理性的即兴 瞬间的永恒
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摘要
作为浪漫派早期的作曲家，舒伯特的音乐与古典主义有密切的联又有所发展，他注重中小体裁的音乐作品的创作，除了以歌曲的写作著名外，钢琴作品也是他一个重要的写作领域。即兴曲、音乐瞬间是他钢琴作品中两种重要的体裁，对以后作曲家的创作影响深远。
这些即兴曲、音乐瞬间具有性格鲜明的音乐主题，主题通过多样的发展手法来组织、构建音乐，采用以基础结构及其丰富的扩展形式为主，衍生结构为辅的音乐语言陈述结构。
作品曲式结构创造性地运用并体现了并列原则、再现原则、循环原则、奏鸣原则、套曲原则这一统一而延伸的曲式体系，曲式结构的边缘性是这些作品一个显著特点，通过边缘性的结合，体现了舒伯特创作的继承传统又不断创新。
通过运用音乐比例分析的分析方法发现，黄金分割在这些作品中得到了广泛的应用，这与浪漫派音乐打破方整是相一致的，黄金分割作为一种新的结构力起组织音乐的作用。这些乐曲在貌似即兴的标题下隐藏的是他对作品的理性控制，但是运用的时候又灵活处理，体现了理性与感性的完美融合。黄金分割原则在浪漫派之后得到了更广泛的应用，对于这种现象应该有正确的审美判断。
即兴曲、音乐瞬间属于钢琴特性曲的范畴，它们往往篇幅不太大，但其通过凝练的音乐语言、富有创造性的音乐结构体现了音乐形式与内容的高度统一，因而成为经典。
As a composer of the early Romantic, Schubert's music has closely connection with the classical music and he has some developments. He focused on the creation of small and medium-genres of music. In addition to writing songs, he is also famous with the Piano Works. Impromptu and Moments musicaux are the important genres in his piano works, which created the far-reaching impacts on future composers.
These Impromptu and Moments musicaux have distinct theme, the theme organize music through various means. Structure of musical forms adopt that the basis structure and its expansion are the main, the derivative is complementary.
The structure of the works use and reflect the principle of parallel、reappearance、cycle、sonata、suite creatively. The peripheral of the Musical structure is a notable feature of these works. By cooperating with the marginal, reflects the tradition of Schubert's successor and his innovation.
By the use of musical ratio analytical methods found that the gold division has been widely used in these works. This is consistent with the style of breaking platform of Romantic music, the golden section as a new force structure to the role of organizing music. These music seemingly improvised, but rational control hidden in the title of the work. But it was used flexibility and embodied the perfect integration of Sense and Sensibility. Golden Section principles were applied widely after the Romantic; this phenomenon should have the right aesthetic judgment.
Impromptu and Moment music are own to the piano characteristic curve areas, which usually was not very big. But by the condensation of the musical language, creative musical structure of the music form and content of unity will become classics.
这些即兴曲、音乐瞬间具有性格鲜明的音乐主题，主题通过多样的发展手法来组织、构建音乐，采用以基础结构及其丰富的扩展形式为主，衍生结构为辅的音乐语言陈述结构。
作品曲式结构创造性地运用并体现了并列原则、再现原则、循环原则、奏鸣原则、套曲原则这一统一而延伸的曲式体系，曲式结构的边缘性是这些作品一个显著特点，通过边缘性的结合，体现了舒伯特创作的继承传统又不断创新。
通过运用音乐比例分析的分析方法发现，黄金分割在这些作品中得到了广泛的应用，这与浪漫派音乐打破方整是相一致的，黄金分割作为一种新的结构力起组织音乐的作用。这些乐曲在貌似即兴的标题下隐藏的是他对作品的理性控制，但是运用的时候又灵活处理，体现了理性与感性的完美融合。黄金分割原则在浪漫派之后得到了更广泛的应用，对于这种现象应该有正确的审美判断。
即兴曲、音乐瞬间属于钢琴特性曲的范畴，它们往往篇幅不太大，但其通过凝练的音乐语言、富有创造性的音乐结构体现了音乐形式与内容的高度统一，因而成为经典。
As a composer of the early Romantic, Schubert's music has closely connection with the classical music and he has some developments. He focused on the creation of small and medium-genres of music. In addition to writing songs, he is also famous with the Piano Works. Impromptu and Moments musicaux are the important genres in his piano works, which created the far-reaching impacts on future composers.
