“石家庄丝弦”旦角演唱探究
摘要
石家庄丝弦是河北省特有的古老剧种之一,至今已有五百多年的历史,是石家庄地区土生土长的地方戏,有着广泛的群众基础,在民间素有“一昆、二高、三丝弦”的说法。由于石家庄丝弦诞生在民间并流行于乡里,因此带有浓郁的泥土气息和地方特色,形成了“真声吐字、假声行腔”的独特演唱风格,分为生、旦、净、丑诸行。石家庄丝弦属弦索腔系,为“曲牌与板式混合体”,音乐分为官调和越调两部分,官、越两调又含有各自的板式唱腔和曲牌唱腔。石家庄丝弦早期的主要伴奏乐器为:弦索、月琴、三弦、“京家伙”;现在的主要伴奏乐器为板胡、曲笛、笙、“苏家伙”。
石家庄丝弦中的旦角从过去发展到今天,应该是各个行当中变化最大的。首先,在扮演者方面由男性变为女性;其次,在演唱方法上有所变革,其中最突出的就是:从早期真、假声转换脱节到现在真假混合声的运用,达到了各音区声音的统一和连贯。经过漫长的演变和一代又一代旦角演员们的努力,不管是从气息、共鸣和真假声的转换,还是从咬字吐字、行腔与润腔等方面,她们在艺术实践中都积累了丰富的演唱方法和经验,并且使旦行在石家庄丝弦中的地位越来越重要。另外,经过调查研究,笔者将旦角演唱的艺术特征归纳为:演唱语言的民间性、演唱音色的地方性和演唱方法的开放性与包容性。
本文除绪论和结语外,分为三个章节进行论述。绪论部分阐述了本文研究的对象、背景、意义、现状和方法五个方面。第一章是对石家庄丝弦的概述,分别从石家庄丝弦的产生发展和基本特征两个方面进行了梳理,介绍了石家庄丝弦的起源、各个时期的发展情况、音乐结构、伴奏乐器及行当划分;第二章是文章最重要的部分,笔者在对“石家庄丝弦”旦角演唱考察的基础上,对其演唱进行了研究,分析了旦角扮演者和其演唱方法的流变情况及原因,系统地解析了丝弦旦角的演唱方法和用声技巧,并从文化的角度对其演唱的艺术特征进行了解读;第三章通过分析石家庄丝弦旦角演唱方法的可行性,从咬字行腔、用声方法和演唱情感表达三个方面,论述了民族声乐对丝弦旦角演唱方法的借鉴。
中国的民族声乐要想建立自己的体系,除了向西方学习科学的演唱方法以外,还要从本国的戏曲、说唱等多种传统艺术形式中汲取营养,以发展自身并形成独特的民族风格。基于对石家庄丝弦旦角演唱的学习、了解和分析、研究,笔者认为其演唱方法和艺术标准对民族声乐的发展有着重要的意义,能够解决声乐演唱中的某些问题并使之完善,尤其是在咬字行腔、用声方法和情感表达三个方面,很值得民族声乐演唱者借鉴和学习。
As one of the oldest unique opera of Hebei Province, Shijiazhuang Si'xian opera, which has 500 years history, is a kind of native drama and has a broad mass base. In folk, it is well known that "one-kun, two high, three Si'xian". Si'xian was born and is very popular in folk, so it is rich with soil flavor and local characteristics. It formed a unique singing style called "unfalssetto in word pronunciation, falsetto in singing tones ". It includes roles like Sheng, Dan, Jing, Chou. Shijiazhuang Si'xian opera "a mixture of Qupai and Ban style" is belonged to Xian'suo aria system. Music has two parts, the official tune and the Yue tune, each of them contains their own singing ways of Ban style and Qupai respectively. In earlier time, Shijiazhuang Si'xian opera's main instruments for accompaniment included Xian'suo, Yueqin, Sanxian, and "Jingjiahuo"; but now their main instruments for accompaniment are Banhu, Qudi, Sheng and "Sujiahuo."
From the past to today, the role of Dan of Shijiazhuang Si'xian opera has the biggest change in all roles. First of all, the male-actor was changed into the female one; Secondly, the change in singing skill. One of the most prominent is that: the disjointed conversion of unfalssetto and falsetto in earlier time was changed in to using the mixed voices skills now which make the voices of different diapasons unified and coherent. After a long evolution and generation after generation's efforts, Dan-actors have accumulated plenty of wealth of singing skills and experiences whether from the breath and the conversion of unfalssetto and falsetto, or from the articulation, the singing tones and the embellishing skills, etc. Dan actors of Shijiazhuang Si'xian Opera also made the position of the Dan role more and more important. In addition, after investigating and studying, the writer summed up artistic singing features of Dan actors as follows: the folk feature of the singing language, the local feature of the singing tone and the open and inclusive feature of the singing way.
