克利姆特绘画的心理因素研究
摘要
本文主要以心理-性别的视角，分析奥地利画家克利姆特绘画创作中潜在的心理因素，揭示其艺术风格的演变与心理特质的内在关联，探寻其绘画中女性图像蕴涵的心理含义，以期对他的绘画做出新的、更为深入的读解和阐释。
对心理本能欲望的关注，是克利姆特绘画艺术的潜在核心。这既是西方十九世纪末现代主义初期心理转向的文化思潮与奥地利民族内向性心理特质的凝聚，也是画家男性心理情结的呈现。他的寓意性绘画、女性肖像画和女性人体素描，这三个创作时期相错叠、创作内容相关联的创作领域，对应着克利姆特的自我重构、心理投射、心理矛盾和心理舒解等潜在的心理活动和精神发展历程。克利姆特在寓意性绘画中对古典神话或文学、音乐文本中的原型进行心理本能层面的重新阐释，以表现其自我重构的心理体验。他在女性肖像画中以装饰元素和男性凝视来化解其内在心理中对女性气质的迷恋和对女性力量的恐惧的矛盾并存。他在女性人体素描中营造了精神-心理情境的窥视景观，藉由对女性欲望的描绘舒解自身被压抑的心理潜能。这些心理因素是其折衷性艺术风格形成的潜在本源。其艺术风格呈现为自然主义的人物描绘和装饰化、抽象化的视觉元素相结合的形式语言，以及非理性主义的、唯美的倾向。
女性形象是克利姆特绘画视觉表现的主角。克利姆特的女性图像承载了男性艺术家的爱欲和死亡等心理本能意识，折射出西方世纪末普遍存在的男性精神危机，也反映了画家关注于“女性欲望”的男性心理情结。藉由对女性图像的读解，本文深入分析了克利姆特的艺术创作行为、绘画图像、作品读解等环节中，作为意义传播介质的心理场域的视觉演绎方式；展现了女性形体的隐喻意义，图像的视觉表达方式以及观看、凝视、窥视等视觉艺术活动所共同构筑的心理情境；揭示其中蕴涵的心理因素和基于性别意识的心理特征。
本文提出克利姆特绘画中对心理场域的切入源于其深层心理的潜意识领域，不同于弗洛伊德有意识的、对自我或他人的精神分析。这是对西方克利姆特研究理论的补充。克利姆特表现深层心理因素的绘画艺术，在发掘和揭示人的心理潜能的层面上，可能对中国当代艺术创作有所启示。
The Psychological Elements of Klimt's Art
From Psycho-gender perspective,the thesis analyses psychological elements inKlimt's art,so as to discover the inter-links between the evolution of art styleand his psycho-quality and to show the psycho-scene as a medium of visual expression,communication and interpretation in klimt's works.
The fascination with instinct desire is the latent core of his art,whichembodies the synthesis of the irrationalism and psycho-transformation of ideologyand culture of European Fin-de-si(?)cle and Austrian introversive psycho-quality,andat the same time,derives from his male complex.His art,consisting of allegoricalpaintings,female portraits and erotic nude drawings,corresponded with hispsychological and mental process,which consist of self-reshuffle,psychologicalprojection,psychological ambivalence and psychological release,in differentlevels and fields.In his allegorical painting,Klimt reexplained the femalearchetypes of ancient myths or contexts of literature and music in a psycho-instinctway.In his female portraits,by ornamental elements and male gaze,he released hismental crisis appeared as paradoxistence of fascination with sexual femininity andfear of female energy.In his female nude drawings,Klimt fabricated a psycho-mentalspectacle of voyeurism and depicted the desiring women frankly to release thedepression of his male erotic instinct.These psychological elements are latentorigination of his art,which shows as the combination of naturalistic depictionof figures and ornamental form and abstract visual elements in a kind of aestheticaland decadent aura.
Female figure is the main role of visual narration in Klimt's works.His femaleimages embodied male artist's sex and death instincts,male mental crisis ofFin-de-si(?)cle and male complex of extremely fascinated with female desire.Basedon the interpretation of female image,the thesis analyses the visual narration ofpsycho-scene as the medium of communication in klimt's artistic production,imagesand works being seen,and represents the psycho-scenario consist of metaphor ofbody,visual narration of images and visual-psycho actions consist of see,gaze and voyeur,and reveals the hidden psychological elements and psycho-quality based on gendercharacter.
The thesis points out that klimt's representation of psycho-scene in art isderived from the subterranean realm of unconscious,that is different from Freud'sconscious analysis of other's and his own psycho-phenomenon in his psychoanalysisscientific career.This opinion is a supplement to western Klimt's research.Theclose connection of Klimt's art and psychological elements and the representationof psychological instinct could be meaningful for Chinese contemporary art.
对心理本能欲望的关注，是克利姆特绘画艺术的潜在核心。这既是西方十九世纪末现代主义初期心理转向的文化思潮与奥地利民族内向性心理特质的凝聚，也是画家男性心理情结的呈现。他的寓意性绘画、女性肖像画和女性人体素描，这三个创作时期相错叠、创作内容相关联的创作领域，对应着克利姆特的自我重构、心理投射、心理矛盾和心理舒解等潜在的心理活动和精神发展历程。克利姆特在寓意性绘画中对古典神话或文学、音乐文本中的原型进行心理本能层面的重新阐释，以表现其自我重构的心理体验。他在女性肖像画中以装饰元素和男性凝视来化解其内在心理中对女性气质的迷恋和对女性力量的恐惧的矛盾并存。他在女性人体素描中营造了精神-心理情境的窥视景观，藉由对女性欲望的描绘舒解自身被压抑的心理潜能。这些心理因素是其折衷性艺术风格形成的潜在本源。其艺术风格呈现为自然主义的人物描绘和装饰化、抽象化的视觉元素相结合的形式语言，以及非理性主义的、唯美的倾向。
女性形象是克利姆特绘画视觉表现的主角。克利姆特的女性图像承载了男性艺术家的爱欲和死亡等心理本能意识，折射出西方世纪末普遍存在的男性精神危机，也反映了画家关注于“女性欲望”的男性心理情结。藉由对女性图像的读解，本文深入分析了克利姆特的艺术创作行为、绘画图像、作品读解等环节中，作为意义传播介质的心理场域的视觉演绎方式；展现了女性形体的隐喻意义，图像的视觉表达方式以及观看、凝视、窥视等视觉艺术活动所共同构筑的心理情境；揭示其中蕴涵的心理因素和基于性别意识的心理特征。
本文提出克利姆特绘画中对心理场域的切入源于其深层心理的潜意识领域，不同于弗洛伊德有意识的、对自我或他人的精神分析。这是对西方克利姆特研究理论的补充。克利姆特表现深层心理因素的绘画艺术，在发掘和揭示人的心理潜能的层面上，可能对中国当代艺术创作有所启示。
The Psychological Elements of Klimt's Art
From Psycho-gender perspective,the thesis analyses psychological elements inKlimt's art,so as to discover the inter-links between the evolution of art styleand his psycho-quality and to show the psycho-scene as a medium of visual expression,communication and interpretation in klimt's works.
The fascination with instinct desire is the latent core of his art,whichembodies the synthesis of the irrationalism and psycho-transformation of ideologyand culture of European Fin-de-si(?)cle and Austrian introversive psycho-quality,andat the same time,derives from his male complex.His art,consisting of allegoricalpaintings,female portraits and erotic nude drawings,corresponded with hispsychological and mental process,which consist of self-reshuffle,psychologicalprojection,psychological ambivalence and psychological release,in differentlevels and fields.In his allegorical painting,Klimt reexplained the femalearchetypes of ancient myths or contexts of literature and music in a psycho-instinctway.In his female portraits,by ornamental elements and male gaze,he released hismental crisis appeared as paradoxistence of fascination with sexual femininity andfear of female energy.In his female nude drawings,Klimt fabricated a psycho-mentalspectacle of voyeurism and depicted the desiring women frankly to release thedepression of his male erotic instinct.These psychological elements are latentorigination of his art,which shows as the combination of naturalistic depictionof figures and ornamental form and abstract visual elements in a kind of aestheticaland decadent aura.
Female figure is the main role of visual narration in Klimt's works.His femaleimages embodied male artist's sex and death instincts,male mental crisis ofFin-de-si(?)cle and male complex of extremely fascinated with female desire.Basedon the interpretation of female image,the thesis analyses the visual narration ofpsycho-scene as the medium of communication in klimt's artistic production,imagesand works being seen,and represents the psycho-scenario consist of metaphor ofbody,visual narration of images and visual-psycho actions consist of see,gaze and voyeur,and reveals the hidden psychological elements and psycho-quality based on gendercharacter.
The thesis points out that klimt's representation of psycho-scene in art isderived from the subterranean realm of unconscious,that is different from Freud'sconscious analysis of other's and his own psycho-phenomenon in his psychoanalysisscientific career.This opinion is a supplement to western Klimt's research.Theclose connection of Klimt's art and psychological elements and the representationof psychological instinct could be meaningful for Chinese contemporary art.