These Impromptu and Moments musicaux have distinct theme, the theme organize music through various means. Structure of musical forms adopt that the basis structure and its expansion are the main, the derivative is complementary.
The structure of the works use and reflect the principle of parallel、reappearance、cycle、sonata、suite creatively. The peripheral of the Musical structure is a notable feature of these works. By cooperating with the marginal, reflects the tradition of Schubert's successor and his innovation.
By the use of musical ratio analytical methods found that the gold division has been widely used in these works. This is consistent with the style of breaking platform of Romantic music, the golden section as a new force structure to the role of organizing music. These music seemingly improvised, but rational control hidden in the title of the work. But it was used flexibility and embodied the perfect integration of Sense and Sensibility. Golden Section principles were applied widely after the Romantic; this phenomenon should have the right aesthetic judgment.
Impromptu and Moment music are own to the piano characteristic curve areas, which usually was not very big. But by the condensation of the musical language, creative musical structure of the music form and content of unity will become classics.
引文
1 唱片品牌与编号：Grammophon 447 440-2
2 在论文将要付梓时，发现中国优秀硕士学位论文全文数据库上传了两篇与此课题相关的2006届硕士论文，一篇是首都师范大学李云洁(研究方向为钢琴教学)的《舒伯特即兴曲的艺术特征及演奏与教学价值》，另一篇是山东师范大学闫妍(研究方向为西方音乐史)的《舒伯特八首钢琴《即兴曲》的研究》，前者主要从钢琴教学的角度进行切入，后者注重史料的勾沉，笔者对之相见恨晚，遗憾不能全面阅读，从中汲取更多有价值的观点为佐证，但还是作了尽可能的参考与修整。历史总是惊人地相似，包括笔者在内的几名研究生几乎同时选取了舒伯特的这几套作品作为研究对象，充分肯定了这些作品的研究价值和对其进行多方位深度释读的必要性。与其他几位作者的研究不同，笔者是从作曲技术理论音乐分析的角度来切入，研究方法、研究角度不同，得出的结论自然也不尽相同，而且已经验证。
3 杨儒怀．变体曲式结构的发展[J]．中央音乐学院学报，2002(1)P24
4 闫妍．舒伯特八首钢琴《即兴曲》的研究[D]．山东师范大学2006届硕士论文，P9
5 彭志敏．音乐分析基础教程[M]．北京：人民音乐出版社，1997年9月第1版P1
6 彭志敏．音乐分析基础教程[M]．北京：人民音乐出版社，1997年9月第1版P1
7 冶鸿德．略论音乐分析的发展及思维导向[J]．中央音乐学院学报，2004(4)P66
8 姚恒璐．二十世纪作曲技法分析[M]．上海：上海音乐出版社，2000年4月第1版
9 李如春．格里格《抒情小品》分析研究[D]．山东师范大学，2001，P6
10 于苏贤．申克音乐分析理论概要[M]．北京：人民音乐出版社，1993年11月第1版P9
