古彩瓷绘画艺术语言探究
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摘要
带有强烈民族文化烙印的古彩瓷,以其浓郁的东方气息,成为世界文化艺术中的瑰丽奇葩。它独具魅力的绘画艺术语言,在中国古陶瓷艺术史册中写下了一页不可磨灭的篇章,深值后人研究和探讨。
本文主要从美术学的角度,探寻古彩瓷绘画艺术语言和绘画意蕴。首先简要介绍了古彩瓷的工艺流程,并概括性地阐述了特定时期的文化背景、经济状况、宗教信仰等方面因素对古彩瓷绘画艺术语言形成的影响；其次,解析了古彩瓷绘画艺术语言特点,包括程式化构图、点线面应用、构成式设色以及变形与重构等重要形式法则,归纳其独特的艺术倾向和审美情趣；第三,举例论证古彩瓷的绘画图案中多样丰富的寓意性艺术符号;第四,剖析论述了古彩瓷的绘画图案中蕴含的写意精神及其内涵的自然率性之美；最后探寻古彩瓷在现代绘画美术中的借鉴价值和意义。
古彩瓷不仅仅是一种工艺品,其艺术形式和语言特征还符合东方审美的精神取向,是一种极具生命力和个性的民族艺术。古彩瓷绘画艺术语言的借鉴意义和应用范围广泛,其艺术精神与表现技法不仅仅可承用于现代瓷艺术品创作,而且还可应用在各种不同介质的现代艺术品之中,如漆画和水墨重彩等,扩充绘画领域的新语言和艺术表现力,创造出具有浓厚民族气息和审美意义的新作品
The ancient painted porcelain art, which bears a significant brand mark of the Chinese culture, possesses an irreplaceable page in the Chinese ancient ceramic art. Meanwhile, it is also a miracle in the world culture and art. Its extreme charming decorative language and picturesque conception deserve in-depth study.
The paper mainly seeks for the decorative language and picturesque conception of the ancient painted porcelain art from the perspective of Fine Arts. Firstly, It gives a brief introduction of the ancient painted porcelain's technological process, and then generally states the influence of various factors as cultural background, economic situation and religious belief on the formation of artistic language of the ancient painted porcelain; Secondly, this paper analyzes artistic painting language features of the ancient painted porcelain, including stylized composition, application of point and line, constituted colored, deformation and reconstruction, and other important laws of the form, and induces its unique combination of artistic and aesthetic taste. Thirdly, it will demonstrate diverse and implicated artistic symbols in the art images through some examples. Fourthly, the paper analyzes the spirit of the free drawings in the art images and discusses its inner natural beauty. Finally it will explore the reference value and significance of the ancient painted porcelain in modern painting art.
The ancient painted porcelain is not only a craft, but also a kind of folk art with highly vitality and personality, for its art forms and language features meet the oriental aesthetic spirit of the orientation. The painting language of the ancient painted porcelain can be wildly used for reference and applied. Its art spirits and performance techniques can not only be used for the creation of modern ceramic art, but also for a variety of modern arts with different materials, such as lacquer and re-ink color, etc. It expands the new language and artistic expression in the field of painting and creates new works with strong ethnic flavor and aesthetic significance.
本文主要从美术学的角度,探寻古彩瓷绘画艺术语言和绘画意蕴。首先简要介绍了古彩瓷的工艺流程,并概括性地阐述了特定时期的文化背景、经济状况、宗教信仰等方面因素对古彩瓷绘画艺术语言形成的影响；其次,解析了古彩瓷绘画艺术语言特点,包括程式化构图、点线面应用、构成式设色以及变形与重构等重要形式法则,归纳其独特的艺术倾向和审美情趣；第三,举例论证古彩瓷的绘画图案中多样丰富的寓意性艺术符号;第四,剖析论述了古彩瓷的绘画图案中蕴含的写意精神及其内涵的自然率性之美；最后探寻古彩瓷在现代绘画美术中的借鉴价值和意义。
古彩瓷不仅仅是一种工艺品,其艺术形式和语言特征还符合东方审美的精神取向,是一种极具生命力和个性的民族艺术。古彩瓷绘画艺术语言的借鉴意义和应用范围广泛,其艺术精神与表现技法不仅仅可承用于现代瓷艺术品创作,而且还可应用在各种不同介质的现代艺术品之中,如漆画和水墨重彩等,扩充绘画领域的新语言和艺术表现力,创造出具有浓厚民族气息和审美意义的新作品
The ancient painted porcelain art, which bears a significant brand mark of the Chinese culture, possesses an irreplaceable page in the Chinese ancient ceramic art. Meanwhile, it is also a miracle in the world culture and art. Its extreme charming decorative language and picturesque conception deserve in-depth study.