引文
1 转引自：卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，导言P8
2 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990
6“很快就成名的年轻艺术家，得到其他艺术家的尊重，他前途光明，几年后他会成为学校的教授，然后他会稳定地生活。但这并不适合克利姆特，他对此并不满意。他觉得他可以更进一步。他觉得他从没有找到自己，他只是在用一种‘外语’绘画，他不能忍受这一点。只有这时他才知道是什么造就了艺术家——即展现自我内在世界的能力，这个世界在他生前从没有存在过，而在他身后也将不再存在。于是这就是他想做的。他想成为唯一。他经过了一个相当难熬的危机直到他抹去了所有的外来物，找到自己的表现方式，从而最终成就自己……但是一些没有想到的事情发生了：他不单是被曲解——不，人们忽视他，反对他。人们用最残忍的政治上的煽动反对他。他人格上遭到污蔑、怀疑、诽谤，公众的所有的本能都被调动起来反对他……” ——Hermann·Bahr,〈Speech about Klimt〉,1901,Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P185-197
7〈The Klimt controversy in contemporary document〉(克利姆特辩论的史料文献),Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P185-197
8 Ludwig Hevesi,〈The Iconoclasts of Vienna〉,1900.Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P187-188
9〈The Klimt controversy in contemporary document〉(克利姆特辩论的史料文献),Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P185-197
10 Hermann·Bahr,〈Speech about Klimt〉,1901,Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P185-197
11〈The Klimt controversy in contemporary document〉(克利姆特辩论的史料文献),Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P185-197
12 奥托·魏宁格(著)，肖聿(译)，《性与性格》，中国社会科学出版社，2008，P81-96
13 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P201
14 汉斯·提采(Hans Tietze，1880-1954)奥地利艺术史学家。
15 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918The World in Female Form〉,Taschen 1990,P110-206
16 Jane Teresa Wiegenstein,Ph.D.,〈Artists in a Chinging Environment:the Viennese Art World,1860-1918〉,Indiana University,397 pages,AAT 8024585,1981
17 Gerbert Frodl,Translate By AlexanderCampbeu,〈Gustav Klimt〉,BarrieAndJenkins,London,1992
18 Christian M Nebehay〈Gustav Klimt:From Drawing to Painting〉,Thame And Hudson,London,1994
19 Shamsai Peri Elizabeth〈The case of Beethoven:Aesthetic ideology and cultural politics in fin-de-siecle Viennese modernism〉,Ph.D.,Columbia University,451 pages,AAT 9728298,1997
20 Johnson Julie Anne,〈Gustav Klimt and Egon Schiele:Life and death in the city of paradoxes〉,M.A.,Queen's University at Kingston(Canada),113 pages,AAT MQ45279,2000
21 Heidemarie Uh1〈Fin de-siecle Vienna and Ambivalence of Modernism〉Dobias G Natter,Gerbert Frodl,〈Klimt's women〉,Dumont Buchverlag 2000 P14-17
22 Heidemarie Uh1〈Fin de-siecle Vienna and Ambivalence of Modernism〉Dobias G Natter,Gerbert Frodl,〈Klimt's women〉,Dumont Buchverlag 2000 P14-17
23 Colin B.Bailev.〈Gustav Klimt:Modernism in the Making.〉New York:Harry N.Abrams,2001,其中包括Colin Bailey《绪论：二十一世纪中的克利姆特》，Peter Vergo《在现代和传统之间：克利姆特壁画和人物画的重要性》，Marian Bisanz-Prakken《克利姆特的素描》，Jane Kallir《维也纳帝国的“高”与“低”：克利姆特和实用艺术》等。
24 Marie-Amelie Zu Salm-Salm〈Klimt,Schiele,Moser,Kokoschka:Vienna 1900〉Lund Humphries Publishers,2005
25 Partrick Werkner,〈art in Vienna around 1900〉,Marie-Amelie Zu Salm-Salm〈Klimt,Schiele,Moser,Kokoschka:Vienna 1900〉Lund Humphries Publishers,2005 P36-44
26 Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,Munich,Berlin,London,New York,2006,
27 Fritz Novotny and Johannes Dobai,〈Gustav Klimt;with a catalogue raisonne of his paintings〉,New York,Praeger,1967,p.83.
28 Comini,A.〈Gustav Klimt〉.New York:George Braziller.1975
29 Comini,A.〈Gustav Klimt〉.New York:George Braziller.1975,P35
30 Carl E.Schorske,〈Fin-de-Si(?)cle Vienna:Politics and Culture〉,Vintage,1980
31 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
32 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
33 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
34 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
35 Gottfried Fliedl,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen,1990,P201-206
36 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P201-206
37 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P201-206
38 Heintzman Rebecca Martine,M.A.,〈Gustav Klimt:A psycho-historical portrait of the man and his work based on the psychology of Carl G.Jung and the theory of the collective unconscious〉,University of Louisville,124 pages;AAT 1344643,1991
39 Walker,Joyce Susan,Ph.D.,〈Armor or fetish?Corporeal and sartorial armoring in the psychoanalysis,literature,and art of Habsburg Europe,1898-1933〉,University of California,Davis,AAT 9543941,1995
40 Simmons,Margaret Ann,Ph.D.,〈Fictions of femininity:Fin-de-siecle representations of hysteria〉,City University of New York,AAT 9707154,1996
41 Tobias Natter and Max Hollein.〈The Naked Truth:Klimt,Schiele,Kokoschka,and Other Scandals〉,Prestel,Munich,Berlin,London,New York,2005
42 Tobias Natter and Max Hollein.〈The Naked Truth:Klimt,Schiele,Kokoschka,and Other Scandals 〉,Prestel,Munich,Berlin,London,New York,2005
43 Denise Sarah.,〈The Sacred Spring of Nature:Gustav Klimt's landscape paintings and Nietzschean tragic vision〉,Yale University.Source:Dissertation Abstracts International,Volume:66-11,Section:A,page:3840.2005
44 Herbert Lachmayer and Alfred Weidinger〈The Master of Erotic Theatre〉Tate Etc.no13 70-81,2008
15 Herbert Lachmayer and Alfred Weidinger〈The Master of Erotic Theatre〉Tare Etc.no13 70-81,2008
16 Jan Thompson〈Role of Woman in the Iconography of Art Nouveau〉Source:Art Journal,Vol.31,No.2(Winter,1971-1972),pp.158 167,1971
17 Jan Thompson〈Role of Woman in the Iconography of Art Nouveau〉Source:Art Journal,Vol.31,No.2(Winter,1971-1972),pp.158 167,1971
48 Endhammer,Elisabeth Christine,D.Phil.,〈Mythos Frau:Das Frauenbild und dessen Auspraegung in den Frauenakten im Wien des Fin de Siecle〉,(“Myth woman”:The image of women and its expression in the act of drawing in Vienna of the fin de siecle),Leopold Franzens Universitaet Innsbruck(Austria),133 pages;AAT C490320,1992
49 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing,1994
50 Salom(?)n Grimberg〈Review of Gstav Klimt and Emilie Fl(?)ge:An Artist and His Muse〉Woman's Art Journal 17 42-5 Fall'96/Wint'97,1997
51 Tobias G Natter,Gerbert Frodl,〈Klimt's women〉,Dumont Buchverlag,2000,其中包括:Tobias GNatter《没有历史的公主们?克利姆特和“所有创造的与所有喜爱的”》、Gerbert Frodl《克利姆特：时代交替中的画家》、Regine Schmidt《关于“甜蜜的小东西”和“致命的魅惑”，1900左右的克利姆特和女性，通向自由之路》、Lisa Fischer《维也纳现代主义中性别的非对称性》、《克利姆特和摄影》、《克利姆特和时装设计》。
52 Regine Schmidt《关于“甜蜜的小东西”和“致命的魅惑”，1900左右的克利姆特和女性，通向自由之路》//Tobias G Natter,Gerbert Frodl,〈Klimt's women〉,Dumont Buchverlag,2000。
53 Stricker Terri Lynn,Ph.D.,〈A comparative study of femme-fatale imagery and its significance in selected fin-de-siecle art and literature〉,University of Arkansas,215 pages;AAT 9987285,2000