11 贾国平．简约的空洞与抽象的困惑——对当前国内现代音乐分析方法的一点看法[J]．中央音乐学院学报2003(1)P35
12 同上。
13 同上。
14 杨燕迪．二十世纪西方音乐分析理论述评[J]．音乐艺术(上海音乐学院学报)，1995(1—4)、1996(1—2)
15 杨儒怀为姚恒璐《二十世纪作曲技法分析》[M]所作序言．上海：上海音乐出版社，2000年4月第1版P2
16 冶鸿德．20世纪音乐分析法的互补性探索与实践[J]．音乐研究，2005(3)P97
17 (美)保罗·亨利·朗著 顾连理 等 译．西方文明中的音乐[M] 贵州：贵州人民出版社，2001年3月第1版P474
18 耿涛．舒伯特钢琴音乐作品创作分期[J]．乐器，2001年第9期P80，范玉芳．舒伯特钢琴即兴曲的演奏与分析[D]山西大学，中国优秀硕士学位论文全文数据库
19 Stanley sadie New Grove Music and Musicians Dictionary: Samuel barber index Macmillan Publisher Ltd. 1980, p786
20 依丽莎白·诺曼·玛凯 著 郑雪梅 译．舒伯特的即兴曲集[J]．星海音乐学院学报，1997(4)P68
21 杨汉丹．技术试验田和风格测量船——关于19世纪浪漫主义钢琴小品的断想[J]．音乐探索，1999(3)P21
22 (美)里查德·A 列奥那多 著 文朴 译．音乐之流[M]．商务印书馆，2004年第1版P181
23 钱亦平，王丹丹．西方音乐体裁及形式的演进[M]．上海：上海音乐学院出版社，2003年12月第1版P353
24 《音乐欣赏手册》续集[Z]．上海：上海音乐出版社 编辑出版 1989年12月第1版P546
25 依丽莎白·诺曼·玛凯 著 郑雪梅 译 《舒伯特的即兴曲集》《星海音乐学院学报》1997(4)P68
26 《音乐欣赏手册》续集[Z]．上海：上海音乐出版社 编辑出版 1989年12月第1版P547
27 杨汉丹．技术试验田和风格测量船——关于19世纪浪漫主义钢琴小品的断想[J]．音乐探索，1999(3)P21
28 吴国翥 等．钢琴艺术博览[Z]．北京：奥林匹克出版社，1999年1月第1版P264
29 彭志敏．音乐分析基础教程[M]．北京：人民音乐出版社，1997年9月第1版P110
32 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P203
33 吴春福．曲式学理论体系的拓展与完善——杨儒怀先生曲式学理论体系概览[J] 中国音学，2005(4)P118
34 李吉提．曲式与作品分析[M]．北京：中央民族大学出版社，2003年4月第1版P179．
35 如本文前言里脚注里提到的两位硕士的论文：李云洁将之看作是“对比主题单三部曲式”，闫妍则称之为“三段式”(通常意义上三段式即指“单三部”)。
36 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P347
37 同上P326
38 高为杰，陈丹布．曲式分析基础教程[M]北京：高等教育出版社，1991年6月第1版P110
39 陈红岩．从舒伯特的《音乐瞬间》看浪漫主义运动中钢琴小品的美学价值[J]．齐鲁艺苑，2000(4)P49
40 《即兴曲》(D935．No．1)在本文绪论部分中研究现状的文献综述里已提及，见P6。
41 吴祖强《曲式与作品分析》人民音乐出版社2003年6月第2版P．323
42 陈旭．《舒伯特降B大调钢琴即兴曲》的演奏[J]．钢琴艺术，2004(11)P21
43 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P106
44 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]．北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P124
45 在本文的绪论部分的研究现状里，已对《即兴曲》(Op．142．No．1)曲式的运用的研究作了概述。由于该曲运用了再现原则、循环原则、奏鸣原则，所以该曲可看作是边缘曲式的运用。
46 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]．北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P373
47 同上，P374
48 见闫妍硕士论文《舒伯特八首钢琴《即兴曲》的研究》P23，李云洁硕士论文《舒伯特即兴曲的艺术特征及演奏与教学价值》则称其“是十分自由的变奏曲”P9。
49 依据变奏手法的不同，可分为固定动机变奏、固定主题变奏、固定和声变奏、固定旋律变奏及装饰变奏、性格变奏、自由变奏等等。
50 蒋谦．黄金分割率的哲学意蕴[J]．科学技术与辩证法，1999年(4)P26