The paper mainly seeks for the decorative language and picturesque conception of the ancient painted porcelain art from the perspective of Fine Arts. Firstly, It gives a brief introduction of the ancient painted porcelain's technological process, and then generally states the influence of various factors as cultural background, economic situation and religious belief on the formation of artistic language of the ancient painted porcelain; Secondly, this paper analyzes artistic painting language features of the ancient painted porcelain, including stylized composition, application of point and line, constituted colored, deformation and reconstruction, and other important laws of the form, and induces its unique combination of artistic and aesthetic taste. Thirdly, it will demonstrate diverse and implicated artistic symbols in the art images through some examples. Fourthly, the paper analyzes the spirit of the free drawings in the art images and discusses its inner natural beauty. Finally it will explore the reference value and significance of the ancient painted porcelain in modern painting art.
The ancient painted porcelain is not only a craft, but also a kind of folk art with highly vitality and personality, for its art forms and language features meet the oriental aesthetic spirit of the orientation. The painting language of the ancient painted porcelain can be wildly used for reference and applied. Its art spirits and performance techniques can not only be used for the creation of modern ceramic art, but also for a variety of modern arts with different materials, such as lacquer and re-ink color, etc. It expands the new language and artistic expression in the field of painting and creates new works with strong ethnic flavor and aesthetic significance.
引文
[1]张彦远有五品之说为：自然、神、妙、精、谨细。同时,他把“自然”列为第一等,以“自然”为“上品之上”。摘编自《历代名画记》唐代张彦远著,肖剑华注释,2007年9月江苏美术出版社出版。
[1]新彩瓷原名为洋彩瓷,出现在清末时期,彩料配方和表现手法均由国外引入,描绘形式模仿西洋画,解放之后,经过技术革新,彩料多为国内研究制作,绘画内容逐渐有了创新,彩料的种类繁多,绘画时便可看出烧成后的的彩料预期效果。摘编自《景德镇陶瓷艺术精品鉴赏》P99,郑年胜、刘杨编著,2002年10月上海书画出版社出版。
[2]粉彩瓷也叫软彩瓷,是清康熙晚期发展起来的釉上彩新画种,色彩丰富、粉润柔和,画工细腻。摘自《景德镇粉彩形成的原因及发展》P1,李文跃著,1999年发表。
[3]广彩瓷多为外销瓷,为适应外销的需要,考虑外商的审美需求,色彩较为浓烈,瓷器上绘满大面积绿彩、红彩和金彩,绘画风格与西方油画相像。摘自《清代乾隆瓷器各色彩绘卷》P104,铁源主编,2006年1月华龄出版社出版。
[4]摘自《陶说》卷六,清代朱琰编撰,杜斌校注,2010年1月山东画报出版社出版。
[5]摘自《中国全史通史》十二卷P24。
[1]摘自《二酉委谭》,明代王世懋撰
[2]摘自《明史·食货志》
[3]摘自《景德镇陶瓷》2009年第3期P14《瓷器与中国人文画》,杨冰、袁惠敏著。
[1]摘自《美的历程》P173,李泽厚著,1989年文物出版社出版.