54 在十九世纪末的维也纳，弗洛伊德在心理学领域创立了精神分析学。精神分析学发展至今，以弗洛伊德为原点形成门类众多的理论体系。精神分析学对西方人文学科各个领域的发展都产生了重要影响。本文中主要涉及的精神分析理论主要是由弗洛伊德和荣格的理论所构成的深蕴心理学。弗洛伊德的精神分析理论包括：1、精神层次理论，即人的精神活动展开于意识，前意识和无意识三个精神层面。2、人格结构理论，即人格结构由本我、自我、超我三部分组成。3、性本能理论，本能是人精神活动和个体行为内在动力，人类最基本的本能是爱欲本能和死亡本能；人早期创伤性经历和压抑情结对成年人格形成起重要作用。4、释梦理论，即梦是对清醒时被压抑到无意识中的欲望的一种委婉表达。梦是通向无意识的一条秘密通道。通过对梦的分析可以窥见人的内部心理，探究其无意识中的欲望和冲突。5、心理防御机制理论，即包括压抑、否认、投射，退化、隔离、抵消转化、合理化、补偿、升华、幽默、反向形成等各种形式的自我心理的防卫功能，以缓解痛苦和焦虑。荣格的原型心理学，发展了弗洛伊德的精神层次理论，提出无意识分为个人无意识及集体无意识。个人无意识包括个人的种种情结，而集体无意识则包括不同民族的宗教、神话、传说、童话、与寓言中人类共有的原型。在个体精神的无意识层面，存在着超出个人经验的原型象征。其中包括生命、死亡、意义、快乐、与恐惧等人类基本观念。参考弗洛伊德(著)《弗洛伊德心理哲学》[M]，九州出版社，2008；赫伯特·马尔库塞(著)《爱欲与文明——对弗洛伊德思想的哲学探讨》[M]，上海译文出版社，2005；理查德·塔那斯(著)《西方思想史》[M]，上海社会科学出版社，2007；郭晓川《西方美术史研究评述》[M]，黑龙江美术出版社，2000；巴赫金·沃洛希诺夫(著)《弗洛伊德主义》[M]，上海文艺出版社，1988；阿兰·瓦尼埃(著)精神分析学导论/法国大学128丛书》[M]，天津人民出版社，2008
55 格里塞尔达·波洛克(著)，赵泉泉(译)，《精神分析与图像》江苏美术出版社，2008，P2-4
56 格里塞尔达·波洛克(著)，赵泉泉(译)，《精神分析与图像》江苏美术出版社，2008，P27
57 格里塞尔达·波洛克(著)，赵泉泉(译)，《精神分析与图像》江苏美术出版社，2008，P27
58 图像学源于十九世纪在欧洲美术史研究领域里发展起来的图像志研究。图像志研究艺术作品的主题内容以及题材背后延伸的深层喻意，而不同于注重艺术作品的形式风格分析的传统艺术史研究方法。E帕诺夫斯基1955年在《视觉艺术的意义》中，对图像志和图像学作了系统的阐述。图像学对艺术作品解读的分三个层次：1、解释图像的自然意义，即识别作品中作为人、动物和植物等自然物象的线条与色彩、形状与形态，把作品解释为有意味的特定的形式体系。2、发现和解释图像的传统意义，这种对图像所表现的故事、寓言等传统意义，即作品的特定主题的解释，叫做图像志分析。3、解释作品的内在意义或内容，揭示在作品的纯形式、形象、母题和故事的表层意义下潜藏的时代的政治、经济、社会状况、宗教、哲学等更为本质的意义和内容，即把对艺术作品的解释纳入社会史和文化史的整体人文研究领域，这即是图像学。贡布里希在艺术史研究中致力于建立图像学阐释方式的标准。他认为图像学的中心任务应该是重建艺术家本来的创作方案，以此寻求作品的本义。为了科学地解释作品的“本义”，研究作品主题的初始背景、环境资料、传统惯例以及作者的真实意图。以威廉·米歇尔为代表的后现代时期图像学研究，则超越了一般性的艺术现象，而开始探讨图像学与意识形态的关系。现代图像学的研究领域非常广泛，可重点归纳为三个：1、解释作品的本质内容，即帕诺夫斯基所说的象征意义。2、考察西方美术中的古典传统，古典母题在艺术发展中的延续和变化。3、考察一个母题在形式和意义上的变化。现代图像学者经常把图像学与形式分析、社会学、心理学和精神分析等其他艺术史研究方法结合起来，对艺术作品进行考察。图像学中，图像的范围包括绘画、摄影、影视、装饰设计、建筑园林、行为装置、以及利用新型科技完成的影像作品等，一切可视艺术作品所表征的视觉内涵。图像的概念随着各个历史阶段对图像学的认知和运用而具有不同含义。早期的图像指的是各类图形的传统喻意，即“谱像”；贡布里希为图像增加的新观念， 他认为对图像内容的研究也应包括图像作者的实际意图；现代图像学中图像由艺术转型为文化。当代图像学在西方艺术史研究领域中具有统治地位，其理论模式从艺术史研究转向至艺术理论、艺术实践等更为全方位的艺术学领域。参考迈克尔·安·霍丽(著)《帕诺夫斯基与美术史基础》[M]，湖南美术出版社，1992；W．J．T米歇尔(著)《图像理论》[M]，北京大学出版社，2006；贡布里希(著)《理想与偶像》[M]，上海人民美术出版社，1989；贡布里希(著)《艺术与错觉》[M]，湖南科技出版社，1999；付爱民《现代图像学引论》[J/OL]，TOM美术同盟2003；易英《图像学的模式》[J/OL]中国批评家网，2009；段炼《图像的内在结构》[J/OL]，艺术国际网，2009。
59西方女性主义思潮起源于18世纪后期以来，在欧美相继展开的女性解放运动。女性主义思想的发展经历了从谋求政治上与男性的平等权利到性别意义上的文化批判。在这一过程中，性别的平等与差异、女性特质的界定、女性身体的表述等主题相互关联，贯穿始终。当代语境中，女性主义通过对女性主义自身理论的质疑和重述，以新的女性主义话语解构上述主题中的二元对立模式的理念。早期女性主义思想中争取平等权利和以女权取代男权这两种思想的对立，转变为“拒绝将平等与差异相对立，并继续主张差异……即作为平等本身意义的差异……在承认差异的基础上，实现平等。”。把女性界定为“绝对的他者”，以揭示父权社会中女性的处境，转变为“认可女性的他者地位，通过对女性特质的‘创造’和‘任意言说’，使自己愈加边缘化，以达到对男性中心秩序的批判和颠覆。”把体现“女性利他主义”的女性写作，转变为“描述身体”的女性写作，“致力于发现在文学和历史中被湮没和扭曲的女性，或积极地在意识和潜意识领域恢复女性自我并创造真正的女性……以实现在男性话语内部，依照女性自己的意志做一个获取者和开拓者，并使女性身体彻底解放，使女性身体所蕴涵的一切都得到足够的忠实和正确的评价，恢复女性或母性的原初意义”。艺术史研究中的女性主义理论是女性主义思潮的重要组成部分。参考魏天真《后现代女性主义和后女性主义》，引自赵一凡、张中载、李德恩主编，《西方文论关键词》，外语教学与研究出版社，2006。P176-187
60 参考李建群《拉美·英伦·女性艺术》中国人民大学出版社，2004
61 海因茨·柯哈特(Heinz Kohut，1923-1981)，精神分析学者，创建自体心理学理论(Self Psychology)。参考〈Thoughts on Narcissism and Narcissistic Rage〉,Heinz Kohut,M.D.http://www.colby,edu/personal/i/isadoff/20Cnovel/Narcissism-Kohut,doc
62 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007导言P1-2
63 1945年，被焚毁于奥地利伊门多夫宫(Immendorf Palace)。
64 理查德·塔纳斯，《西方思想史》上海社会科学出版社 2004年 P413
65 环城大道时代(1860s—1890s)城市现代主义形成。1857年奥地利弗兰兹—约瑟夫一世皇帝下令拆除环绕中世纪老城的军事防御工事，修建环城大道(Ringstrasse)，并沿着环城大道以西方自古希腊至当时的青年风格的建筑风格，建造重要的城市建筑。其中，最为重要的包括：国家歌剧院(the Opera)、城堡剧院(the Burgertheater)、艺术史博物馆(Kunsthistorisches Museum)、自然历史博物馆(Naturhistorisches Museum)这个时期城市人口增长迅速，工业化得到发展，环城大道的建筑充分展现了主流自由主义文化。
66 施尼茨勒(A．Schnitzler，1862—1931年)：奥地利剧作家，小说家，出生于维也纳一个犹太医生之家，共写有30多部戏剧，代表作有《调情》、《轮舞》、《梦的故事》等。《轮舞》是他的代表作，这部作品 的上演曾引起轩然大波，遭到禁演，作者也受到起诉。这部作品被多次翻拍成电影。施尼茨勒的文学创作(包括小说和戏剧)有着尖锐的现实意义，富于批判意识。他从不同角度揭露了奥匈帝国在政治上的腐朽和道德上的沦丧，反映了19世纪末到20世纪初维也纳颓废的、世纪末的社会风貌。
67 斯蒂芬·茨威格(Stefan Zweig，1881-1942年)，奥地利著名作家、小说家、传记作家。擅长写小说、人物传记，也写诗歌戏剧、传记、散文特写和翻译作品。茨威格对心理学与弗洛伊德学说感兴趣，作品擅长细致的性格刻画，以及对奇特命运下个人遭遇和心灵的热情的描摹。代表作品有《月光小巷》、 《看不见的珍藏》、《一封陌生妇人的来信》、《象棋的故事》、《伟大的悲剧》等。他出身于富裕的犹太家庭。青年时代在维也纳和柏林攻读哲学和文学。后去世界各地游历，结识罗曼·罗兰和罗丹等人，并受到他们的影响。1942年在孤寂与理想破灭中与妻子双双自杀。
68 “传统的自由主义文化聚焦于理性的人(rational man)，他们认为只有这种人才能凭借科学驾驭自然、凭借道德约束自我，从而创造美好的社会。世纪末，理性之人不得不让位于心理之人(psvchological man)。这种新概念的人不只是理性的动物，更具有情感和本能的生命。他被认为是文化中各个方面的衡量尺度。”卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P2
69 霍夫曼·斯塔尔(Hofmann Stahl，1874-1929)奥地利作家。和施特劳斯合作创作《玫瑰骑士》等歌剧。
70马文韬，《二十世纪以来异军突起的奥地利文学》，同济大学学报(社会科学版)Journal of Tongji University(Social Science Section)，2006年第04期。
71 Hermann Bahr,〈Speech on Klimt〉,1905//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P185
72 Hermann Bahr,〈Speech on Klimt〉1905//Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006 P185。
73 Alice Strobl,〈Klimt's Studies for the Faculty Painting Philosophy,Medicine and Jurisprudence〉//Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P27。
74 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P245
75 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P247
77 在古希腊文化中，Lethe和truth相对，代表着遗忘、掩藏和记忆、揭示。古希腊人认为，人的灵魂在重生前会被要求喝遗忘河(Lethe)的水，这样他们就不能记起前生的事情。一些神秘主义宗教认为人死后可以选择喝Mnemosyne的水，喝了Mnemosyne河水会记起一切事情而成为无所不知的人。这两条河大量出现在公元前四世纪古希腊地区的诗歌中。马丁·海德格尔用Lethe象征“存在的隐藏”或“存在的遗忘”，他认为这是西方哲学中的主要问题。
78 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P258
79〈The Klimt Controversy in the Contemporary Documents〉//Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P185
80 Hermann Bahr〈Against Klimt〉1903//Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P187 191
81 Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P7-11
84 美娜德(Maenads)：希腊神话中酒神队列中的舞者，具有纵欲的诱惑。
85 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P269
86 卡尔·克劳斯(Karl·Kraus，1874—1936)，奥地利作家，以讽刺的风格著称，被誉为二十世纪上半叶最杰出的德语作家和语言大师之一。创办杂志《火炬》(Die Fackel)。大学绘画论战中反对派的代表。
87 Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P10
88 马克斯·布克哈特(Max Burchhardt，1854-1912)，维也纳剧作家。
97 Angelica B(?)umer,〈Gustav Klimt:Women〉,Gorge Weidenfeild and Nicolson,London,1986.P25
98 西蒙娜·德·波伏娃(著)，陶铁柱(译)，《第二性》，中国书籍出版社，2004，P233
99 西蒙娜·德·波伏娃(著)，陶铁柱(译)，《第二性》，中国书籍出版社，2004，P173
105 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P140
107 荣格《里比多的变态》，转引自西蒙娜·德·波伏娃(著)，陶铁柱(译)，《第二性》，中国书籍出版社，2004。
108 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing,1994.P59-70
109 《希望1》的孕妇的主题和描绘方式，在艺术史中几乎没有人敢于尝试或认为适于表现。克利姆特可能从一开始就料到《希望1》会强烈的触犯美学和社会禁忌，而事实上一直没有公开展示这幅作品。这幅作品被弗里兹·瓦恩道夫(Fritz Warndorfer)收藏，他听从克利姆特的建议为它安装了一个类似于祭坛画的、可以折起的画框。这样做的目的是当把作品展示给观者的时候，保存作品全部的冲击力。
110 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P127-131
111 奥托·魏宁格(著)，肖聿(译)，《性与性格》，中国社会科学出版社，2008，P239
112 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P241
113 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P299
116 Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P185.