This article is divided into a preface, a conclusion and three chapters. And the preface section sets out five aspects: the studying object, the background, the significance, the status and the way. The first chapter is an overview of the Shijiazhuang Si'xian Opera. The overview has three contents: the generation, the development and the basic characteristics of the Shijiazhuang Si'xian Opera. All introduce the origin, the development of various periods, the music structure, the accompaniment and the business division of the Shijiazhuang Si'xian Opera; On chapter II the most important part of the article, on the basis of investigating the Dan role, the author has studied the singing skills of Dan actors and analyzed the facts and the reasons of the changes of the Dan actors and their singing skills. The writer also systematically analyzed the singing skills and the use of sound techniques of the Dan actors, and interpreted the artistic singing features of Dan actors from a cultural way. On chapter III, by analyzing the feasibility of performing the singing ways of Dan actors from articulation, singing tones, methods of using sound and the expression of emotions, the writer discussed of using the singing ways of the Dan actors of the Shijiazhuang Si'xian Opera for reference in Chinese national vocal music.
If Chinese national vocal music wants to set up its own system, it has not only to study the scientific singing ways of the West, but also to draw nutrition from our own national opera, folk art forms and many other traditional art forms to develop and form its own unique ethnic style. On the basis of studying and analyzing the singing skill of the Dan actor of Shijiazhuang Si'xian Opera, the writer's idea is that the singing skill and the artistic standard of the Shijiazhuang Si'xian Opera have great significance on developing the national vocal music of being able to resolve and improve some of the singing problems. Especially in the articulation and singing tones, methods of using sound and emotional expressions, it is worthy to learn for national vocal singers.
石家庄丝弦中的旦角从过去发展到今天,应该是各个行当中变化最大的。首先,在扮演者方面由男性变为女性;其次,在演唱方法上有所变革,其中最突出的就是:从早期真、假声转换脱节到现在真假混合声的运用,达到了各音区声音的统一和连贯。经过漫长的演变和一代又一代旦角演员们的努力,不管是从气息、共鸣和真假声的转换,还是从咬字吐字、行腔与润腔等方面,她们在艺术实践中都积累了丰富的演唱方法和经验,并且使旦行在石家庄丝弦中的地位越来越重要。另外,经过调查研究,笔者将旦角演唱的艺术特征归纳为:演唱语言的民间性、演唱音色的地方性和演唱方法的开放性与包容性。
本文除绪论和结语外,分为三个章节进行论述。绪论部分阐述了本文研究的对象、背景、意义、现状和方法五个方面。第一章是对石家庄丝弦的概述,分别从石家庄丝弦的产生发展和基本特征两个方面进行了梳理,介绍了石家庄丝弦的起源、各个时期的发展情况、音乐结构、伴奏乐器及行当划分;第二章是文章最重要的部分,笔者在对“石家庄丝弦”旦角演唱考察的基础上,对其演唱进行了研究,分析了旦角扮演者和其演唱方法的流变情况及原因,系统地解析了丝弦旦角的演唱方法和用声技巧,并从文化的角度对其演唱的艺术特征进行了解读;第三章通过分析石家庄丝弦旦角演唱方法的可行性,从咬字行腔、用声方法和演唱情感表达三个方面,论述了民族声乐对丝弦旦角演唱方法的借鉴。
中国的民族声乐要想建立自己的体系,除了向西方学习科学的演唱方法以外,还要从本国的戏曲、说唱等多种传统艺术形式中汲取营养,以发展自身并形成独特的民族风格。基于对石家庄丝弦旦角演唱的学习、了解和分析、研究,笔者认为其演唱方法和艺术标准对民族声乐的发展有着重要的意义,能够解决声乐演唱中的某些问题并使之完善,尤其是在咬字行腔、用声方法和情感表达三个方面,很值得民族声乐演唱者借鉴和学习。
As one of the oldest unique opera of Hebei Province, Shijiazhuang Si'xian opera, which has 500 years history, is a kind of native drama and has a broad mass base. In folk, it is well known that "one-kun, two high, three Si'xian". Si'xian was born and is very popular in folk, so it is rich with soil flavor and local characteristics. It formed a unique singing style called "unfalssetto in word pronunciation, falsetto in singing tones ". It includes roles like Sheng, Dan, Jing, Chou. Shijiazhuang Si'xian opera "a mixture of Qupai and Ban style" is belonged to Xian'suo aria system. Music has two parts, the official tune and the Yue tune, each of them contains their own singing ways of Ban style and Qupai respectively. In earlier time, Shijiazhuang Si'xian opera's main instruments for accompaniment included Xian'suo, Yueqin, Sanxian, and "Jingjiahuo"; but now their main instruments for accompaniment are Banhu, Qudi, Sheng and "Sujiahuo."