[1]摘自《文录》,宋代唐庚著
[2]摘自《大方广佛华严经》卷六五《入法界品》
[3]摘自《新译大方广佛华严经音义》
[1]摘自《南史·林邑国传》
[1]摘自《天慵庵随笔》,清代方士庶著
[2]摘自《历史名画记》,唐代张彦远著,肖剑华注释,2007年9月江苏美术出版社出版。
[1]摘自《南田论画》,清代恽寿平著
[2]摘自北宋诗人苏轼的《送参寥师》,原句为“静故了群动,空故纳万境”,意指虚静因而能懂得万物之变化,空明所以能接纳万事之境界。
[1]摘自《在延安文艺座谈会上的讲话》毛泽东
[1]摘自《漆画技法与艺术表现》,乔十光著,1996年8月湖南美术出版社出版。
[1]“分水”也称“混水”,青花瓷绘制工艺之一。在勾好的轮廓线内,用含水量为82-96%的青料填色称之为分水。
[2]斗彩又称“青花填彩”“青花点彩”“青花加彩”等,是釉下青花和釉上彩色相结合的一种彩瓷装饰工艺。释义摘自《清代乾隆瓷器各色彩绘卷》P151,铁源主编,2006年1月华龄出版社出版。
1. 田自秉《中国工艺美术史》东方出版中心2004年7月
2.邓白 《现代美术全集陶瓷卷》江西美术出版社2003年
3. 徐志坚《走进壁画—壁画创作与设计》福建美术出版社2001年6月
4. 中国美术史教研室编《中国美术简史》中国青年出版社2004年11月
5. 戴鸿文《古代美术经典图例》辽宁美术出版社2001年3月
6. 王菊生《造型艺术原理》黑龙江美术出版社2003年3月
7. 李祖砚《现代艺术百年历程与装饰的意义》北京工艺美术出版社1998年
8.李泽厚《华夏美学》天津社会科学出版社1989年
9.朱良志《中国艺术的生命精神》安微教育出版社1998年3月
10.陈池瑜《民间艺术的文化生态论》清华大学出版社2006年5月
11.蒲松年《中国美术史教程》陕西人民美术出版社2003年10月
12.杨辛,甘霖《美学原理》北京大学出版社2003年12月
13.易丹,吕澎《二十世纪艺术文化》湖南美术出版社1990年10月
14.凌伟异《民间传统装饰艺术》岭南美术出版社2006年11月
15.翁剑青《形式与意蕴》北京大学出版社2006年8月
16.高阳 《中国传统装饰与现代设计》福建美术出版社2005年8月
17.孟梅林,盛容《装饰艺术》合肥工业大学出版社2007年
18.高扬《装饰画》哈尔滨工程大学出版社2009年8月
19.陈铎《建本和建安版画》福建美术出版社2006年12月
20.李砚祖《装饰之道》 中国人民大学出版社出版1993年6月
21.陈传席《中国绘画美学史》人民美术出版社2000年8月
22.葛路《中国绘画美学范畴体系》北京大学出版社2009年1月
23.王晓平《中国当代审美文化概论》天津社会科学院出版社2007年11月
24.陈志椿,侯富儒《中国传统审美文化》浙江大学出版社2009年1月
25.王振复《中国美学范畴史》 山西教育出版社2006年2月
26.卢世林《美与人性的教育(席勒美学思想研究)》人民出版社2009年8月
27.成复旺《神与物游(中国传统审美之路)》 山东人民出版社2007年1月
28.王旭晓《美的奥秘》山西教育出版社2008年4月
29.傅合远,周来祥《中华审美文化通史》安徽教育出版社2007年12月
30.文白川《美学人学研究与探索》安徽大学出版社2008年1月
31.寇焱《中国现代漆画》北京大学出版社2007年11月1日
32.乔十光《乔十光漆画艺术》福建美术出版社2007年11月1日
33.贺志朴《石涛绘画美学与艺术理论》人民出版社2008年9月
34.蒲新成《绘画与透视》湖北美术出版社2007年2月
35.庞薰琹《中国历代装饰画研究》文化艺术出版社2009年9月1日
36.沈黎明 《装饰画与色彩构成》东华大学出版社2006年7月
37.赵思毅,张赞《中国文人画与文人写意园林》中国电力出版社2006年9月