51 菲波那齐数列在音乐中得到普遍的应用，常见的曲式类型可以与菲波那齐数列头几个数字相符，如一段式、二段式、三段式和五段回旋曲式。
52 童忠良．论义勇军进行曲的数列结构[A]．论曲式与音乐作品分析[C]．北京：人民音乐出版社，1993年12月第1版P222
53 李虻．试论和声紧张度的黄金分割[J]．音乐探索，1997年第2期P43提到巴赫《前奏曲》第1集No．8
54 廖宝生．黄金分割的美学观点在巴赫赋格主题构思中的表现[J]．中央音乐学院学报，1987(3)P16
55 贝多芬的钢琴奏鸣曲Op．10．No．2(人民音乐出版社1984年版)第一乐章呈示部共66小节，66×0.618=40.788，该呈示部第41小节是该曲重要的转折点：旋律换到左手，出现ff的力度，大调换为小调。见田刚．音乐作品的比例分析[J]贵州大学学报(艺术版)，2002年第1期P28对该曲的分析。其他更多的关于贝多芬奏鸣曲里黄金分割应用见他的《“转折”在黄金分割点上》载《音乐探索》1989(1)P18
56 刘瑾．萨蒂作品中的黄金分割及其审美内涵[J]．音乐研究，2004(1)P103
59 蒋谦．黄金分割率的哲学意蕴[J]．科学技术与辩证法，1999(4)P31
60 如DNA的股束搭配、雏菊花蕊的排列、植物茎叶向阳时的自然角度、枫叶的叶脉和叶子宽度的比例、蝴蝶身长和翅宽的比例都是成黄金比例0.618。在人体中三分之二是水，在22.5℃的环境中人体的新陈代谢处于最佳状态，而22.5℃是人体正常体温36.5℃的0.618倍，人的脐部到头顶的高度与人体高度之比为0.618：1，心脏中心位于胸腔的黄金分割点上，眼睛位置在脸部的黄金分割点上，整个脊柱的0.618是胸与腰的分界处，也就是第12胸椎处，从肩至中指指尖的0.618是肘关节，从肘关节至中指指尖的0.618为腕
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[37] 廖宝生．黄金分割的美学观点在巴赫赋格主题构思中的表现[J]．中央音乐学院学报，1987(3)
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3 杨儒怀．变体曲式结构的发展[J]．中央音乐学院学报，2002(1)P24
4 闫妍．舒伯特八首钢琴《即兴曲》的研究[D]．山东师范大学2006届硕士论文，P9
5 彭志敏．音乐分析基础教程[M]．北京：人民音乐出版社，1997年9月第1版P1
6 彭志敏．音乐分析基础教程[M]．北京：人民音乐出版社，1997年9月第1版P1
7 冶鸿德．略论音乐分析的发展及思维导向[J]．中央音乐学院学报，2004(4)P66
8 姚恒璐．二十世纪作曲技法分析[M]．上海：上海音乐出版社，2000年4月第1版
9 李如春．格里格《抒情小品》分析研究[D]．山东师范大学，2001，P6
10 于苏贤．申克音乐分析理论概要[M]．北京：人民音乐出版社，1993年11月第1版P9
11 贾国平．简约的空洞与抽象的困惑——对当前国内现代音乐分析方法的一点看法[J]．中央音乐学院学报2003(1)P35
12 同上。
13 同上。
14 杨燕迪．二十世纪西方音乐分析理论述评[J]．音乐艺术(上海音乐学院学报)，1995(1—4)、1996(1—2)
15 杨儒怀为姚恒璐《二十世纪作曲技法分析》[M]所作序言．上海：上海音乐出版社，2000年4月第1版P2
16 冶鸿德．20世纪音乐分析法的互补性探索与实践[J]．音乐研究，2005(3)P97
17 (美)保罗·亨利·朗著 顾连理 等 译．西方文明中的音乐[M] 贵州：贵州人民出版社，2001年3月第1版P474
18 耿涛．舒伯特钢琴音乐作品创作分期[J]．乐器，2001年第9期P80，范玉芳．舒伯特钢琴即兴曲的演奏与分析[D]山西大学，中国优秀硕士学位论文全文数据库
19 Stanley sadie New Grove Music and Musicians Dictionary: Samuel barber index Macmillan Publisher Ltd. 1980, p786
20 依丽莎白·诺曼·玛凯 著 郑雪梅 译．舒伯特的即兴曲集[J]．星海音乐学院学报，1997(4)P68
21 杨汉丹．技术试验田和风格测量船——关于19世纪浪漫主义钢琴小品的断想[J]．音乐探索，1999(3)P21
22 (美)里查德·A 列奥那多 著 文朴 译．音乐之流[M]．商务印书馆，2004年第1版P181
23 钱亦平，王丹丹．西方音乐体裁及形式的演进[M]．上海：上海音乐学院出版社，2003年12月第1版P353
24 《音乐欣赏手册》续集[Z]．上海：上海音乐出版社 编辑出版 1989年12月第1版P546
25 依丽莎白·诺曼·玛凯 著 郑雪梅 译 《舒伯特的即兴曲集》《星海音乐学院学报》1997(4)P68