From the past to today, the role of Dan of Shijiazhuang Si'xian opera has the biggest change in all roles. First of all, the male-actor was changed into the female one; Secondly, the change in singing skill. One of the most prominent is that: the disjointed conversion of unfalssetto and falsetto in earlier time was changed in to using the mixed voices skills now which make the voices of different diapasons unified and coherent. After a long evolution and generation after generation's efforts, Dan-actors have accumulated plenty of wealth of singing skills and experiences whether from the breath and the conversion of unfalssetto and falsetto, or from the articulation, the singing tones and the embellishing skills, etc. Dan actors of Shijiazhuang Si'xian Opera also made the position of the Dan role more and more important. In addition, after investigating and studying, the writer summed up artistic singing features of Dan actors as follows: the folk feature of the singing language, the local feature of the singing tone and the open and inclusive feature of the singing way.
This article is divided into a preface, a conclusion and three chapters. And the preface section sets out five aspects: the studying object, the background, the significance, the status and the way. The first chapter is an overview of the Shijiazhuang Si'xian Opera. The overview has three contents: the generation, the development and the basic characteristics of the Shijiazhuang Si'xian Opera. All introduce the origin, the development of various periods, the music structure, the accompaniment and the business division of the Shijiazhuang Si'xian Opera; On chapter II the most important part of the article, on the basis of investigating the Dan role, the author has studied the singing skills of Dan actors and analyzed the facts and the reasons of the changes of the Dan actors and their singing skills. The writer also systematically analyzed the singing skills and the use of sound techniques of the Dan actors, and interpreted the artistic singing features of Dan actors from a cultural way. On chapter III, by analyzing the feasibility of performing the singing ways of Dan actors from articulation, singing tones, methods of using sound and the expression of emotions, the writer discussed of using the singing ways of the Dan actors of the Shijiazhuang Si'xian Opera for reference in Chinese national vocal music.
If Chinese national vocal music wants to set up its own system, it has not only to study the scientific singing ways of the West, but also to draw nutrition from our own national opera, folk art forms and many other traditional art forms to develop and form its own unique ethnic style. On the basis of studying and analyzing the singing skill of the Dan actor of Shijiazhuang Si'xian Opera, the writer's idea is that the singing skill and the artistic standard of the Shijiazhuang Si'xian Opera have great significance on developing the national vocal music of being able to resolve and improve some of the singing problems. Especially in the articulation and singing tones, methods of using sound and emotional expressions, it is worthy to learn for national vocal singers.
引文
[1]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第72页.
[1](明)沈德符.《万历野获编》.北京:中华书局,1959年2月出版.第647页.
[2]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第10页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第17页.
[2]《中国戏曲音乐集成》全国编辑委员会,《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲音乐集成 河北卷 下》.北京:中国ISBN中心,1998年12月出版.第889页.
[3]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第12页.
[1]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第73页.
[1]张庚,郭汉城.《中国戏曲通史 下》.北京:中国戏剧出版社,1981年12月第一版.第33页.
[2]徐佩.《丝弦戏的传统调高及其沿革》.见:《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑部.《戏曲音乐论文选编 第一辑》.1985年7月.第326页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第179-230页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第232-293页.
[2]《中国戏曲音乐集成》全国编辑委员会,《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲音乐集成·河北卷 下》.北京:中国ISBN中心,1998年12月出版.第891页.
[1]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第73页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第26页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第210页.
[1]孙世煦.《石家庄丝弦优秀剧作选 下》.石家庄:花山文艺出版社,2008年1月第1版.第587页.
[2]同上,第591页.
[3]孙世煦.《石家庄丝弦优秀剧作选 上》.石家庄:花山文艺出版社,2008年1月第1版.第181页.
[1]郭祥义.《中国民族声乐教材 女声(下)》.长春:吉林音像出版社,2000年5月第一版.第15页.