38.铁源《明清五彩瓷器》华龄出版2001年9月
39.方复《景德镇瓷器古彩装饰》江西高校出版社2003年
40.宁钢,刘乐君《传统陶瓷古彩装饰》武汉理工大学出版社2005年8月
41.宁钢,刘乐君《康熙古彩艺术》江西美术出版社2008年
42.中国硅酸盐学会编《中国陶瓷史》文物出版社1982年
43.谢民良《中国陶瓷史论集》台版允晨文化出版社2003年
44.朱乐耕《朱乐耕陶瓷艺术》浙江美术学院出版社2003年
45.杨永善《陶瓷造型艺术》高等教育出版社2007年5月
46.刘莉,汤洪泉《明清彩瓷知识三十讲》荣宝斋出版社2004年12月1日
47.叶佩兰《美哉陶瓷—五彩名瓷》山东美术出版社2005年1月1日
48.郑年胜,刘杨《五彩、新彩、综合装饰》上海书画2002年10月1日
49.铁源《清代雍正瓷器：五彩卷》华龄出版社2005年09月
50.姜哲《中国民间美术解读》地质出版社2005年10月1日
51.郑军《民间吉祥图案》北京工艺美术出版社2005年6月1日
52.徐云祥《装饰造型基础》东南大学出版社2009年2月1日
53.陈锦《中国文化丛书之十一(中国陶瓷)》百花洲文艺出版社2009年3月1日
54.伯仲《中国瓷》 当代中国出版社2008年9月1日
[1]新彩瓷原名为洋彩瓷,出现在清末时期,彩料配方和表现手法均由国外引入,描绘形式模仿西洋画,解放之后,经过技术革新,彩料多为国内研究制作,绘画内容逐渐有了创新,彩料的种类繁多,绘画时便可看出烧成后的的彩料预期效果。摘编自《景德镇陶瓷艺术精品鉴赏》P99,郑年胜、刘杨编著,2002年10月上海书画出版社出版。
[2]粉彩瓷也叫软彩瓷,是清康熙晚期发展起来的釉上彩新画种,色彩丰富、粉润柔和,画工细腻。摘自《景德镇粉彩形成的原因及发展》P1,李文跃著,1999年发表。
[3]广彩瓷多为外销瓷,为适应外销的需要,考虑外商的审美需求,色彩较为浓烈,瓷器上绘满大面积绿彩、红彩和金彩,绘画风格与西方油画相像。摘自《清代乾隆瓷器各色彩绘卷》P104,铁源主编,2006年1月华龄出版社出版。
[4]摘自《陶说》卷六,清代朱琰编撰,杜斌校注,2010年1月山东画报出版社出版。
[5]摘自《中国全史通史》十二卷P24。
[1]摘自《二酉委谭》,明代王世懋撰
[2]摘自《明史·食货志》
[3]摘自《景德镇陶瓷》2009年第3期P14《瓷器与中国人文画》,杨冰、袁惠敏著。
[1]摘自《美的历程》P173,李泽厚著,1989年文物出版社出版.
[1]摘自《文录》,宋代唐庚著
[2]摘自《大方广佛华严经》卷六五《入法界品》
[3]摘自《新译大方广佛华严经音义》
[1]摘自《南史·林邑国传》
[1]摘自《天慵庵随笔》,清代方士庶著
[2]摘自《历史名画记》,唐代张彦远著,肖剑华注释,2007年9月江苏美术出版社出版。
[1]摘自《南田论画》,清代恽寿平著
[2]摘自北宋诗人苏轼的《送参寥师》,原句为“静故了群动,空故纳万境”,意指虚静因而能懂得万物之变化,空明所以能接纳万事之境界。
[1]摘自《在延安文艺座谈会上的讲话》毛泽东
[1]摘自《漆画技法与艺术表现》,乔十光著,1996年8月湖南美术出版社出版。
[1]“分水”也称“混水”,青花瓷绘制工艺之一。在勾好的轮廓线内,用含水量为82-96%的青料填色称之为分水。
[2]斗彩又称“青花填彩”“青花点彩”“青花加彩”等,是釉下青花和釉上彩色相结合的一种彩瓷装饰工艺。释义摘自《清代乾隆瓷器各色彩绘卷》P151,铁源主编,2006年1月华龄出版社出版。
1. 田自秉《中国工艺美术史》东方出版中心2004年7月
2.邓白 《现代美术全集陶瓷卷》江西美术出版社2003年
3. 徐志坚《走进壁画—壁画创作与设计》福建美术出版社2001年6月
4. 中国美术史教研室编《中国美术简史》中国青年出版社2004年11月