26 《音乐欣赏手册》续集[Z]．上海：上海音乐出版社 编辑出版 1989年12月第1版P547
27 杨汉丹．技术试验田和风格测量船——关于19世纪浪漫主义钢琴小品的断想[J]．音乐探索，1999(3)P21
28 吴国翥 等．钢琴艺术博览[Z]．北京：奥林匹克出版社，1999年1月第1版P264
29 彭志敏．音乐分析基础教程[M]．北京：人民音乐出版社，1997年9月第1版P110
32 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P203
33 吴春福．曲式学理论体系的拓展与完善——杨儒怀先生曲式学理论体系概览[J] 中国音学，2005(4)P118
34 李吉提．曲式与作品分析[M]．北京：中央民族大学出版社，2003年4月第1版P179．
35 如本文前言里脚注里提到的两位硕士的论文：李云洁将之看作是“对比主题单三部曲式”，闫妍则称之为“三段式”(通常意义上三段式即指“单三部”)。
36 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P347
37 同上P326
38 高为杰，陈丹布．曲式分析基础教程[M]北京：高等教育出版社，1991年6月第1版P110
39 陈红岩．从舒伯特的《音乐瞬间》看浪漫主义运动中钢琴小品的美学价值[J]．齐鲁艺苑，2000(4)P49
40 《即兴曲》(D935．No．1)在本文绪论部分中研究现状的文献综述里已提及，见P6。
41 吴祖强《曲式与作品分析》人民音乐出版社2003年6月第2版P．323
42 陈旭．《舒伯特降B大调钢琴即兴曲》的演奏[J]．钢琴艺术，2004(11)P21
43 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P106
44 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]．北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P124
45 在本文的绪论部分的研究现状里，已对《即兴曲》(Op．142．No．1)曲式的运用的研究作了概述。由于该曲运用了再现原则、循环原则、奏鸣原则，所以该曲可看作是边缘曲式的运用。
46 杨儒怀．音乐的分析与创作[M]．北京：人民音乐出版社，2003年9月第2版P373
47 同上，P374
48 见闫妍硕士论文《舒伯特八首钢琴《即兴曲》的研究》P23，李云洁硕士论文《舒伯特即兴曲的艺术特征及演奏与教学价值》则称其“是十分自由的变奏曲”P9。
49 依据变奏手法的不同，可分为固定动机变奏、固定主题变奏、固定和声变奏、固定旋律变奏及装饰变奏、性格变奏、自由变奏等等。
50 蒋谦．黄金分割率的哲学意蕴[J]．科学技术与辩证法，1999年(4)P26
51 菲波那齐数列在音乐中得到普遍的应用，常见的曲式类型可以与菲波那齐数列头几个数字相符，如一段式、二段式、三段式和五段回旋曲式。
52 童忠良．论义勇军进行曲的数列结构[A]．论曲式与音乐作品分析[C]．北京：人民音乐出版社，1993年12月第1版P222
53 李虻．试论和声紧张度的黄金分割[J]．音乐探索，1997年第2期P43提到巴赫《前奏曲》第1集No．8
54 廖宝生．黄金分割的美学观点在巴赫赋格主题构思中的表现[J]．中央音乐学院学报，1987(3)P16
55 贝多芬的钢琴奏鸣曲Op．10．No．2(人民音乐出版社1984年版)第一乐章呈示部共66小节，66×0.618=40.788，该呈示部第41小节是该曲重要的转折点：旋律换到左手，出现ff的力度，大调换为小调。见田刚．音乐作品的比例分析[J]贵州大学学报(艺术版)，2002年第1期P28对该曲的分析。其他更多的关于贝多芬奏鸣曲里黄金分割应用见他的《“转折”在黄金分割点上》载《音乐探索》1989(1)P18
56 刘瑾．萨蒂作品中的黄金分割及其审美内涵[J]．音乐研究，2004(1)P103
59 蒋谦．黄金分割率的哲学意蕴[J]．科学技术与辩证法，1999(4)P31
60 如DNA的股束搭配、雏菊花蕊的排列、植物茎叶向阳时的自然角度、枫叶的叶脉和叶子宽度的比例、蝴蝶身长和翅宽的比例都是成黄金比例0.618。在人体中三分之二是水，在22.5℃的环境中人体的新陈代谢处于最佳状态，而22.5℃是人体正常体温36.5℃的0.618倍，人的脐部到头顶的高度与人体高度之比为0.618：1，心脏中心位于胸腔的黄金分割点上，眼睛位置在脸部的黄金分割点上，整个脊柱的0.618是胸与腰的分界处，也就是第12胸椎处，从肩至中指指尖的0.618是肘关节，从肘关节至中指指尖的0.618为腕
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