118 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P150
119 Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P185
120 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P113
122 Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P110
123 死亡的舞蹈(Dance of Death)，一种表演形式，圣经和古典诗歌中都有记载。最早起源于欧洲十四世纪中期。戏剧情节中，死亡的角色不是如同破坏者一般，宣告人的死亡；而是像上帝一样，把人从坟墓中召唤到地面上。死亡的扮演者通常穿着紧身衣服，上面以黄色画出人的骨骼形状，以象征骷髅骨架。在舞蹈中，他把牺牲者从人群中拉出。牺牲者以诗歌的形式陈述自己不应死亡的理由，但不被接受。于是下一个死亡扮演者会重复这一过程。这种表演通常在墓地或教堂中展开。其目的是提醒人们死亡的必然存在，人们应为死亡的到来做准备。后来这种演出形式逐渐出现在狂欢节等活动中。
124 Lisa Fischer〈Gender Asymmetries in Viennese Modernism〉//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P33
125 Alma Mahler,〈My life〉,1960[M]// Christian M.Nebehay,Renee Nebehay-King(translator),〈Gustav Klimt:From drawing to painting〉[M],Thames and Hudson,London,1992.P201
126 Lisa Fischer〈Gender Asymmetries in Viennese Modernism〉//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P34
127 Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P88-90
128 Tobias Tatter,Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉[M],Yale University Press,New Haven and London,2000.P84
129 Berta Zuckkandl〈Gustav Klimt〉,in Wiener Allgemeine Zeitung Nov.4,1903.[J]//Tobias Tatter,Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉[M],Yale University Press,New Haven and London,2000.
130 Tobias Tatter,Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉[M],Yale University Press,New Haven and London,2000.P88-90
131〈Review Hevesi of 16 Mar.1901〉,Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P88
132 Tobias Tatter,Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉[M],Yale University Press,New Haven and London,2000.P108-110
133 Tobias Natter,〈Princesses without a History?Gustav Klimt and“The Community of All Who Creat and All Who Enjoy”〉//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P61
134 Tobias Natter,〈Princesses without a History?Gustav Klimt and“The Community of All Who Creat and All Who Enjoy”〉//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P60-61
135 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉[M],Prestel Publishing,1994.P53
136 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing 1994,P11-57
137 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing 1994,P57
138 Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P118
139 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing,1994,P82-83
140 Christian M.Nebehay,Renee Nebehay King(translator),〈Gustav Klimt:From drawing to painting〉[M],Thames and Hudson,London,1992.P258
141 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉[M],Prest el Publishing,1994.P96
142 约翰·伯格(著)，戴行钺(著)，《观看之道》[M]，广西大学出版社，2005，P54-55
143 Eduard Fuchs,〈Geschichte der Erotischen Kunst〉,[M]1977//Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P196
144 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P195
145 劳拉·马维尔，《观影快感与叙事电影》//赵一凡、张中载、李德恩主编，《西方文论关键词》[M]，外 语教学与研究出版社，2006，P358
146 张晓均(著)，《隐喻的身体——梅洛·庞蒂身体现象学研究》，中国美术出版社，2006，P87
147 约翰·伯格(著)，戴行钺(著)，《观看之道》[M]，广西大学出版社，2005，P46
148 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P204
149 Herbert Lachmayer and Alfred Weidinger〈The Master of Erotic Theatre〉Tate Etc.no13 70-81,2008
150 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P206
151 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt——1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P15
152 约翰·伯格(著)，戴行钺(著)，《观看之道》[M]，广西大学出版社，2005，P144
153 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P206
154〈The Klimt controversy in contemporary document〉(克利姆特辩论的史料文献),Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P197
155 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
156 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
[1]卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》[M]，江苏美术出版社，2007
[2]格里塞尔达·波洛克(著)，赵泉泉(译)，《精神分析与图像》[M]，江苏美术出版社，2008
[3]理查德·塔那斯(著)，吴象婴、晏可佳、张广勇(译)《西方思想史》[M]，上海社会科学出版社，2007
[4]罗兰·斯特龙伯格(著)，刘北成、赵国新(译)，《西方现代思想史》[M]，[M]中央编译出版社，2005
[5]赵一凡、张中载、李德恩主编，《西方文论关键词》[M]，外语教学与研究出版社， 2006
[6]约翰·伯格(著)，刘惠媛(著)，《看》[M]，广西大学出版社，2005
[7]约翰·伯格(著)，戴行钺(著)，《观看之道》[M]，广西大学出版社，2005
[8]迈克尔·安·霍丽(著)，易英(译)，《帕诺夫斯基与美术史基础》[M]，湖南美术出版社，1992
[9]W．J．T米歇尔(著)，陈永国、胡文征(译)，《图像理论》[M]，北京大学出版社，2006
[10]弗洛伊德(著)，杨韶刚等(译)，《弗洛伊德心理哲学》[M]，九州出版社，2008
[11]弗洛伊德(著)，杨庸一(译)，《图腾与禁忌》[M]，中国民间文艺出版社，1986
[12]鲁道夫·阿恩海姆(著)，朱疆源(译)，《艺术与视知觉》[M]，四川人民出版社， 1998
[13]张晓均(著)，《隐喻的身体——梅洛·庞蒂身体现象学研究》[M]，中国美术出版社，2006
[14]格尔达·帕格尔(著)，李朝晖(译)，《拉康》[M]，中国人民大学出版社，2008
[15]杰克 斯佩克特(著)，高建平(译)《艺术与精神分析——论弗洛伊德的美学》[M]，文化艺术出版社，1990
[16]赫伯特·马尔库塞(著)，黄勇薛民(译)，《爱欲与文明——对弗洛伊德思想的 哲学探讨》[M]，上海译文出版社，2005
[17]阿兰·瓦尼埃(著)，怀宇(译)，《精神分析学导论/法国大学128丛书》[M]，天津人民出版社，2008
[18]巴赫金·沃洛希诺夫(著)，佟景韩(译)，《弗洛伊德主义》[M]，上海文艺出版社，1988
[19]奥托·魏宁格(著)，肖聿(译)，《性与性格》[M]，中国社会科学出版社，2008
[20]库恩(编著)，朱志顺(译)，《希腊神话》[M]，上海译文出版社，2006
[21]西蒙娜·德·波伏娃(著)，陶铁柱(译)，《第二性》[M]，中国书籍出版社，2004
[22]林达·诺克林(著)，游惠贞(译)《女性，艺术与权利》[M]，广西师范大学出版社，2005
[23]李建群(著)《拉美·英伦·女性艺术》[M]，中国人民大学出版社，2004
[24]李建群(著)《西方女性艺术研究》[M]，山东美术出版社，2006
[25]周国平(著)，《尼采——在世纪的转折点上》[M]，上海人民出版社，1986
[26]周国平(著)，《悲剧的诞生——尼采美学文选》[M]，北岳文艺出版社，2004
[27]岛子(著)，《后现代艺术主义艺术谱系》[M]，重庆出版社，2001
[28]高宣扬(著)，《后现代论》[M]，中国人民大学出版社，2005
[29]尼克斯·斯坦格斯(著)，候翰如(译)，《现代艺术观念》[M]，四川美术出版社，1888
[30]米歇尔·福柯(著)，莫伟民(译)，《词与物》[M]，上海三联出版社，2002
[31]布莱恩·雷诺(著)，韩泰伦(译)，《福柯十讲》[M]，大众文艺出版社，2004
[32]居伊·德波(著)，王昭凤(译)，《景观社会》[M]，南京大学出版社，2006
[33]顾铮(著)，《自我的迷宫》[M]，山东画报出版社，2003
[34]诺曼·布列逊(著)，郭扬等(译)，《视觉与注视(注视的逻辑)》[M]，浙江摄影出版社，2004
[35]苏珊·桑塔格(著)，艾红华、毛建雄(译)，《论摄影》[M]，湖南美术出版社， 1999
[36]郭晓川，《西方美术史研究评述》[M]，黑龙江美术出版社，2000
[37]丁亚平(著)《艺术文化馆》[M]，文化艺术出版社，2005
[38]耶利内克(著)，魏郁青、王滨滨(译)，《死亡与少女》[M]，上海译文出版社， 2004
[39]贡布里希(著)，范景中(译)，《艺术与错觉》[M]，湖南科技出版社，1999
[40]贡布里希(著)，范景中等(译)，《理想与偶像》[M]，上海人民美术出版社，1989
[41]何政广(编著)，《克利姆特/世界名画家全集》[M]，河北美术教育出版社，2005
[1] Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve-Alain Bois, Benjamin Buchloh,[M] Thames & Hudson, 2005.
[2] Gottfried Flied,[M],Taschen, 1990.
[3] Tobias Tatter, Gerbert Frodl,[M], Yale University Press,New Haven and London, 2000.
[4] Christian M. Nebehay , Renee Nebehay-King (translator) ,[M], Thames and Hudson, London, 1992.
[5] Christian Brandst(?)tter,[M], Vendome Press,2006
[6] Hermann Bahr,, 1903. [M]// Attached in [M],Yale University Press, 2000.
[7] Stephan Koja,[M], Prestel Munich, Berlin, London, New York, 2006.
[8] Marie-Amelie Zu Salm-Salm,[M], Lund Humphries Publishers, 2005.
[9] Angelica B(?)umer,[M], Gorge Weidenfeild and Nicolson,London, 1986.
[10] Gerbert Frodl, Translate By Alexander Campbeu,[M], Barrie And Jenkins, London, 1992.
[11] Susanna Partsch,[M], Prestel Publishing, 1994.
[12] Alfred Weilinger,[M], Prestel USA, 2007.
[13] Gilles Neret, [M], Taschen, 1999.
[14] Tobias Natter, Max Hollein,[M], Prestel, Munich, Berlin,London, New York, 2005
[15] Comini A.[M], New York: George Braziller, 1975.
[16] Colin B. Bailey,[M], Harry N.Abrams, New York, 2001.
[17] Stephan Koja,[M], Prestel Publishing, 2006.
[18] Alfred Werner,[M], Dover Publications 1972.
[19] Tobias G. Natter, Christoph Grunenberg,[M], Tate Publishing, London, 2008.
[20] Jonathan Fineberg,[M], Laurence King, 2000.
[21] Hal Foster,[M], MIT Press, 2006.
[22] Hal Foster,[M], MIT Press, 1993.
[23] Jaques Ranciere,[M], Verso Publisher, NY, 2007
[24] Helen McDonald,[M],Routledge Publisher, 2000.
[25] Donald Kuspit,[M], Cambridge University Press, 1993.
[26] Renee Price,[M], Prestel Publishing, 2007.