5. 戴鸿文《古代美术经典图例》辽宁美术出版社2001年3月
6. 王菊生《造型艺术原理》黑龙江美术出版社2003年3月
7. 李祖砚《现代艺术百年历程与装饰的意义》北京工艺美术出版社1998年
8.李泽厚《华夏美学》天津社会科学出版社1989年
9.朱良志《中国艺术的生命精神》安微教育出版社1998年3月
10.陈池瑜《民间艺术的文化生态论》清华大学出版社2006年5月
11.蒲松年《中国美术史教程》陕西人民美术出版社2003年10月
12.杨辛,甘霖《美学原理》北京大学出版社2003年12月
13.易丹,吕澎《二十世纪艺术文化》湖南美术出版社1990年10月
14.凌伟异《民间传统装饰艺术》岭南美术出版社2006年11月
15.翁剑青《形式与意蕴》北京大学出版社2006年8月
16.高阳 《中国传统装饰与现代设计》福建美术出版社2005年8月
17.孟梅林,盛容《装饰艺术》合肥工业大学出版社2007年
18.高扬《装饰画》哈尔滨工程大学出版社2009年8月
19.陈铎《建本和建安版画》福建美术出版社2006年12月
20.李砚祖《装饰之道》 中国人民大学出版社出版1993年6月
21.陈传席《中国绘画美学史》人民美术出版社2000年8月
22.葛路《中国绘画美学范畴体系》北京大学出版社2009年1月
23.王晓平《中国当代审美文化概论》天津社会科学院出版社2007年11月
24.陈志椿,侯富儒《中国传统审美文化》浙江大学出版社2009年1月
25.王振复《中国美学范畴史》 山西教育出版社2006年2月
26.卢世林《美与人性的教育(席勒美学思想研究)》人民出版社2009年8月
27.成复旺《神与物游(中国传统审美之路)》 山东人民出版社2007年1月
28.王旭晓《美的奥秘》山西教育出版社2008年4月
29.傅合远,周来祥《中华审美文化通史》安徽教育出版社2007年12月
30.文白川《美学人学研究与探索》安徽大学出版社2008年1月
31.寇焱《中国现代漆画》北京大学出版社2007年11月1日
32.乔十光《乔十光漆画艺术》福建美术出版社2007年11月1日
33.贺志朴《石涛绘画美学与艺术理论》人民出版社2008年9月
34.蒲新成《绘画与透视》湖北美术出版社2007年2月
35.庞薰琹《中国历代装饰画研究》文化艺术出版社2009年9月1日
36.沈黎明 《装饰画与色彩构成》东华大学出版社2006年7月
37.赵思毅,张赞《中国文人画与文人写意园林》中国电力出版社2006年9月
38.铁源《明清五彩瓷器》华龄出版2001年9月
39.方复《景德镇瓷器古彩装饰》江西高校出版社2003年
40.宁钢,刘乐君《传统陶瓷古彩装饰》武汉理工大学出版社2005年8月
41.宁钢,刘乐君《康熙古彩艺术》江西美术出版社2008年
42.中国硅酸盐学会编《中国陶瓷史》文物出版社1982年
43.谢民良《中国陶瓷史论集》台版允晨文化出版社2003年
44.朱乐耕《朱乐耕陶瓷艺术》浙江美术学院出版社2003年
45.杨永善《陶瓷造型艺术》高等教育出版社2007年5月
46.刘莉,汤洪泉《明清彩瓷知识三十讲》荣宝斋出版社2004年12月1日
47.叶佩兰《美哉陶瓷—五彩名瓷》山东美术出版社2005年1月1日
48.郑年胜,刘杨《五彩、新彩、综合装饰》上海书画2002年10月1日
49.铁源《清代雍正瓷器：五彩卷》华龄出版社2005年09月
50.姜哲《中国民间美术解读》地质出版社2005年10月1日
51.郑军《民间吉祥图案》北京工艺美术出版社2005年6月1日
52.徐云祥《装饰造型基础》东南大学出版社2009年2月1日
53.陈锦《中国文化丛书之十一(中国陶瓷)》百花洲文艺出版社2009年3月1日
54.伯仲《中国瓷》 当代中国出版社2008年9月1日