knowledge and perceptual knowledge. From the microcosmic to the macroscopic progressive analyzing the various of the music element in the three-dimensional space and the several significant construction of the song accompaniment are result from profound and careful understanding concerning with the“three-dimensional crosswise thought”in the accompaniment. Moreover the process of thought which goes from the easy to the difficult and complicated is also suitable in other style of vocal music composition. Making concrete the“three-dimensional crosswise thought”in this paper, it generalized means that there is intently, complicated and visualization internal connection between the accompaniment of the song and the rhythm of it. Focus on the research of the accompaniment of the vocal music composition and analyzing the construct principal and creative method of the internal development element of“three-dimensional crosswise thought”in many accompaniment of song will contribute us to more recognize and understand the function and role of the idea of“three-dimensional crosswise thought”in the accompaniment of the song. Thus we can find and establish a kind of three-dimensional crosswise thought in view of the construction and the thought of the song and the lyrics when we analysis a integrity vocal music composition with accompaniment.
Analyzing the vocal music composition with multiply perspective and multi-stratification planes and researching the representative work is attempted to explanation the form of the“three-dimensional crosswise thought”existing in abstract conception of time and three-dimensional space which can be through the personal analysis of spot, line and surface and structure analysis of them. Through research of song accompaniment and typical songs which include the induction and summary of rhythm, pitch, strong and weak, sentence type division, fabricate development, climax handling and the technical of duplicate accent prove that objectivity and necessity of seepage and influence mutually of the main tuning and duplicated accent of“three-dimensional crosswise thought”and how to artistic locate the“three-dimensional crosswise thought”. Above mentioned is benefit in the accompaniment and performance of song and teaching and study of modern vocal music which can be able to explanation the creation idea and spirit content of the original work. As a result the second recreation can be accomplished much better.
引文
1摘自 于苏贤 编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》 1996 年 第 45 页 第 2 自然段
2摘自 于苏贤 编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》 1996 年 第 89 页 第 1 自然段
3摘自 于苏贤 编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》 1996 年 第 89 页 第 1 自然段
4摘自 于苏贤 编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》 1996 年 第 108 页 第 2 自然段
5摘自 朱世瑞 著 《中国音乐中复调思维的形成与发展》 1992 年 第 52 页 第 1 自然段
6摘自 陈铭志 著 《复调音乐写作基础教程》 1986 年 第 8 页 第 2 自然段