[27] Rainer Metzger,[M], Thames and Hudson, 2005.
[28] Frank Whitford, [M], Thames and Hudson, 1990.
[29] Eva di Stefano,[M], Sterling Publishing, 2008.
[30] Bouillon, J. P., trans M. Heron, < Klimt: Beethoven The Frieze for the Ninth Symphony>[M], Skira Rizzoli, New York, 1987.
[31] Kallir J.[M], Crown Publishers, New York,1980.
[32] Arnason H. H.[M], Abrams, New York, 1998.
[33] Bailey C. B.[M], Abrams, New York, 2001.
[34] Belli G.[M], Little Brown, Boston, 1990.
[35] Dean C.[M], Phaidon Press, New York, 1996.
[36] Laurie Schneider Adams,[M], West view Press,New York, 1994.
[37]Paul Greenhalgh,[M], Harry N. Abrams 2000.
[38] Alan Roland,[M], Wesleyan University Press, 2002.
[39] Bill Beckley, David Shapiro,[M], Allworth Press,New York, 1998.
[40] Ellis Hanson,[M], Harvard University Press,1998.
[41] Marjorie Garber, < Bisexuality and the Eroticism of Everyday Life>[M],Routledge, 2000.
[42] Steven Beller,[M], Berghahn Books, 2001.
[43] Fritz Novotny, Johannes Dobai,[M], Praeger, New York, 1967.
[44] Ludwig Hevesi,[C]//< Klimt's Women>, Yale University Press, 2000.
[45] Salom(?)n Grimberg,[J] Woman's Art Journal 17 42-5 Fall ' 96/Wint '97, 1997.
[46] Jane Teresa Wiegenstein,[D],Ph. D, Indiana University, 397 pages, AAT 8024585,1980.
[47] Shamsai Peri Elizabeth [D], Ph. D, Columbia University, 451 pages, AAT 9728298,1997.
[48] Johnson Julie Anne, < Gustav Klimt and Egon Schiele: Life and death in the city of paradoxes>[D], M. A, Queen's University at Kingston (Canada),113 pages, AAT MQ45279, 2000.
[49] Heintzman Rebecca Martine, [50] Walker, Joyce Susan, [D], Ph.D, University of California, AAT 9543941, 1995.
[51] Simmons, Margaret Ann,[D], Ph.D, City University of New York, AAT 9707154, 1996.
[52] Denise Sarah,[D], Yale University,Dissertation Abstracts International, Volume 66-11, Section A, page 3840,2005.
[53] Herbert Lachmayer, Alfred Weidinger[J],Tate Etc. no13 70-81, 2008.
[54] Jan Thompson, < Role of Woman in the Iconography of Art Nouveau>[J], Art Journal, Vol.31, No. 2 (Winter, 1971-1972), pp.158-167, 1971.
[55] Endhammer, Elisabeth Christine,, ( 'Myth woman' :The image of women and its expression in the act of drawing in Vienna of the fin de siecle)[D], D.Phil., Leopold-Franzens Universitaet Innsbruck (Austria), 133 pages, AAT C490320, 1992.
[56] E. H. Gombrich, [J],Art Journal, Vol.44, No.2, Art and Science: Part I, Life Sciences (Summer,1984), pp. 162-164, 1984.
[57] Stricker Terri Lynn, [D],Ph. D,University of Arkansas, 215 pages, AAT 9987285, 2000.
[58] Campbell Crockett,[J], The Journal of Aesthetics and Art Criticism, Vol.17, No. 1, pp. 34-44, 1958.
[59] J. P. Hodin,[J], The Journal of Aesthetics and Art Criticism, Vol.29, No. 1 (Autumn,1970), p. 143,1970.
[60]. Hal Foster, < The 'Primitive' Unconscious of Modern Art>[J], Unconscious of Modern, pp. 45-70, The MIT Press, 1985.
[61] Hal Foster,[C], The Duchamp Effect, pp.5-32, The MIT Press, 1994.
[63] Jacques Schnier,[J], College Art Journal, Vol.17, No.4, pp.437-439, College Art Association, 1958.
[64] Adrian Stokes, < Greek Culture and the Ego: A Psycho-Analytical Survey of and Aspect of Greek Civilization and of Art >[J], College Art Journal,Vol. 18, No.4, pp.376-377, 1959.
[65] Mary Mathews Gedo, < Looking at Art from the inside out: The Psychoiconographic Approach to Modern Art>[J], Art Journal, Vol. 54, No. 2,Conservation and Art History, pp.105-107, 1995.
[66] Reinhold Heller,[J], The Art Bulletin, Vol.59, No.1, pp. 111-118,College Art Association, 1977.
[67] Peter Pulzer, [J], Slavic Review,Vol.37, No. 1, pp. 154-155, 1978.
[68] Nadine Sine,[C], German Studies Review, Vol.11, No.1, pp. 9-29, 1988.
[69] Alexander B. Herman, John Paoletti,[J], Artibus et Historiae, Vol.25, No.50, pp. 139-155, 2004.
[70] Rudolf Arnheim, Arthur Karp, < From Contrast to Assimilation: In Art and in the Eye>[C], Leonardo, Vol.8, No.3, pp. 270-271, The MIT Press, 1975.
[71] Jack J. Spector, < The Aesthetics of Freud: A Study in Psychoanalysis and Art>[C], Source: Leonardo, Vol. 8, No. 3 (Summer, 1975), p. 271, The MIT Press, 1975
[72] Daniel L. Collins,[C], Leonardo, Vol.25, No. 1 (1992), pp. 73-82, The MIT Press,1992.
[73] Jan Marsh,[J], The Burlington Magazine,Vol. 133, No. 1057, p. 274, 1991.
[74] Harold Rosenberg,[C], Critical Inquiry, Vol.2, No. 2, pp.217-232, The University of Chicago Press, 1975.
[75] Mary L. Wagener[J], Woman's Art Journal, Vol.10, No. 1, pp.53-54, 1989.
[76] Scott Spector,[J], Journal of the History of Ideas,Vol. 59, No. 4, pp. 691-710, 1998.
[77] Louis F. Helbig,[C], German Studies Review, Vol.5,No. 3, pp. 408-409, German Studies Association, 1982.
[78] G. Frodl.
2 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990
6“很快就成名的年轻艺术家，得到其他艺术家的尊重，他前途光明，几年后他会成为学校的教授，然后他会稳定地生活。但这并不适合克利姆特，他对此并不满意。他觉得他可以更进一步。他觉得他从没有找到自己，他只是在用一种‘外语’绘画，他不能忍受这一点。只有这时他才知道是什么造就了艺术家——即展现自我内在世界的能力，这个世界在他生前从没有存在过，而在他身后也将不再存在。于是这就是他想做的。他想成为唯一。他经过了一个相当难熬的危机直到他抹去了所有的外来物，找到自己的表现方式，从而最终成就自己……但是一些没有想到的事情发生了：他不单是被曲解——不，人们忽视他，反对他。人们用最残忍的政治上的煽动反对他。他人格上遭到污蔑、怀疑、诽谤，公众的所有的本能都被调动起来反对他……” ——Hermann·Bahr,〈Speech about Klimt〉,1901,Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P185-197
7〈The Klimt controversy in contemporary document〉(克利姆特辩论的史料文献),Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P185-197
8 Ludwig Hevesi,〈The Iconoclasts of Vienna〉,1900.Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P187-188
9〈The Klimt controversy in contemporary document〉(克利姆特辩论的史料文献),Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P185-197
10 Hermann·Bahr,〈Speech about Klimt〉,1901,Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P185-197
11〈The Klimt controversy in contemporary document〉(克利姆特辩论的史料文献),Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P185-197
12 奥托·魏宁格(著)，肖聿(译)，《性与性格》，中国社会科学出版社，2008，P81-96
13 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P201
14 汉斯·提采(Hans Tietze，1880-1954)奥地利艺术史学家。
15 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918The World in Female Form〉,Taschen 1990,P110-206
16 Jane Teresa Wiegenstein,Ph.D.,〈Artists in a Chinging Environment:the Viennese Art World,1860-1918〉,Indiana University,397 pages,AAT 8024585,1981
17 Gerbert Frodl,Translate By AlexanderCampbeu,〈Gustav Klimt〉,BarrieAndJenkins,London,1992
18 Christian M Nebehay〈Gustav Klimt:From Drawing to Painting〉,Thame And Hudson,London,1994
19 Shamsai Peri Elizabeth〈The case of Beethoven:Aesthetic ideology and cultural politics in fin-de-siecle Viennese modernism〉,Ph.D.,Columbia University,451 pages,AAT 9728298,1997
20 Johnson Julie Anne,〈Gustav Klimt and Egon Schiele:Life and death in the city of paradoxes〉,M.A.,Queen's University at Kingston(Canada),113 pages,AAT MQ45279,2000
21 Heidemarie Uh1〈Fin de-siecle Vienna and Ambivalence of Modernism〉Dobias G Natter,Gerbert Frodl,〈Klimt's women〉,Dumont Buchverlag 2000 P14-17
22 Heidemarie Uh1〈Fin de-siecle Vienna and Ambivalence of Modernism〉Dobias G Natter,Gerbert Frodl,〈Klimt's women〉,Dumont Buchverlag 2000 P14-17
23 Colin B.Bailev.〈Gustav Klimt:Modernism in the Making.〉New York:Harry N.Abrams,2001,其中包括Colin Bailey《绪论：二十一世纪中的克利姆特》，Peter Vergo《在现代和传统之间：克利姆特壁画和人物画的重要性》，Marian Bisanz-Prakken《克利姆特的素描》，Jane Kallir《维也纳帝国的“高”与“低”：克利姆特和实用艺术》等。
24 Marie-Amelie Zu Salm-Salm〈Klimt,Schiele,Moser,Kokoschka:Vienna 1900〉Lund Humphries Publishers,2005
25 Partrick Werkner,〈art in Vienna around 1900〉,Marie-Amelie Zu Salm-Salm〈Klimt,Schiele,Moser,Kokoschka:Vienna 1900〉Lund Humphries Publishers,2005 P36-44
26 Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,Munich,Berlin,London,New York,2006,
27 Fritz Novotny and Johannes Dobai,〈Gustav Klimt;with a catalogue raisonne of his paintings〉,New York,Praeger,1967,p.83.