[1]罗宪君,李滨荪,徐朗.《声乐曲选集 中国作品(二)》.北京:人民音乐出版社,1986年5月第一版.第167页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第96页.
[1]徐大椿.《乐府传声·曲情》:修海林编著.《中国古代音乐史料集》.西安:世界图书出版公司西安公司,2000年9月第一版.第616页.
[1]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.
[2]《中国戏曲音乐集成》全国编辑委员会,《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲音乐集成·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1998年12月第一版.
[3]伍国栋.《民族音乐学概论》.北京:人民音乐出版社,1997年13月第一版.
[4]石惟正.《声乐学基础》.北京:人民音乐出版社,2002年7月第一版.
[5]李晓贰.《民族声乐演唱艺术》.长沙:湖南文艺出版社,2001年8月第一版.
[6]傅雪漪.《戏曲传统声乐艺术》.北京:人民音乐出版社,1985年.
[7]张庚,郭汉城.《中国戏曲通史》.北京:中国戏剧出版社,1981年12月第一版.
[8]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.
[9]修海林.《中国古代音乐史料集》.西安:世界图书出版公司西安公司,2000年9月第一版.
[10]郑传寅.《传统文化与古典戏曲》.长沙:湖南人民出版社,2004年4月第一版.
[11]游汝杰,戴黎刚.《地方戏曲音韵研究》.北京:商务印书馆,2006年。
[12]孙世煦.《石家庄丝弦优秀剧作选》.石家庄:花山文艺出版社,2008年1月第1版.
[13]郭祥义.《中国民族声乐教材 女声(下)》.长春:吉林音像出版社,2000年5月第一版.
[14]罗宪君,李滨荪,徐朗.《声乐曲选集 中国作品(二)》.北京:人民音乐出版社,1986年5月第一版.
[16](明)沈德符.《万历野获编》.北京:中华书局,1959年2月出版.第647页.
[17]刘正维.《20世纪戏曲音乐发展的多视角研究》.北京:中央音乐学院出版 社,2004年12月第一版.
[18]中国戏剧家协会,河北文化局.《中国地方戏曲集成 河北省卷》.北京:中国戏剧出版社,1959年.
[19]张紫晨.《中国民间小戏》.浙江教育出版社,1989年7月第一版.
[20]杨青.《河北、山西丝弦戏唱腔的初步研究》[硕士学位论文].福州:福建师范大学,2002年7月.
[21]史中朝,于少华.《石家庄丝弦国家级非物质文化遗产申报书》.石家庄:石家庄艺术研究所内部资料,2005年.
[22]汤雪耕.《丝弦老调和评戏唱法的初步研究》.《人民音乐》,1950年,一卷四期:第34-35页.
[23]杨荫浏.《丝弦老调的唱法中所涉及的音韵问题》.见:《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑部.《戏曲音乐论文选编 第一集》.1985年7月.第263-269页.
[24]徐佩.《丝弦戏的传统调高及其沿革》.见:《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑部.《戏曲音乐论文选编 第一集》.1985年7月.325-328页.
[25]王如锋.《对丝弦音乐改革的初步尝试》.见:《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑部.《戏曲音乐论文选编 第一集》.1985年7月.第329-331页.
[26]于少华.《石家庄丝弦艺术特色》.石家庄市艺术研究所内部资料.
[27]杨红莉.《石家庄地方戏曲文化解读——以丝弦小二姐做梦为例》.《石家庄学院学报》,2007年,第1期:第99-104页.
[28]李庚英,张占国.《丝弦“四红”简介》.《戏苑》,2005年,第1期:第71-72页.
[29]刘砚芳.《石家庄市丝弦剧团的奠基人刘魁显》.《中国戏剧》,1984年,第6期:第61-62页.
[1](明)沈德符.《万历野获编》.北京:中华书局,1959年2月出版.第647页.
[2]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第10页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第17页.
[2]《中国戏曲音乐集成》全国编辑委员会,《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲音乐集成 河北卷 下》.北京:中国ISBN中心,1998年12月出版.第889页.
[3]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第12页.
[1]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第73页.
[1]张庚,郭汉城.《中国戏曲通史 下》.北京:中国戏剧出版社,1981年12月第一版.第33页.
[2]徐佩.《丝弦戏的传统调高及其沿革》.见:《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑部.《戏曲音乐论文选编 第一辑》.1985年7月.第326页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第179-230页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第232-293页.
[2]《中国戏曲音乐集成》全国编辑委员会,《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲音乐集成·河北卷 下》.北京:中国ISBN中心,1998年12月出版.第891页.