7摘自 陈铭志 著 《复调音乐写作基础教程》 1986 年 第 8 页 第 3 自然段
8摘自 朱世瑞 著 《中国音乐中复调思维的形成与发展》 1992 年 第 5 页 第 3 自然段
[1] 陈铭志 著 《复调音乐写作基础教程》 人民音乐出版社 1994 年版
[2] 邓祖纯 编著 《歌曲写作与结构分析》 四川民族出版社 1995 年版
[3] 罗宪君 李滨荪 徐朗 主编《高等师范院校试用教材声乐曲选集》 人民音乐出版社 1986 年版
[4] 龙德云《超越时空的音乐艺术是人类的精神纽带》音乐创作 2005年第 4 期
[5] 罗忠鎔主编《现代音乐欣赏辞典》,高等教育出版社,1997 年版
[6] 人民音乐出版社编辑部编 《和声的民族风格与现代技法》人民音乐出版社 1996 年版
[7] 于苏贤编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》人民音乐出版社 1996 年版
[8] 朱世瑞著《中国音乐中复调思维的形成与发展》人民音乐出版 1992 年版
[9] 伊·斯波索宾等 合著 《和声学教程》人民音乐出版社 ,1991 年版
[10] 桑桐著 《和声的理论与应用》上海音乐出版社 1988 年版
[11] 桑桐著 《和声学专题 6 讲》 人民音乐出版社 1980 年版
[12] 人民音乐出版社编辑部编《论曲式与音乐作品分析》人民音乐出版社 1993 年版
[13] 吴祖强编著《曲式与作品分析》音乐出版社 1962 年版
[14] 杨儒怀著《音乐的分析与创作》 人民音乐出版社 1995 年版
[15] 斯波索宾著《音乐基本理论》人民音乐出版社 1958 年版
[16] 杰拉尔德·亚伯拉罕著《简明牛津音乐史》上海音乐出版社 1991 年版
[17] 于润洋《现代西方音乐哲学导论》,湖南教育出版社 2000 年版
[18] 钱亦平编《钱仁康音乐文选》上海音乐出版社 2004 年
[19] 人民音乐出版社编辑部编《论作曲技法》人民音乐出版社 1989 年版。
[20] 人民音乐出版社编辑部编 《西洋音乐的风格与流派》 人民音乐出版社 1990 年版
[21] 尤·邱林著《论音乐写法》人民音乐出版社 1984 年版
[22] 林华《复调的复兴》 音乐研究 1985年第3期
[23] 孙云鹰《主调音乐与复调音乐》天津音乐学院学报 1985年第2期
[24] 徐孟东《中国复调音乐形态新的发展与变异》上海音乐学院学报 1999年第3期
[25] G·韦尔顿·马逵斯 著《20 世纪的音乐语言》人民音乐出版社 1992 年版
[26] 朱狄著《当代艺术哲学》人民出版社 1994 年版
[27] 格奥尔格·克内普勒著《19 世纪音乐史》人民音乐出版社 2002 年版
[28] 龙德云《灵魂的静谧与活力的沸腾》贵州师范大学学报(社会科学版) 2005 年第 2 期
[29]《外国音乐辞典》上海音乐出版社 1988 年版
[30] 唐纳德·杰· 格劳特/克劳德.帕利斯卡 著 《西方音乐史》人民音乐出版社 1996 年版
2摘自 于苏贤 编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》 1996 年 第 89 页 第 1 自然段
3摘自 于苏贤 编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》 1996 年 第 89 页 第 1 自然段
4摘自 于苏贤 编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》 1996 年 第 108 页 第 2 自然段
5摘自 朱世瑞 著 《中国音乐中复调思维的形成与发展》 1992 年 第 52 页 第 1 自然段
6摘自 陈铭志 著 《复调音乐写作基础教程》 1986 年 第 8 页 第 2 自然段
7摘自 陈铭志 著 《复调音乐写作基础教程》 1986 年 第 8 页 第 3 自然段
8摘自 朱世瑞 著 《中国音乐中复调思维的形成与发展》 1992 年 第 5 页 第 3 自然段
[1] 陈铭志 著 《复调音乐写作基础教程》 人民音乐出版社 1994 年版
[2] 邓祖纯 编著 《歌曲写作与结构分析》 四川民族出版社 1995 年版
[3] 罗宪君 李滨荪 徐朗 主编《高等师范院校试用教材声乐曲选集》 人民音乐出版社 1986 年版
[4] 龙德云《超越时空的音乐艺术是人类的精神纽带》音乐创作 2005年第 4 期
[5] 罗忠鎔主编《现代音乐欣赏辞典》,高等教育出版社,1997 年版
[6] 人民音乐出版社编辑部编 《和声的民族风格与现代技法》人民音乐出版社 1996 年版
[7] 于苏贤编著 《歌曲钢琴伴奏的写作》人民音乐出版社 1996 年版
[8] 朱世瑞著《中国音乐中复调思维的形成与发展》人民音乐出版 1992 年版
[9] 伊·斯波索宾等 合著 《和声学教程》人民音乐出版社 ,1991 年版
[10] 桑桐著 《和声的理论与应用》上海音乐出版社 1988 年版
[11] 桑桐著 《和声学专题 6 讲》 人民音乐出版社 1980 年版
[12] 人民音乐出版社编辑部编《论曲式与音乐作品分析》人民音乐出版社 1993 年版
[13] 吴祖强编著《曲式与作品分析》音乐出版社 1962 年版
[14] 杨儒怀著《音乐的分析与创作》 人民音乐出版社 1995 年版
[15] 斯波索宾著《音乐基本理论》人民音乐出版社 1958 年版
[16] 杰拉尔德·亚伯拉罕著《简明牛津音乐史》上海音乐出版社 1991 年版
[17] 于润洋《现代西方音乐哲学导论》,湖南教育出版社 2000 年版
[18] 钱亦平编《钱仁康音乐文选》上海音乐出版社 2004 年
[19] 人民音乐出版社编辑部编《论作曲技法》人民音乐出版社 1989 年版。
[20] 人民音乐出版社编辑部编 《西洋音乐的风格与流派》 人民音乐出版社 1990 年版
[21] 尤·邱林著《论音乐写法》人民音乐出版社 1984 年版
[22] 林华《复调的复兴》 音乐研究 1985年第3期
[23] 孙云鹰《主调音乐与复调音乐》天津音乐学院学报 1985年第2期
[24] 徐孟东《中国复调音乐形态新的发展与变异》上海音乐学院学报 1999年第3期
[25] G·韦尔顿·马逵斯 著《20 世纪的音乐语言》人民音乐出版社 1992 年版
[26] 朱狄著《当代艺术哲学》人民出版社 1994 年版
[27] 格奥尔格·克内普勒著《19 世纪音乐史》人民音乐出版社 2002 年版
[28] 龙德云《灵魂的静谧与活力的沸腾》贵州师范大学学报(社会科学版) 2005 年第 2 期
[29]《外国音乐辞典》上海音乐出版社 1988 年版
[30] 唐纳德·杰· 格劳特/克劳德.帕利斯卡 著 《西方音乐史》人民音乐出版社 1996 年版