28 Comini,A.〈Gustav Klimt〉.New York:George Braziller.1975
29 Comini,A.〈Gustav Klimt〉.New York:George Braziller.1975,P35
30 Carl E.Schorske,〈Fin-de-Si(?)cle Vienna:Politics and Culture〉,Vintage,1980
31 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
32 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
33 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
34 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
35 Gottfried Fliedl,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen,1990,P201-206
36 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P201-206
37 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P201-206
38 Heintzman Rebecca Martine,M.A.,〈Gustav Klimt:A psycho-historical portrait of the man and his work based on the psychology of Carl G.Jung and the theory of the collective unconscious〉,University of Louisville,124 pages;AAT 1344643,1991
39 Walker,Joyce Susan,Ph.D.,〈Armor or fetish?Corporeal and sartorial armoring in the psychoanalysis,literature,and art of Habsburg Europe,1898-1933〉,University of California,Davis,AAT 9543941,1995
40 Simmons,Margaret Ann,Ph.D.,〈Fictions of femininity:Fin-de-siecle representations of hysteria〉,City University of New York,AAT 9707154,1996
41 Tobias Natter and Max Hollein.〈The Naked Truth:Klimt,Schiele,Kokoschka,and Other Scandals〉,Prestel,Munich,Berlin,London,New York,2005
42 Tobias Natter and Max Hollein.〈The Naked Truth:Klimt,Schiele,Kokoschka,and Other Scandals 〉,Prestel,Munich,Berlin,London,New York,2005
43 Denise Sarah.,〈The Sacred Spring of Nature:Gustav Klimt's landscape paintings and Nietzschean tragic vision〉,Yale University.Source:Dissertation Abstracts International,Volume:66-11,Section:A,page:3840.2005
44 Herbert Lachmayer and Alfred Weidinger〈The Master of Erotic Theatre〉Tate Etc.no13 70-81,2008
15 Herbert Lachmayer and Alfred Weidinger〈The Master of Erotic Theatre〉Tare Etc.no13 70-81,2008
16 Jan Thompson〈Role of Woman in the Iconography of Art Nouveau〉Source:Art Journal,Vol.31,No.2(Winter,1971-1972),pp.158 167,1971
17 Jan Thompson〈Role of Woman in the Iconography of Art Nouveau〉Source:Art Journal,Vol.31,No.2(Winter,1971-1972),pp.158 167,1971
48 Endhammer,Elisabeth Christine,D.Phil.,〈Mythos Frau:Das Frauenbild und dessen Auspraegung in den Frauenakten im Wien des Fin de Siecle〉,(“Myth woman”:The image of women and its expression in the act of drawing in Vienna of the fin de siecle),Leopold Franzens Universitaet Innsbruck(Austria),133 pages;AAT C490320,1992
49 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing,1994
50 Salom(?)n Grimberg〈Review of Gstav Klimt and Emilie Fl(?)ge:An Artist and His Muse〉Woman's Art Journal 17 42-5 Fall'96/Wint'97,1997
51 Tobias G Natter,Gerbert Frodl,〈Klimt's women〉,Dumont Buchverlag,2000,其中包括:Tobias GNatter《没有历史的公主们?克利姆特和“所有创造的与所有喜爱的”》、Gerbert Frodl《克利姆特：时代交替中的画家》、Regine Schmidt《关于“甜蜜的小东西”和“致命的魅惑”，1900左右的克利姆特和女性，通向自由之路》、Lisa Fischer《维也纳现代主义中性别的非对称性》、《克利姆特和摄影》、《克利姆特和时装设计》。
52 Regine Schmidt《关于“甜蜜的小东西”和“致命的魅惑”，1900左右的克利姆特和女性，通向自由之路》//Tobias G Natter,Gerbert Frodl,〈Klimt's women〉,Dumont Buchverlag,2000。
53 Stricker Terri Lynn,Ph.D.,〈A comparative study of femme-fatale imagery and its significance in selected fin-de-siecle art and literature〉,University of Arkansas,215 pages;AAT 9987285,2000
54 在十九世纪末的维也纳，弗洛伊德在心理学领域创立了精神分析学。精神分析学发展至今，以弗洛伊德为原点形成门类众多的理论体系。精神分析学对西方人文学科各个领域的发展都产生了重要影响。本文中主要涉及的精神分析理论主要是由弗洛伊德和荣格的理论所构成的深蕴心理学。弗洛伊德的精神分析理论包括：1、精神层次理论，即人的精神活动展开于意识，前意识和无意识三个精神层面。2、人格结构理论，即人格结构由本我、自我、超我三部分组成。3、性本能理论，本能是人精神活动和个体行为内在动力，人类最基本的本能是爱欲本能和死亡本能；人早期创伤性经历和压抑情结对成年人格形成起重要作用。4、释梦理论，即梦是对清醒时被压抑到无意识中的欲望的一种委婉表达。梦是通向无意识的一条秘密通道。通过对梦的分析可以窥见人的内部心理，探究其无意识中的欲望和冲突。5、心理防御机制理论，即包括压抑、否认、投射，退化、隔离、抵消转化、合理化、补偿、升华、幽默、反向形成等各种形式的自我心理的防卫功能，以缓解痛苦和焦虑。荣格的原型心理学，发展了弗洛伊德的精神层次理论，提出无意识分为个人无意识及集体无意识。个人无意识包括个人的种种情结，而集体无意识则包括不同民族的宗教、神话、传说、童话、与寓言中人类共有的原型。在个体精神的无意识层面，存在着超出个人经验的原型象征。其中包括生命、死亡、意义、快乐、与恐惧等人类基本观念。参考弗洛伊德(著)《弗洛伊德心理哲学》[M]，九州出版社，2008；赫伯特·马尔库塞(著)《爱欲与文明——对弗洛伊德思想的哲学探讨》[M]，上海译文出版社，2005；理查德·塔那斯(著)《西方思想史》[M]，上海社会科学出版社，2007；郭晓川《西方美术史研究评述》[M]，黑龙江美术出版社，2000；巴赫金·沃洛希诺夫(著)《弗洛伊德主义》[M]，上海文艺出版社，1988；阿兰·瓦尼埃(著)精神分析学导论/法国大学128丛书》[M]，天津人民出版社，2008
55 格里塞尔达·波洛克(著)，赵泉泉(译)，《精神分析与图像》江苏美术出版社，2008，P2-4
56 格里塞尔达·波洛克(著)，赵泉泉(译)，《精神分析与图像》江苏美术出版社，2008，P27
57 格里塞尔达·波洛克(著)，赵泉泉(译)，《精神分析与图像》江苏美术出版社，2008，P27
58 图像学源于十九世纪在欧洲美术史研究领域里发展起来的图像志研究。图像志研究艺术作品的主题内容以及题材背后延伸的深层喻意，而不同于注重艺术作品的形式风格分析的传统艺术史研究方法。E帕诺夫斯基1955年在《视觉艺术的意义》中，对图像志和图像学作了系统的阐述。图像学对艺术作品解读的分三个层次：1、解释图像的自然意义，即识别作品中作为人、动物和植物等自然物象的线条与色彩、形状与形态，把作品解释为有意味的特定的形式体系。2、发现和解释图像的传统意义，这种对图像所表现的故事、寓言等传统意义，即作品的特定主题的解释，叫做图像志分析。3、解释作品的内在意义或内容，揭示在作品的纯形式、形象、母题和故事的表层意义下潜藏的时代的政治、经济、社会状况、宗教、哲学等更为本质的意义和内容，即把对艺术作品的解释纳入社会史和文化史的整体人文研究领域，这即是图像学。贡布里希在艺术史研究中致力于建立图像学阐释方式的标准。他认为图像学的中心任务应该是重建艺术家本来的创作方案，以此寻求作品的本义。为了科学地解释作品的“本义”，研究作品主题的初始背景、环境资料、传统惯例以及作者的真实意图。以威廉·米歇尔为代表的后现代时期图像学研究，则超越了一般性的艺术现象，而开始探讨图像学与意识形态的关系。现代图像学的研究领域非常广泛，可重点归纳为三个：1、解释作品的本质内容，即帕诺夫斯基所说的象征意义。2、考察西方美术中的古典传统，古典母题在艺术发展中的延续和变化。3、考察一个母题在形式和意义上的变化。现代图像学者经常把图像学与形式分析、社会学、心理学和精神分析等其他艺术史研究方法结合起来，对艺术作品进行考察。图像学中，图像的范围包括绘画、摄影、影视、装饰设计、建筑园林、行为装置、以及利用新型科技完成的影像作品等，一切可视艺术作品所表征的视觉内涵。图像的概念随着各个历史阶段对图像学的认知和运用而具有不同含义。早期的图像指的是各类图形的传统喻意，即“谱像”；贡布里希为图像增加的新观念， 他认为对图像内容的研究也应包括图像作者的实际意图；现代图像学中图像由艺术转型为文化。当代图像学在西方艺术史研究领域中具有统治地位，其理论模式从艺术史研究转向至艺术理论、艺术实践等更为全方位的艺术学领域。参考迈克尔·安·霍丽(著)《帕诺夫斯基与美术史基础》[M]，湖南美术出版社，1992；W．J．T米歇尔(著)《图像理论》[M]，北京大学出版社，2006；贡布里希(著)《理想与偶像》[M]，上海人民美术出版社，1989；贡布里希(著)《艺术与错觉》[M]，湖南科技出版社，1999；付爱民《现代图像学引论》[J/OL]，TOM美术同盟2003；易英《图像学的模式》[J/OL]中国批评家网，2009；段炼《图像的内在结构》[J/OL]，艺术国际网，2009。