[1]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.第73页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第26页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第210页.
[1]孙世煦.《石家庄丝弦优秀剧作选 下》.石家庄:花山文艺出版社,2008年1月第1版.第587页.
[2]同上,第591页.
[3]孙世煦.《石家庄丝弦优秀剧作选 上》.石家庄:花山文艺出版社,2008年1月第1版.第181页.
[1]郭祥义.《中国民族声乐教材 女声(下)》.长春:吉林音像出版社,2000年5月第一版.第15页.
[1]罗宪君,李滨荪,徐朗.《声乐曲选集 中国作品(二)》.北京:人民音乐出版社,1986年5月第一版.第167页.
[1]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.第96页.
[1]徐大椿.《乐府传声·曲情》:修海林编著.《中国古代音乐史料集》.西安:世界图书出版公司西安公司,2000年9月第一版.第616页.
[1]中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲志·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1993年11月第一版.
[2]《中国戏曲音乐集成》全国编辑委员会,《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑委员会.《中国戏曲音乐集成·河北卷》.北京:中国ISBN中心,1998年12月第一版.
[3]伍国栋.《民族音乐学概论》.北京:人民音乐出版社,1997年13月第一版.
[4]石惟正.《声乐学基础》.北京:人民音乐出版社,2002年7月第一版.
[5]李晓贰.《民族声乐演唱艺术》.长沙:湖南文艺出版社,2001年8月第一版.
[6]傅雪漪.《戏曲传统声乐艺术》.北京:人民音乐出版社,1985年.
[7]张庚,郭汉城.《中国戏曲通史》.北京:中国戏剧出版社,1981年12月第一版.
[8]徐佩.《丝弦音乐简编》.石家庄:石家庄市文化局戏研室内部资料,1986年.
[9]修海林.《中国古代音乐史料集》.西安:世界图书出版公司西安公司,2000年9月第一版.
[10]郑传寅.《传统文化与古典戏曲》.长沙:湖南人民出版社,2004年4月第一版.
[11]游汝杰,戴黎刚.《地方戏曲音韵研究》.北京:商务印书馆,2006年。
[12]孙世煦.《石家庄丝弦优秀剧作选》.石家庄:花山文艺出版社,2008年1月第1版.
[13]郭祥义.《中国民族声乐教材 女声(下)》.长春:吉林音像出版社,2000年5月第一版.
[14]罗宪君,李滨荪,徐朗.《声乐曲选集 中国作品(二)》.北京:人民音乐出版社,1986年5月第一版.
[16](明)沈德符.《万历野获编》.北京:中华书局,1959年2月出版.第647页.
[17]刘正维.《20世纪戏曲音乐发展的多视角研究》.北京:中央音乐学院出版 社,2004年12月第一版.
[18]中国戏剧家协会,河北文化局.《中国地方戏曲集成 河北省卷》.北京:中国戏剧出版社,1959年.
[19]张紫晨.《中国民间小戏》.浙江教育出版社,1989年7月第一版.
[20]杨青.《河北、山西丝弦戏唱腔的初步研究》[硕士学位论文].福州:福建师范大学,2002年7月.
[21]史中朝,于少华.《石家庄丝弦国家级非物质文化遗产申报书》.石家庄:石家庄艺术研究所内部资料,2005年.
[22]汤雪耕.《丝弦老调和评戏唱法的初步研究》.《人民音乐》,1950年,一卷四期:第34-35页.
[23]杨荫浏.《丝弦老调的唱法中所涉及的音韵问题》.见:《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑部.《戏曲音乐论文选编 第一集》.1985年7月.第263-269页.
[24]徐佩.《丝弦戏的传统调高及其沿革》.见:《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑部.《戏曲音乐论文选编 第一集》.1985年7月.325-328页.
[25]王如锋.《对丝弦音乐改革的初步尝试》.见:《中国戏曲音乐集成·河北卷》编辑部.《戏曲音乐论文选编 第一集》.1985年7月.第329-331页.
[26]于少华.《石家庄丝弦艺术特色》.石家庄市艺术研究所内部资料.
[27]杨红莉.《石家庄地方戏曲文化解读——以丝弦小二姐做梦为例》.《石家庄学院学报》,2007年,第1期:第99-104页.
[28]李庚英,张占国.《丝弦“四红”简介》.《戏苑》,2005年,第1期:第71-72页.
[29]刘砚芳.《石家庄市丝弦剧团的奠基人刘魁显》.《中国戏剧》,1984年,第6期:第61-62页.