59西方女性主义思潮起源于18世纪后期以来，在欧美相继展开的女性解放运动。女性主义思想的发展经历了从谋求政治上与男性的平等权利到性别意义上的文化批判。在这一过程中，性别的平等与差异、女性特质的界定、女性身体的表述等主题相互关联，贯穿始终。当代语境中，女性主义通过对女性主义自身理论的质疑和重述，以新的女性主义话语解构上述主题中的二元对立模式的理念。早期女性主义思想中争取平等权利和以女权取代男权这两种思想的对立，转变为“拒绝将平等与差异相对立，并继续主张差异……即作为平等本身意义的差异……在承认差异的基础上，实现平等。”。把女性界定为“绝对的他者”，以揭示父权社会中女性的处境，转变为“认可女性的他者地位，通过对女性特质的‘创造’和‘任意言说’，使自己愈加边缘化，以达到对男性中心秩序的批判和颠覆。”把体现“女性利他主义”的女性写作，转变为“描述身体”的女性写作，“致力于发现在文学和历史中被湮没和扭曲的女性，或积极地在意识和潜意识领域恢复女性自我并创造真正的女性……以实现在男性话语内部，依照女性自己的意志做一个获取者和开拓者，并使女性身体彻底解放，使女性身体所蕴涵的一切都得到足够的忠实和正确的评价，恢复女性或母性的原初意义”。艺术史研究中的女性主义理论是女性主义思潮的重要组成部分。参考魏天真《后现代女性主义和后女性主义》，引自赵一凡、张中载、李德恩主编，《西方文论关键词》，外语教学与研究出版社，2006。P176-187
60 参考李建群《拉美·英伦·女性艺术》中国人民大学出版社，2004
61 海因茨·柯哈特(Heinz Kohut，1923-1981)，精神分析学者，创建自体心理学理论(Self Psychology)。参考〈Thoughts on Narcissism and Narcissistic Rage〉,Heinz Kohut,M.D.http://www.colby,edu/personal/i/isadoff/20Cnovel/Narcissism-Kohut,doc
62 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007导言P1-2
63 1945年，被焚毁于奥地利伊门多夫宫(Immendorf Palace)。
64 理查德·塔纳斯，《西方思想史》上海社会科学出版社 2004年 P413
65 环城大道时代(1860s—1890s)城市现代主义形成。1857年奥地利弗兰兹—约瑟夫一世皇帝下令拆除环绕中世纪老城的军事防御工事，修建环城大道(Ringstrasse)，并沿着环城大道以西方自古希腊至当时的青年风格的建筑风格，建造重要的城市建筑。其中，最为重要的包括：国家歌剧院(the Opera)、城堡剧院(the Burgertheater)、艺术史博物馆(Kunsthistorisches Museum)、自然历史博物馆(Naturhistorisches Museum)这个时期城市人口增长迅速，工业化得到发展，环城大道的建筑充分展现了主流自由主义文化。
66 施尼茨勒(A．Schnitzler，1862—1931年)：奥地利剧作家，小说家，出生于维也纳一个犹太医生之家，共写有30多部戏剧，代表作有《调情》、《轮舞》、《梦的故事》等。《轮舞》是他的代表作，这部作品 的上演曾引起轩然大波，遭到禁演，作者也受到起诉。这部作品被多次翻拍成电影。施尼茨勒的文学创作(包括小说和戏剧)有着尖锐的现实意义，富于批判意识。他从不同角度揭露了奥匈帝国在政治上的腐朽和道德上的沦丧，反映了19世纪末到20世纪初维也纳颓废的、世纪末的社会风貌。
67 斯蒂芬·茨威格(Stefan Zweig，1881-1942年)，奥地利著名作家、小说家、传记作家。擅长写小说、人物传记，也写诗歌戏剧、传记、散文特写和翻译作品。茨威格对心理学与弗洛伊德学说感兴趣，作品擅长细致的性格刻画，以及对奇特命运下个人遭遇和心灵的热情的描摹。代表作品有《月光小巷》、 《看不见的珍藏》、《一封陌生妇人的来信》、《象棋的故事》、《伟大的悲剧》等。他出身于富裕的犹太家庭。青年时代在维也纳和柏林攻读哲学和文学。后去世界各地游历，结识罗曼·罗兰和罗丹等人，并受到他们的影响。1942年在孤寂与理想破灭中与妻子双双自杀。
68 “传统的自由主义文化聚焦于理性的人(rational man)，他们认为只有这种人才能凭借科学驾驭自然、凭借道德约束自我，从而创造美好的社会。世纪末，理性之人不得不让位于心理之人(psvchological man)。这种新概念的人不只是理性的动物，更具有情感和本能的生命。他被认为是文化中各个方面的衡量尺度。”卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P2
69 霍夫曼·斯塔尔(Hofmann Stahl，1874-1929)奥地利作家。和施特劳斯合作创作《玫瑰骑士》等歌剧。
70马文韬，《二十世纪以来异军突起的奥地利文学》，同济大学学报(社会科学版)Journal of Tongji University(Social Science Section)，2006年第04期。
71 Hermann Bahr,〈Speech on Klimt〉,1905//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P185
72 Hermann Bahr,〈Speech on Klimt〉1905//Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006 P185。
73 Alice Strobl,〈Klimt's Studies for the Faculty Painting Philosophy,Medicine and Jurisprudence〉//Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P27。
74 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P245
75 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P247
77 在古希腊文化中，Lethe和truth相对，代表着遗忘、掩藏和记忆、揭示。古希腊人认为，人的灵魂在重生前会被要求喝遗忘河(Lethe)的水，这样他们就不能记起前生的事情。一些神秘主义宗教认为人死后可以选择喝Mnemosyne的水，喝了Mnemosyne河水会记起一切事情而成为无所不知的人。这两条河大量出现在公元前四世纪古希腊地区的诗歌中。马丁·海德格尔用Lethe象征“存在的隐藏”或“存在的遗忘”，他认为这是西方哲学中的主要问题。
78 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P258
79〈The Klimt Controversy in the Contemporary Documents〉//Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P185
80 Hermann Bahr〈Against Klimt〉1903//Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P187 191
81 Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P7-11
84 美娜德(Maenads)：希腊神话中酒神队列中的舞者，具有纵欲的诱惑。
85 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P269
86 卡尔·克劳斯(Karl·Kraus，1874—1936)，奥地利作家，以讽刺的风格著称，被誉为二十世纪上半叶最杰出的德语作家和语言大师之一。创办杂志《火炬》(Die Fackel)。大学绘画论战中反对派的代表。
87 Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P10
88 马克斯·布克哈特(Max Burchhardt，1854-1912)，维也纳剧作家。
97 Angelica B(?)umer,〈Gustav Klimt:Women〉,Gorge Weidenfeild and Nicolson,London,1986.P25
98 西蒙娜·德·波伏娃(著)，陶铁柱(译)，《第二性》，中国书籍出版社，2004，P233
99 西蒙娜·德·波伏娃(著)，陶铁柱(译)，《第二性》，中国书籍出版社，2004，P173
105 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P140
107 荣格《里比多的变态》，转引自西蒙娜·德·波伏娃(著)，陶铁柱(译)，《第二性》，中国书籍出版社，2004。
108 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing,1994.P59-70
109 《希望1》的孕妇的主题和描绘方式，在艺术史中几乎没有人敢于尝试或认为适于表现。克利姆特可能从一开始就料到《希望1》会强烈的触犯美学和社会禁忌，而事实上一直没有公开展示这幅作品。这幅作品被弗里兹·瓦恩道夫(Fritz Warndorfer)收藏，他听从克利姆特的建议为它安装了一个类似于祭坛画的、可以折起的画框。这样做的目的是当把作品展示给观者的时候，保存作品全部的冲击力。
110 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P127-131
111 奥托·魏宁格(著)，肖聿(译)，《性与性格》，中国社会科学出版社，2008，P239
112 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P241
113 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P299
116 Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P185.
118 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P150
119 Stephan Koja,〈Gustav Klimt:The Beethoven Frieze and the Controversy over the Freedom of Art〉,Prestel Munich,Berlin,London,New York,2006,P185
120 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉,Taschen 1990,P113
122 Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P110
123 死亡的舞蹈(Dance of Death)，一种表演形式，圣经和古典诗歌中都有记载。最早起源于欧洲十四世纪中期。戏剧情节中，死亡的角色不是如同破坏者一般，宣告人的死亡；而是像上帝一样，把人从坟墓中召唤到地面上。死亡的扮演者通常穿着紧身衣服，上面以黄色画出人的骨骼形状，以象征骷髅骨架。在舞蹈中，他把牺牲者从人群中拉出。牺牲者以诗歌的形式陈述自己不应死亡的理由，但不被接受。于是下一个死亡扮演者会重复这一过程。这种表演通常在墓地或教堂中展开。其目的是提醒人们死亡的必然存在，人们应为死亡的到来做准备。后来这种演出形式逐渐出现在狂欢节等活动中。
124 Lisa Fischer〈Gender Asymmetries in Viennese Modernism〉//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P33
125 Alma Mahler,〈My life〉,1960[M]// Christian M.Nebehay,Renee Nebehay-King(translator),〈Gustav Klimt:From drawing to painting〉[M],Thames and Hudson,London,1992.P201
126 Lisa Fischer〈Gender Asymmetries in Viennese Modernism〉//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P34
127 Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P88-90
128 Tobias Tatter,Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉[M],Yale University Press,New Haven and London,2000.P84
129 Berta Zuckkandl〈Gustav Klimt〉,in Wiener Allgemeine Zeitung Nov.4,1903.[J]//Tobias Tatter,Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉[M],Yale University Press,New Haven and London,2000.
130 Tobias Tatter,Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉[M],Yale University Press,New Haven and London,2000.P88-90
131〈Review Hevesi of 16 Mar.1901〉,Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P88
132 Tobias Tatter,Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉[M],Yale University Press,New Haven and London,2000.P108-110
133 Tobias Natter,〈Princesses without a History?Gustav Klimt and“The Community of All Who Creat and All Who Enjoy”〉//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P61
134 Tobias Natter,〈Princesses without a History?Gustav Klimt and“The Community of All Who Creat and All Who Enjoy”〉//Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P60-61
135 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉[M],Prestel Publishing,1994.P53
136 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing 1994,P11-57
137 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing 1994,P57
138 Tobias Tatter;Gerbert Frodl,〈Klimt's Women〉,Yale University Press,New Haven and London,2000,P118
139 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉Prestel Publishing,1994,P82-83
140 Christian M.Nebehay,Renee Nebehay King(translator),〈Gustav Klimt:From drawing to painting〉[M],Thames and Hudson,London,1992.P258
141 Susanna Partsch,〈Gustav Klimt:Painter of Women(Pegasus Series)〉[M],Prest el Publishing,1994.P96
142 约翰·伯格(著)，戴行钺(著)，《观看之道》[M]，广西大学出版社，2005，P54-55
143 Eduard Fuchs,〈Geschichte der Erotischen Kunst〉,[M]1977//Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P196
144 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P195
145 劳拉·马维尔，《观影快感与叙事电影》//赵一凡、张中载、李德恩主编，《西方文论关键词》[M]，外 语教学与研究出版社，2006，P358
146 张晓均(著)，《隐喻的身体——梅洛·庞蒂身体现象学研究》，中国美术出版社，2006，P87
147 约翰·伯格(著)，戴行钺(著)，《观看之道》[M]，广西大学出版社，2005，P46
148 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P204
149 Herbert Lachmayer and Alfred Weidinger〈The Master of Erotic Theatre〉Tate Etc.no13 70-81,2008
150 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P206
151 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt——1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P15
152 约翰·伯格(著)，戴行钺(著)，《观看之道》[M]，广西大学出版社，2005，P144
153 Gottfried Flied,〈Gustav Klimt---1862-1918 The World in Female Form〉[M],Taschen,1990.P206
154〈The Klimt controversy in contemporary document〉(克利姆特辩论的史料文献),Stephan Koja,〈Gustav Klimt,The Beethoven Frieze,And the controversy over the Freedom of Art〉,Publisher:PRESTEL,2006,P197
155 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
156 卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》，江苏美术出版社，2007，P187-216
[1]卡尔·休斯克(著)，李锋(译)，《世纪末的维也纳》[M]，江苏美术出版社，2007
[2]格里塞尔达·波洛克(著)，赵泉泉(译)，《精神分析与图像》[M]，江苏美术出版社，2008
[3]理查德·塔那斯(著)，吴象婴、晏可佳、张广勇(译)《西方思想史》[M]，上海社会科学出版社，2007
[4]罗兰·斯特龙伯格(著)，刘北成、赵国新(译)，《西方现代思想史》[M]，[M]中央编译出版社，2005
[5]赵一凡、张中载、李德恩主编，《西方文论关键词》[M]，外语教学与研究出版社， 2006
[6]约翰·伯格(著)，刘惠媛(著)，《看》[M]，广西大学出版社，2005
[7]约翰·伯格(著)，戴行钺(著)，《观看之道》[M]，广西大学出版社，2005
[8]迈克尔·安·霍丽(著)，易英(译)，《帕诺夫斯基与美术史基础》[M]，湖南美术出版社，1992
[9]W．J．T米歇尔(著)，陈永国、胡文征(译)，《图像理论》[M]，北京大学出版社，2006
[10]弗洛伊德(著)，杨韶刚等(译)，《弗洛伊德心理哲学》[M]，九州出版社，2008
[11]弗洛伊德(著)，杨庸一(译)，《图腾与禁忌》[M]，中国民间文艺出版社，1986
[12]鲁道夫·阿恩海姆(著)，朱疆源(译)，《艺术与视知觉》[M]，四川人民出版社， 1998
[13]张晓均(著)，《隐喻的身体——梅洛·庞蒂身体现象学研究》[M]，中国美术出版社，2006
[14]格尔达·帕格尔(著)，李朝晖(译)，《拉康》[M]，中国人民大学出版社，2008
[15]杰克 斯佩克特(著)，高建平(译)《艺术与精神分析——论弗洛伊德的美学》[M]，文化艺术出版社，1990
[16]赫伯特·马尔库塞(著)，黄勇薛民(译)，《爱欲与文明——对弗洛伊德思想的 哲学探讨》[M]，上海译文出版社，2005
[17]阿兰·瓦尼埃(著)，怀宇(译)，《精神分析学导论/法国大学128丛书》[M]，天津人民出版社，2008
[18]巴赫金·沃洛希诺夫(著)，佟景韩(译)，《弗洛伊德主义》[M]，上海文艺出版社，1988
[19]奥托·魏宁格(著)，肖聿(译)，《性与性格》[M]，中国社会科学出版社，2008
[20]库恩(编著)，朱志顺(译)，《希腊神话》[M]，上海译文出版社，2006
[21]西蒙娜·德·波伏娃(著)，陶铁柱(译)，《第二性》[M]，中国书籍出版社，2004
[22]林达·诺克林(著)，游惠贞(译)《女性，艺术与权利》[M]，广西师范大学出版社，2005
[23]李建群(著)《拉美·英伦·女性艺术》[M]，中国人民大学出版社，2004
[24]李建群(著)《西方女性艺术研究》[M]，山东美术出版社，2006
[25]周国平(著)，《尼采——在世纪的转折点上》[M]，上海人民出版社，1986
[26]周国平(著)，《悲剧的诞生——尼采美学文选》[M]，北岳文艺出版社，2004
[27]岛子(著)，《后现代艺术主义艺术谱系》[M]，重庆出版社，2001
[28]高宣扬(著)，《后现代论》[M]，中国人民大学出版社，2005
[29]尼克斯·斯坦格斯(著)，候翰如(译)，《现代艺术观念》[M]，四川美术出版社，1888
[30]米歇尔·福柯(著)，莫伟民(译)，《词与物》[M]，上海三联出版社，2002
[31]布莱恩·雷诺(著)，韩泰伦(译)，《福柯十讲》[M]，大众文艺出版社，2004
[32]居伊·德波(著)，王昭凤(译)，《景观社会》[M]，南京大学出版社，2006
[33]顾铮(著)，《自我的迷宫》[M]，山东画报出版社，2003
[34]诺曼·布列逊(著)，郭扬等(译)，《视觉与注视(注视的逻辑)》[M]，浙江摄影出版社，2004
[35]苏珊·桑塔格(著)，艾红华、毛建雄(译)，《论摄影》[M]，湖南美术出版社， 1999
[36]郭晓川，《西方美术史研究评述》[M]，黑龙江美术出版社，2000
[37]丁亚平(著)《艺术文化馆》[M]，文化艺术出版社，2005
[38]耶利内克(著)，魏郁青、王滨滨(译)，《死亡与少女》[M]，上海译文出版社， 2004
[39]贡布里希(著)，范景中(译)，《艺术与错觉》[M]，湖南科技出版社，1999
[40]贡布里希(著)，范景中等(译)，《理想与偶像》[M]，上海人民美术出版社，1989
[41]何政广(编著)，《克利姆特/世界名画家全集》[M]，河北美术教育出版社，2005
[1] Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve-Alain Bois, Benjamin Buchloh,
[2] Gottfried Flied,
[3] Tobias Tatter, Gerbert Frodl,
[4] Christian M. Nebehay , Renee Nebehay-King (translator) ,
[5] Christian Brandst(?)tter,
[6] Hermann Bahr,
[7] Stephan Koja,
[8] Marie-Amelie Zu Salm-Salm,
[9] Angelica B(?)umer,
[10] Gerbert Frodl, Translate By Alexander Campbeu,
[11] Susanna Partsch,
[12] Alfred Weilinger,
[13] Gilles Neret,
[14] Tobias Natter, Max Hollein,
[15] Comini A.
[16] Colin B. Bailey,
[17] Stephan Koja,
[18] Alfred Werner,
[19] Tobias G. Natter, Christoph Grunenberg,
[20] Jonathan Fineberg,
[21] Hal Foster,
[22] Hal Foster,
[23] Jaques Ranciere,
[24] Helen McDonald,
[25] Donald Kuspit,
[26] Renee Price,
[27] Rainer Metzger,
[28] Frank Whitford,
[29] Eva di Stefano,
[30] Bouillon, J. P., trans M. Heron, < Klimt: Beethoven The Frieze for the Ninth Symphony>[M], Skira Rizzoli, New York, 1987.
[31] Kallir J.
[32] Arnason H. H.
[33] Bailey C. B.
[34] Belli G.
[35] Dean C.
[36] Laurie Schneider Adams,
[37]Paul Greenhalgh,
[38] Alan Roland,
[39] Bill Beckley, David Shapiro,
[40] Ellis Hanson,
[41] Marjorie Garber, < Bisexuality and the Eroticism of Everyday Life>[M],Routledge, 2000.
[42] Steven Beller,
[43] Fritz Novotny, Johannes Dobai,
[44] Ludwig Hevesi,
[45] Salom(?)n Grimberg,
[46] Jane Teresa Wiegenstein,
[47] Shamsai Peri Elizabeth
[48] Johnson Julie Anne, < Gustav Klimt and Egon Schiele: Life and death in the city of paradoxes>[D], M. A, Queen's University at Kingston (Canada),113 pages, AAT MQ45279, 2000.
[49] Heintzman Rebecca Martine,
[51] Simmons, Margaret Ann,
[52] Denise Sarah,
[53] Herbert Lachmayer, Alfred Weidinger
[54] Jan Thompson, < Role of Woman in the Iconography of Art Nouveau>[J], Art Journal, Vol.31, No. 2 (Winter, 1971-1972), pp.158-167, 1971.
[55] Endhammer, Elisabeth Christine,
[56] E. H. Gombrich,
[57] Stricker Terri Lynn, [D],Ph. D,University of Arkansas, 215 pages, AAT 9987285, 2000.
[58] Campbell Crockett,
[59] J. P. Hodin,
[60]. Hal Foster, < The 'Primitive' Unconscious of Modern Art>[J], Unconscious of Modern, pp. 45-70, The MIT Press, 1985.
[61] Hal Foster,
[63] Jacques Schnier,
[64] Adrian Stokes, < Greek Culture and the Ego: A Psycho-Analytical Survey of and Aspect of Greek Civilization and of Art >[J], College Art Journal,Vol. 18, No.4, pp.376-377, 1959.
[65] Mary Mathews Gedo, < Looking at Art from the inside out: The Psychoiconographic Approach to Modern Art>[J], Art Journal, Vol. 54, No. 2,Conservation and Art History, pp.105-107, 1995.
[66] Reinhold Heller,
[67] Peter Pulzer,
[68] Nadine Sine,
[69] Alexander B. Herman, John Paoletti,
[70] Rudolf Arnheim, Arthur Karp, < From Contrast to Assimilation: In Art and in the Eye>[C], Leonardo, Vol.8, No.3, pp. 270-271, The MIT Press, 1975.
[71] Jack J. Spector, < The Aesthetics of Freud: A Study in Psychoanalysis and Art>[C], Source: Leonardo, Vol. 8, No. 3 (Summer, 1975), p. 271, The MIT Press, 1975
[72] Daniel L. Collins,
[73] Jan Marsh,
[74] Harold Rosenberg,
[75] Mary L. Wagener
[76] Scott Spector,
[77] Louis F. Helbig,
[78] G. Frodl.